同樣位在內湖區，兩個藝術空間相距10分鐘車程，串連看展，甚至當中停留喝杯咖啡、翻頁閱讀，也是一種藝術小旅行選項。
藏身內湖辦公大樓內，TAO ART的存在恍如都會桃花源，而以洗練建築語彙搭建場景的文心藝所，也不約而同關注雕塑與空間對話。TAO ART 創辦人Vicky與文心藝所執行長葉曉甄串連呈現何翔宇以及伊朗Nairy Baghramian兩位藝術家，都是透過空間、裝置講述庶民歷史，並重新詮釋體系價值的重要當代概念型藝術家。
Nairy Baghramian在空間中巧妙運用裝置，以強勁力道點題
本次在文心藝所的展出的伊朗裔藝術家 Nairy Baghramian 奈瑞．巴格勒米安，兩件大型作品都相當具有份量感，不只著重於作品本身，而是著重與周圍環境的條件是影響其樣貌的重要因子。
「我並不沉迷於不穩定中的美。我只是把它當作一種存在的東西。」- 奈瑞．巴格勒米安
另一件近期創作的《Misfits F》，此系列結合女孩的肖像攝影，孩子的臉龐不再快樂，對應著一旁像是兒童組裝玩具，具有插孔的主體為中心，配件則散落在一旁，每件雕塑似乎可以組合在一起，但實際上卻又無法連接。
從童年時期，我們就被教導將物件完美接合，從而發展一種事物必須相互契合的思考方式，巴格勒米安的雕塑否定這種所謂的一致性，而是提供了一個「錯誤」且可能的體驗，邀請觀者在不完美的並置中發現美。
女孩乖戾的表情體現了孩子的恐懼；和拒絕按照規則玩耍的叛逆。藝術家憑藉典型的視覺和趣味創作手法，將「不合適」的概念與那些無法適應社會環境，處於邊緣的人連結在一起。
何翔宇《掛得比較低的果實》，有比較容易摘嗎？
「創作模式是很微妙也很個人的，抱歉我無法透露。」何翔宇出生中國東北，現居德國柏林，為一位 80 後的中國藝術家，他經歷了中國社會、經濟和國際關係巨變，以自身的獨特文化經驗出發，運用繪畫、雕塑、裝置、影像及出版等媒介，對政治及歷史提出回應與詰問。然而Tao Art 在《掛得比較低的果實》試圖埋入更多觀看的脈絡，搭建作品之間的溝通線。
這次的焦點作品是一件何翔宇以 32 幅繪畫組成的《Palate Wonder 32-1》(2022),屬於他自2012年開始發展的「口腔計畫」系列作品的一部分。他將居住於美國匹茲堡時期所感受到的語言溝通難題，引發了一種對自身的關注，因而察覺說話時舌頭會觸及上顎的狀態，那是平常說母語時所難以體會的。他將這種親密而短暫、不可見的肉體感受轉譯為這一系列色彩濃郁的繪畫。
「我正試圖通過對象的物質變化來調整和影響人們的看法。」——何翔宇
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《掛得比較低的果實》中，TAO ART 再現古美術與當代的對話
另一個展間中，暮色光線呈現出神秘寧靜的氛圍：三件媒材迥異、時間橫跨千年的具象雕塑，包含何翔宇《Study of Elephant》 (2021)、《Mia》(2021) 以及一件 TAO ART 胡不堂藏品中的「宋木雕阿難尊者立像」（阿難尊者為佛陀大弟子，在佛教史上佔有特殊地位）。
傳統上雕像藝術時常刻畫神祇、宗教、軍事或社會上的重要人士，但何翔宇卻將它們的形象「朋友化」，投射個人的情感，透過《Mia》這件作品促使觀者思考：對他們而言，重要的人是誰？
小展間裡的作品《Family》 (2020) 乍看之下彷彿是兩把一模一樣、從教室中移動出來的椅子，但仔細看卻事有蹊蹺，這兩把椅子都有著明顯磨損、各種塗鴉和刻痕，椅子的前腳被截斷，椅腳缺失的下方卻有著一對完整的微縮版椅子。這個作品乘載了關於教育的想法，呈現出兩個成年人與兩個小孩的典型家庭模式，椅背後同學的塗鴉般的線條勾勒性器隱喻，則指向一種初始的溝通欲望。
城中小藝旅展覽資訊 （共同開放日：週三、四、五、六）
Nairy Baghramian 《Maintainers》
日期 | 2022.07.16 – 2022.10.16
時間 | 10:30-18:30 (週二休館)
地點 | 文心藝所 Winsing Art Place（台北市內湖區民權東路六段 180 巷 10 弄 6 號）
何翔宇《《掛得比較低的果實》
展期 | 2022.05.20 – 2022.08.06
時間 | 11:00- 19:00 （週日、週一休館）
地點 |TAO ART(台北市內湖區洲子街79-1號8樓)
開放時間:星期二至星期六上午11時至下午7時
