Palafang 花蓮跳浪藝術節《變化球》於上週六（10 月 22 日）在國家交響樂團 NSO 與以莉高露和 Anu 阿努共演的滂薄樂聲中順利開展，展期到 2023 年 1 月 2 號。
《變化球》特展由花蓮港口部落策展人 Nakaw Putun 邀約張卉君與李德茂 2 位策展人，帶領 10 組藝術家，共同探討若切換不同物種、次元、高度與深度去觀看我們的地球，是否能重新反思關於人類與萬物共同生活在這顆美麗藍星上的抉擇。
本次展覽作品類型包含地景裝置、錄像藝術、水下攝影、VR互動裝置等，除花蓮本地藝術家外，也邀請了來自日本、丹麥與法國籍的藝術家參與，透過藝術帶領群眾從花蓮出發，觀看我們生活的此地。
3 位策展人的 3 種視角：花蓮紋理、黑潮湧動、數位思考
＃01 Nakaw Putun：花蓮紋理
3 位策展人以 3 種視角切入，呼應主題《變化球》。Nakaw Putun 從花蓮本地的紋理出發，邀請山的獵人余欣蘭導演，展出紀錄片作品《我是女人・我是獵人》穿越性別與敏感的獵人議題探索人與森林的關係。海的獵人陳永昌，則以地景藝術作品《海葵會呼吸》表現家鄉石梯坪海葵的美麗姿態。
日籍藝術家麻衣子的作品《亮》，用木頭雕刻表現月像的盈虧會因為太陽的角度而不斷變換。隱喻看不見的部分不代表不存在，只是從不同的角度觀測，呈現的實相就會有所不同。
入口處時而氤氳、時而清亮的作品《生物信號＿源地》來自新銳藝術家 Y2K（周巧其、胡悠揚）。以石梯坪運送來的咕咾石為基底，孕育苔蘚並連結能夠讀取生物電流訊號的電阻片，經由環境空間中不同的濕度等因子，採集苔蘚放送的電流震動，並放大成似蟲鳴鳥叫與雲霧的環境訊息，預告接下來走入的世界將不再以人類為視角主體。
＃02 黑潮前執行長張卉君：黑潮湧動
黑潮前執行長張卉君，代表太平洋黑潮的湧動視角。邀請知名水下攝影師金磊，展出多年來在世界各地拍攝的《鯨眼睛》。鯨豚在汪洋中自由游動所見視角，收納了大洋中瞬息萬變的水色、光線、懸浮物質等，記錄下早在人類出現前就存在的變化定律。
編織藝術家林淑鈴以打包帶為媒材，結合純手藝的身體勞動過程編織出作品《白色海洋》，重現多年前在綠島港灣潛水的深刻經驗。大面積的珊瑚因港口開發，而發出忽明忽滅的斑斕色彩，絢麗奪目卻是珊瑚的瀕死訊號。
黑潮文教基金會執行長達 10 年的科學實驗 PHOTO ID，以照片記錄花紋海豚的背鰭，建立活躍於花蓮沿海的海豚個體資料，並從中試圖找到人類行為對花紋海豚的影響，將冰冷的科學數據透過與藝術家林盈潔、張根耀的合作，轉換為生動的藝術表現《深藍巴別塔》。
＃03 李德茂：數位思考
李德茂在本次展覽中，除了擔任策展人也參與作品《獵徑》的創作，並邀請丹麥與法國的影像作品共同參展，著重於討論數位已成為人類存在於世，無法忽視的一部分之視角。
《獵徑》由李德茂邀請花蓮 Tai 身體劇場、聲音藝術家陳昱榮共同創作，結合腳譜、舞者身體、演出現場和 AI 介入，轉譯了獵人與山林、動物之間至今仍存在的經驗。舞者的動作在影像中被 AI 重構，彷彿觀看一場如幻似真的演出。
由丹麥的藝術團體 SUPETFLEX 創作的《洪加東加島》細緻的影像畫面既像科幻場景，又極度寫實，旅程遊走在島嶼誕生、海洋、火山噴發，思索著存在的此刻。法國藝術家桑德琳．德米耶 (Sandrine Deumier) 的作品《Delta》，則透過 VR 技術帶領觀者進入充滿詩意的場景，探討現代人類在知覺與意識上早已某種程度的數位化，而人工智慧也早已開始人性化。
講座、體驗、演出，農產與跳浪巴士
除了豐富的作品，策展團隊也安排了 3 場藝術講座、2 場體驗活動與 2 場《獵徑》作品演出。
本次《變化球》特展展場與花蓮青少年公益組織合作，於每週末販售來自今年 918 強震受到創傷的池上、富里、卓溪、玉里一代的優質農產品，邀請大家在購買的同時，留下一句送給地球的祝福話語。此外，去年獲好評的「跳浪巴士」也即將啟動，邀請平常不方便進市區的孩子們，搭乘跳浪巴士到市區看展，期待 Palafang 花蓮跳浪藝術節《變化球》凝聚的藝術能量，能夠延伸到教育現場。
Palafang 花蓮跳浪藝術節《變化球》
時間：2022/10/22～2023/01/02 09:00~17:00 (每週一休館)
地點：花蓮縣石雕博物館
更多活動資訊請見 Palafang 花蓮跳浪藝術節臉書粉專
