2023 屏東落山風藝術季「風的頻率」,集結日、韓、台 17 組藝術團隊,致敬海明威《老人與海》

2023/12/20
2023 屏東落山風藝術季「風的頻率」,集結日、韓、台 17 組藝術團隊,致敬海明威《老人與海》
圖片提供/原物創意
分享
收藏
2023「屏東落山風藝術季」即日開展!主題以「風的頻率」向作家海明威作品《老人與海》致敬,17組藝術團隊從感知風的起伏與變化出發,探索與自然共生之道。

強勁的落山風風勢,向來是恆春半島這片土地特殊的地理特色,近年來備受關注的屏東「落山風藝術季」便是以此為靈感而生。繼 2022 年展出荷蘭的仿生獸後,今年度落山風藝術季以「風的頻率」為主題,透過風與藝術裝置間的互動為作為核心的策展方向,藉此呼應著藝術與自然元素的交融,並向美國作家海明威的知名作品《老人與海》致敬。

2023 屏東落山風藝術季
〈Sylph〉 圖片提供/原物創意

整檔藝術季貫穿戶外、室內展區,於 2023/12/25 至 2024/2/25 在屏東車城海口港登場,並邀請到台灣、韓國、日本等地共 17 組藝術團隊參與,同時也與本越後妻有、瀨戶內藝術節的策展團隊 Art Front Gallery 合作策展,為台灣大型戶外藝術展策注入具備國際視野的藝文能量。

2023 屏東落山風藝術季
〈風與自然的樣子〉 圖片提供/原物創意

海明威《老人與海》書中曾提到:「“A man can be destroyed but not defeated”(一個人可以被毀滅,但不能被打敗 ) 」,好比藝術家在面對著落山風的考驗時,如何感知風的起伏與變化、探索與自然共生之道,進而展現出創作品的韌性。

風的頻率:集結 17 組藝術家 ╳ 室內外 10+ 藝術作品

今年的屏東「落山風藝術季」分為戶外沙灘與室內美術館兩大展區,總共展出 10 件戶外作品,另外還有 1 檔老屋計畫及 2 檔位在室內的特展。

此外,Art Front Gallery 首度跨海來到看海美術館策展「朝向希望的航行」,集結大岩奧斯卡、大卷伸嗣、角文平、南条嘉毅、Isabel & Alfredo Aquilizan 等 6 位來自日本及菲律賓的知名藝術家,以遷徙路線中的船舶與海上航行為主題,展區由大型的平面畫作與立體作品交織而成,充分體現日本藝術季的能量,下面一起來看看 2023 「落山風藝術季」的亮點作品:

室內作品01_角文平|夢枕的船2023

在日本,相傳長期使用的器物會獲得靈魂化身成「付喪神」;然而,角文平將這些物件比作過去在海上冒險的水手,將水手的夢想化作船隻和島嶼風景。

2023 屏東落山風藝術季
〈夢枕的船 2023〉 圖片提供/原物創意

室內作品02_南条嘉毅|酣夢senne

以漁村廢棄屋中發現的一面廢棄鏡子為起點,將討海人眼中的風景如夢境般從舊鏡子的深處浮現,觀者透過裝置沉浸在藝術家所看到的世界,同時面對鏡子裡的自己,向著海洋思考自我的存在。

2023 屏東落山風藝術季
〈酣夢senne〉 圖片提供/原物創意

室內作品03_伊莎貝爾·阿奎利贊、阿爾弗雷多·阿奎利贊|越過船艏:世外桃源2023

一艘廢棄的船上堆積了垃圾、殘骸、個人物品和其他生命的證據,像是過去人們前往內心嚮往的新大陸。作品以船隻為主題,探索移動和遷徙,利用屏東現地收集的船隻與材料進行製作。

2023 屏東落山風藝術季
〈越過船艏:世外桃源2023〉 圖片提供/原物創意

室內作品04_吉井宏|風的朋友們

在日本,因風而起的「鯉魚旗祭」備受歡迎,造就出令人讚歎的壯麗景緻,此次參展藝術家以「一大群鯉魚旗在空中游泳」為創作靈感,以鯨、魚、龍等各式形體作為雛形營造空中水族館的氛圍,為「風」創作出更多樣化的抽象樣貌,在恆春半島的天空中遨遊。

2023 屏東落山風藝術季
〈風的朋友們〉 圖片提供/原物創意

室內作品05_ALAN HONG|風的寓言+啊Q

「擁有順風的朝氣,亦擁抱逆風的勇氣。」台灣新銳藝術家 Alan Hong的充氣作品,以純淨無暇的吹風大狗狗傳遞面對大自然所帶來的未知與挑戰,作品寓意大家都能擁有順風的朝氣,以及擁抱逆風的勇氣。

2023 屏東落山風藝術季
〈風的寓言〉 圖片提供/原物創意
2023 屏東落山風藝術季
〈風的寓言〉 圖片提供/原物創意

戶外作品01 清水久和|風的攝政王

藝術家清水久和過去曾創作過各式各樣以髮型為主題的作品,而當攝政王(Regent)這樣一位偶像放在臺灣的恆春半島時,他的髮型將被從山上吹下來的強勁落山風吹得更加狂野。

2023 屏東落山風藝術季
〈風的攝政王〉 圖片提供/原物創意

戶外作品02 東弘一郎|風車輪Wind Wheel

《老人與海》中的主角與不斷變化的自然力量角力,而〈風車輪〉也是一種接納屏東的風而因其轉動的作品,作品將透過風創造出一座如遊樂場的空間,從視覺上展示如何與多變的大自然互動。

2023 屏東落山風藝術季
〈風車輪〉 圖片提供/原物創意

戶外作品03 禹禹藝術工作室|Sylph

由長期關注地方文化,挖掘人與大自間脈絡的禹禹工作室所創作的〈Sylph〉,以西方傳說的風元素精靈為概念,透過風讓觀者窺見神靈的一角,作品有著重複堆疊的帶狀鱗片,隨著風一張一合,起伏擺動宛若生命的呼吸。

2023 屏東落山風藝術季
〈Sylph〉 圖片提供/原物創意

戶外作品04 蔡宜婷|風與自然的樣子

一片片輕盈的葉子隨著風的頻率,成為風的形狀,恣意地搖曳呈現動態的和諧節奏,猶如不倒翁般的風動結構,彰顯出在面對風浪考驗時的堅韌和柔順。

2023 屏東落山風藝術季
〈風與自然的樣子〉 圖片提供/原物創意

戶外作品05 鄭元東|破風者號

〈破風者號〉擁有洋蔥般的熱氣球造型,將風的力量藏在其中,噴發後乘風而起;入夜後,熱氣球的鼓囊散發著細密的光源。

2023 屏東落山風藝術季
〈破風者號〉 圖片提供/原物創意

戶外作品06 宋周妍&吉田敦+大葉大學制作隊|Healing 癒

在地球旅遊的巨人來到海灘,入夜後觀星確認前行的方向。當從山和海吹來浮風時,作品周圍的24張不鏽鋼板,將會旋轉發光並發出口哨聲,帶有保護與祝福的意涵。

2023 屏東落山風藝術季
〈Healing 癒〉 圖片提供/原物創意

戶外作品07 賴彥勳|那隻旗魚的鼻骨

《老人與海》的老漁夫經過日夜纏鬥後戰勝了旗魚,望向大海的魚骨像在訴說:生命是場戰鬥,無論成敗,其過程即是值得尊敬的勝利。

2023 屏東落山風藝術季
〈那隻旗魚的鼻骨〉 圖片提供/原物創意

戶外作品08 安君實|與風同聲

作品以編織穿透的形式呈現,當民眾走進作品,落山風將時而強勁時而溫柔的與身體碰觸,象徵著與風交織與融合,並嘗試探討人類與自然的共存之道。

2023 屏東落山風藝術季
〈與風同聲〉 圖片提供/原物創意

戶外作品09_詹維欣|南南

作品〈南南〉是地理方位的指向,從土地緩緩隆起的波,伴隨著光影,將會因風飄動而創作出獨特的聲響,讓人們感受土地無形的自然能量。

2023 屏東落山風藝術季
〈南南〉 圖片提供/原物創意

老屋計畫_邱雨玟|水姑娘的繁衍計畫:風告訴我

曾經是靜謐的漁港如今是旅遊觀光文化園區,日復一日的朝夕輪轉依舊,新舊建築林立的漁村,潮水帶來的海洋資源養育著在地的人民,同時海浪也帶來來自各地的廢棄物。邱雨玟透過細輕盈柔韌的材料,來傳達如夢般的生命消亡和時光輪轉的體認。

2023 屏東落山風藝術季
〈水姑娘繁衍計劃〉 圖片提供/原物創意

2023屏東「落山風藝術季」將於即日起至2023/2/25,除了室內外展區外,在2023/12/30 也將推出海口沙灘的藝術展演——沙灘火舞劇「風龍灣」,由台灣之光蔡宏毅編、導、演並領銜 Coming True 火舞團演出,現場將有行雲流水的舞劍藝術,也有集火浪、光海和風龍的震憾,結合當代舞蹈、特技馬戲、火舞和音樂的節目,更多關於展覽的相關資料與節目表單可以至「落山風藝術季」粉專獲得最新展覽的消息。

2023 落山風藝術季「風的頻率 Frequency of The Wind」
時間|2023/12/15(五) ~ 2024/2/25(日)
地點|看海美術館、待(呆).風樓(屏東縣車城鄉海口路1-12號)一帶
Facebook粉絲專頁|https://www.facebook.com/lsf.arts
參展藝術家|東弘一郎、清水久和、詹維欣、禹禹藝術工作室、蔡宜婷、安君實、宋周研&吉田敦、鄭元東、賴彥勳、邱雨玟、吉井宏、ALAN HONG。
室內展區合作策展團隊|Art Front Gallery

【DesignBIZ 專欄觀點】從品牌重塑實驗室開始,探索品牌革新機會/李宜軒

【DesignBIZ 專欄觀點】從品牌重塑實驗室開始,探索品牌革新機會/李宜軒
圖片來源/李宜軒、StudioPros and The Rebranding Lab™
分享
收藏
由 StudioPros 設計公司發起的「品牌重塑實驗室」計畫,為市場上的品牌做實驗性重塑,原因為何?創辦人李宜軒解析 3 大品牌設計與設計過程困境!

此篇《DesignBIZ View》專欄發布於《設計新商業 DesignBIZ》 電子報 NO.027 期
點此訂閱 → 掌握設計師、創意總監、創業家的第一手觀察觀點!

專欄人物介紹
台灣設計師,StudioPros 創辦人暨設計總監。曾任於 IBM Consulting 團隊,專注以User Experience 為出發導入各面向之設計,擅長於跨領域整合,建構品牌的可能性。

品牌重塑實驗室是由 StudioPros 發起的一個長期計畫,我們會定期帶領對於品牌有興趣的夥伴,一起實踐品牌體驗的研究方法,實驗性地為市場上的品牌進行重塑。我們認為品牌再造的議題並不僅是優化視覺,更需要將使用者需求及體驗導入品牌設計流程,以更有脈絡的方式研究並定義品牌,創造視覺與策略並蓄的成果。而這一篇文章,希望透過與大家分享「品牌重塑實驗室」的執行初衷與內容,說明 StudioPros 如何透過其實踐我們的設計理想。

品牌重塑實驗室會議場景 圖片來源/StudioPros and The Rebranding Lab™

為什麼開始執行品牌重塑實驗室?

原因一、設計前釐清問題、了解使用者的重要性長期被忽略

過去我曾任職於 IBM,時常與團隊一起打造各種產品,當時我們總是會花許多時間做使用者研究、易用性測試,透過各種設計方法,客觀地頗析產品遇到的問題,釐清真正要解決的內容,接著才往後進行產品開發。而創立公司後,開始接觸到大量品牌重塑的相關議題,我發現「先釐清問題、了解使用者」的思維很容易礙於時程而被草草帶過,設計過程常為求快只考慮設計團隊或組織高層的主觀偏好,甚至是來自客戶窗口的臆測。這樣的狀態,雖然前期執行上會很迅速,但當進入設計決策時,極度容易懸而不決,發生走到最後卻全部重來、無法有共識的狀況。

設計偏好難免主觀,但著實不該將所有需求與討論都集中在設計團隊或內部組織的偏好上,除了過程沒效率外,最終也未必能為品牌帶來更好的銷售與成果,有可能只是產出一個「比較順眼」的視覺。也因此,在執行設計前先釐清問題、了解使用者顯得非常重要,透過該流程,大家可以站在同一個角度判斷設計方向,後續討論視覺方向時,才能客觀地以使用者的角度去思考。

品牌重塑實驗室品牌共識工作坊場景 圖片來源/StudioPros and The Rebranding Lab™

原因二、視覺設計教育常只重視覺不重策略,設計難以對症下藥

大部分設計系學生的求學生涯裡,總是花非常多時間琢磨視覺,不斷追求技法或技術。可是當離開學校進入職場後,總會發現有一道難以跨越的鴻溝 —— 視覺做得再好,提案仍有可能不會過。專案會不會被客戶買單,很大一部分取決於設計策略,以及是否有解決客戶的問題。

設計策略並非只單就視覺討論線條粗細、字體風格、以及圖案的意義,而是需從更宏觀的角度討論,例如,對應不同市場切入點與目標族群而產出的視覺風格、專注於不同品牌技術特性的視覺詮釋方式等。而解決客戶問題時必須對症下藥,因此找到真正的「症狀」是非常重要的。

但很遺憾的是這樣的心法,在我的求學生涯裡無從學起,需要自己進入職場不斷受挫才慢慢理解。也因此,我們希望透過「品牌重塑實驗室™」的議題實驗,拓展參與者對設計的另一層思考。

從策略到設計的思考發散過程 圖片來源/StudioPros and The Rebranding Lab™

原因三、商業專案中大膽的改變與創新不易

許多大型國際品牌在品牌重塑後,常受人詬病整體感覺沒有改變,卻花了一堆錢。但這是非常合理的狀況,因為當組織龐大,產品影響力也十分巨大時,就算是很小的改變,也可能造成巨大的影響。企業要對消費者、投資者負責,一昧地改變也的確風險過大,但這也不代表不能做很大的改變;既然商業上需與現實妥協,那實驗專案就必須可以更大膽地發揮,我們希望可以透過實驗性的方式,提供企業端一些不同的可能性。

品牌重塑實驗室創造的成果與影響

有許多問題難以一時被改變,我們也很難用一己之力去改變現況。但若希望環境有所不同,還是需要開始行動。因此我們帶領了許多對於品牌有興趣的同學、設計師們一起創作與實驗。目前已經走到了第四年,完成四屆共八組作品。以下舉幾個近期案例與各位分享。

案例一|第四屆作品:台積電禮品部品牌識別與體驗設計

台積電禮品部品牌識別與體驗設計(設計團隊 : 鄭皓允、林妤融、李姿瑢) 圖片來源/StudioPros and The Rebranding Lab™

台灣積體電路製造公司,簡稱台積電或 TSMC,為全球市占率最高的半導體製造廠,全亞洲市值排名第一的公司。我們發現台積電在品牌系統與規範較為缺乏,導致對外或對內的禮品外觀與包裝常常沒有應用的標準,因此收禮者無法藉由視覺辨識出企業的品牌獨特性。此專案透過前期研究、洞察並擬定設計策略,為台積電重新定義品牌調性,替企業規劃品牌完整的面向,透過禮品部推出具辨識性、一致性和品牌價值的企業紀念品,以此加深員工及客戶對台積電企業形象的認同感。

品牌切分策略提要(設計團隊 : 鄭皓允、林妤融、李姿瑢) 圖片來源/StudioPros and The Rebranding Lab™

案例二|第四屆作品:臺北大縱走品牌識別與體驗設計

臺北大縱走品牌識別與體驗設計 ( 設計團隊 : 楊皓鈞、顏沛沂、柯松佑 ) 圖片來源/StudioPros and The Rebranding Lab™

由臺北市政府 107 年所推出的臺北大縱走,是長 130 公里共 8 段路程的都會型長距離健行路線,也是首都第一條長距離步道,以全民參與和感受臺北山林魅力為本,使大眾能從不同角度一窺臺北全景。然而,當大眾想到臺北大縱走時,可能會有一種模糊的印象,「似乎只是一條普通的登山步道」;因缺乏具體的訊息和鮮明的品牌形象,使人難以感受到這個品牌獨特之處與吸引力。

因此我們以品牌重塑的角度,透過研究分析強化品牌核心價值及定位,重塑識別改善品牌印象和使用者體驗。

除了以上兩組案例,過去我們也已深入不同議題,探索不同品牌的可能性,如:小北百貨、四海遊龍、台灣大車隊、台糖、維力炸醬麵;此外,我們也曾為防疫問題思考與設計解決方法。

其他案例示意 圖片來源/StudioPros and The Rebranding Lab™

寫在文末

我們希望這篇文章除了分享品牌重塑實驗室的脈絡和心法外,更期待透過以上內容,提供對於品牌有興趣的設計師或業主不同的思維方法。設計師若希望更了解品牌設計的流程,除了花時間在視覺外,不妨也可以思考,是不是能透過更完整的研究流程,試著去重新整理思維,或許會發展出很不一樣的結果。

願各位都可以在探索設計的過程中找到成就感與熱情。

此篇《DesignBIZ View》專欄發布於《設計新商業 DesignBIZ》 電子報 NO.027 期
點此訂閱 → 掌握設計師、創意總監、創業家的第一手觀察觀點!


更多關於「品牌重塑實驗室」
完整作品:https://www.behance.net/trlab
官方網站:https://www.therebrandinglab.com/

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

我還不是會員, 註冊去!
找有趣、有用、有意義的大小設計事...
Vol.150
Vol.150 我們收藏這樣的設計

本期 Lifestyle 特刊,從做裝幀的人、賣裝幀的人、收藏裝幀的人三維度——橫跨設計、產業與生活,談裝幀之於當代的意義。

© 2024 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓