「工欲善其事，必先利其器。」想準備一道好料理，從食材、器皿、調味、烹飪手法、擺盤，都值得花心思。因為，飲食，不單單只是吃東西，而是一場視聽味嗅觸的五感體驗。

沒有社長架子、少了日式拘謹、笑起來眼睛會瞇成一條線，來自新潟越後湯澤「白瀧酒造」第七代社長高橋晋太郎的初次見面，就像旗下出品「上善如水」顛覆所有的刻板印象。侃侃而談超過160年歷史與傳統之下，這位38歲的年輕社長，如何從日本酒的創新革命到天然成分的保養品

瑞典的 Utopia 建築設計公司提出了一個設計方案，希望能在斯德哥爾摩市中心的北部廣場上建起一座室內公園。

通常旅途中，總會買些什麼當作紀念，雖然早已經過了旅行就是一種shopping的階段，但紀念品是reminder，好像見證著一個場景與行動，我的雲南紀念品，是這條緞帶般的長腰帶。

喜歡植物，不是專業花藝師也沒受過正規園藝、花藝訓練，但珍奇植物藏家Yen Hao Chen對植物卻有著敏銳的直覺美感。

隨著時代科技進步，禮品設計與包裝技術也因應需求而不斷推陳出新，第32屆香港禮品及贈品展將於香港會議展覽中心舉行。

旅行途中，各地的花店也都展現了城市的鮮明個性，除了因地而異的花種，人們對待花與盆栽的方式、送花的習慣等等，都是很有趣的文化觀察。

這家WAVEON是海邊唯一的咖啡廳，坐落在山丘上，人們可以從這裡俯瞰海岸全景。

日本設計一直被大眾奉為圭臬，在亞洲區域極具指標，並且擁有強烈的文化特色，許多視覺會讓人不禁說出「日本風格」這樣的感受。

目前正在2017臺灣文博會由藝術銀行策展的「上班自由式－遇見幸福的7種可能」，提供上班族對工作空間的另一種想像。

入圍第50屆《波隆納世界插畫大展》的欣芷與雅玲，很有默契地在演講和訪談空檔，握著手裡那隻筆揮灑自如，不禁讓人好奇，究竟自己在她們手裡會成為怎樣一幅風景。

2017年的臺灣文博會主題館中，跳脫歷年的企劃方法，以議題式策展為主要手法。

想發展品牌、初創立品牌、發展中的品牌，不論哪一個階段，都能從中汲取養分，作為向前邁進的動力。從定位、量產到通路銷售，指引走出自創品牌的迷宮！

今年3月14日於德國法蘭克福盛大開展的ISH衛浴大展，由頂級奢華，逐漸朝向新材質的研發和輕逸手法的設計。

當平凡的材質遇上獨到的設計觀點，會碰撞出什麼火花呢？當傳統工藝遇上思維前衛的年輕設計師，又會有什麼樣截然不同的當代詮釋？

透過 3間「生活風格實驗室 Demo Room」的規劃，呈現貼近我們當代生活形態的展區。

「Yellow Project」是一個匯聚亞洲角色創作者的作品展，黃色也象徵了亞洲人的膚色，而黃色的高明度與彩度也給人正面和幸福的感覺。

走2017臺灣文博會主題展館，宣洩而下如瀑布般的薄纖紙映入眼簾，運用不同高度的垂掛設定，構築體現空間的動線與氛圍。