專訪日本設計師新谷雅弘！曾任《POPEYE》、《BRUTUS》藝術總監，並與原田治前往夏威夷拍攝《Osamu Goods go to HAWAII》。

日本設計師吉田ユニ最新作品《PLAYING CARDS》亮相！將撲克牌以靜物實拍的方式呈現，花瓣、髮捲、氣球等物件透過精心擺放和拍攝，打造零特效創作。

英國攝影師 Dunja Opalko 發表新作品《Creative Mothers》，紀錄女性工作兼育兒的堅定與困境，並向身為創作者的母親們致敬。

Nikon 秘魯分部與廣告公司 Circus GRAY 提醒我們：我們的世界充滿了自然美景，這些美景往往比任何 AI 生成的照片更令人難以置信。

愛爾蘭攝影師 Eoin Carey 在新書《Father》中，紀錄父親照顧孩子的生活樣貌，傳遞父親在社會框架之外的細膩氣質。

為打破社會對於「美」的框架，美國攝影師 Briana Gardener 邀集 30 多名不同種族、年齡、身形的女性，脱去妝容和外衣，拍下最自然的樣貌。

林炳存繼合璧東西方意境的《鏡墨．流白》個展後，再次於位於台北內湖的個人工作室 ABOOK STUDIO 開設最新創作展《蒼藍小點》。

日本新生代攝影師石田真澄首次海外個展「swim in spring」在台灣！將於 4/7(五) 至 4/23(日) 於台北三個藝文空間限定展出。

美到令人屏息！京都和菓子百年老店「七條甘春堂」在今年推出 4 款煎餅包裝，將攝影師瀧本幹也的作品作為主視覺，透過攝影、平面設計和書法轉譯京都深厚文化。

影像溝通已經成為這個時代的顯學，但該如何用設計提升影音美感，注入趣味深化互動，整合設計串連體驗，更用創意賦予內容新意？本篇帶你一次掌握4大關鍵！

攝影是一種觀察、紀錄，更是一種分享，這次要介紹 3 個喜愛攝影的人都必須知道的 Facebook 社團！一起來了解他人如何藉由鏡頭說故事吧。

透過 Jonk 的攝影作品，讀者們得以以另一種角度欣賞被遺忘的廢墟風景，從中體會大自然的力量與歷史文明的痕跡。

Natsumi 鏡頭下的飄浮少女，神色自若地在城市中穿梭，不僅打破了我們對人物攝影的既定想像，也營造出逗趣、具有巧思的奇幻美學。

「這些女生的人生，或多或少地沾染了這個城市的影子，她們敢於不同、無所畏懼，繪成了這本美好的台北啟示錄。」　——獻給勇敢的台女們

繽紛多變的色彩與形狀，成為夏威夷貴族的編織拼布(Hawaiian Quilt)的圖案靈感，更慢慢發展成極具代表性的傳統在地手藝，獨特的在地美學...

去年「2019觀光局月曆」邀插畫家57吳騏、包大山，勾勒國家風景區的詩意奇想，大受好評！今年中間研究室再度策劃，以台灣高山為題，邀插畫家川貝母合作。

好攝影，就要跟好朋友分享

計程車司機這個職業給人許多想像空間，這樣的不確定性同時給了許多攝影創作者靈感，以下介紹兩位分別來自美國與日本的攝影師/計程車司機......