浮現眼前，滿是粉色基調的視覺盛宴，法國攝影師 Franck Bohbot 的作品，讓我直覺投射知名導演魏斯安德森的電影《歡迎來到布達佩斯大飯店》之景。

在影像滿溢的時代，動態設計的漂亮、酷炫不是重點，Bito甲蟲創意分享設計師如今最重要的功課，或許是懂得Design Feeling。

攝影就是探索，在 Sinziana Velicescu 的照片裡，我們彷彿退去大人的稜角與規範，重新思索世間的美麗與平凡、領悟幸福的模樣是簡單。

陳珊妮很清楚，被貼上標籤，是成名需要付出的代價之一，但她只願成為自己，從不活在他人眼中，因為她是獨一無二的公主，她要的快樂，與。眾。不。同。

欣賞德國攝影師 Matthias Heiderich 的城市攝影作品，他從細節和角度作為切入點，透過鏡頭捕捉生動有力的場景。

憂心於藝術與世代產生鴻溝，高雄兒童美術館攜手知名設計師、插畫家 Croter，將兒美館廣受好評的展覽《藝術，在這裡 Art Is Here》出版成書。

Netflix《抽象：設計的藝術》開放免費觀看第一季的8部影片，探訪不同領域「最具創造力的設計師」。

曾任《Casa Brutus》設計師長達 12 年的村手景子，與我們分享自身經歷、在《Casa Brutus》的見聞，以及設計上的重要突破。

2020新改版的《Shopping Design》從產地風土、獨立咖啡店、沖煮道具、風格職人到不同咖啡市場等觀察切面，以6大主題呈現台灣迷人的咖啡地圖

在學攝影前，先撇開攝影的光圈、快門、曝光的專業原理，好的構圖才是攝影最重要的精神所在。

《Shopping Design》季刊「嗜啡者」與插畫家 Johnnp 合作，我們藉此機會專訪他，帶大家好好認識這位藝術工作者。

作為土地、物產，與消費者間的把關者，顧瑋鑽進飲食的路徑鋒利轉折，她做咖啡亦不理所當然，而是在綜觀整體市場後，找到自己的命題。

面對疫情，許多展覽活動受到影響而暫閉，而以製作設計紀錄片聞名的Gary Hustwit，宣布疫情期間將每週釋出一部片供大眾免費觀看。

塑膠污染歸咎於貪圖便利，然而對環境的傷害都將「從口」回到人類身上。8幅以塑膠微粒為主題的「偽食物攝影」提醒人們落實減塑習慣。

作為模特兒與演員，鏡頭前常讓人套上可愛濾鏡的姚愛寗，體內像是有一座小小能量廠，支撐著另一個私密宇宙的運行秩序。

蘋果（Apple）首屆「夜拍大賽」結果出爐！評審團全球果粉們用 iPhone 11 拍攝的作品中，選出了 6 張獲獎照片。你看過了嗎？

日本攝影師 wasabitool 的京都雪景系列作品，為金閣寺、嵐山、寶泉院、貴船神社等知名景點，捕捉冬季獨有白茫茫的風景。

台灣首獎由人像攝影師鍾亞庭奪得，其拍攝台灣原住民新婚夫婦的影像傳遞原民文化之美與傳承意義，第二名則為水下攝影師吳永森捕捉海獅獵食沙丁魚的作品。