2025.12.15 更新
臺中市立美術館（中美館）近日已正式開館，與臺中市立圖書館共構「臺中綠美圖」，坐落中央公園，由 SANAA 事務所設計，以輕盈曲線與通透網格打造流動多元的空間，結合閱讀、藝術、自然與城市生活，提供跨領域的當代藝術體驗。
開館首展「萬物的邀約」由中美館策展團隊與台、美、羅三國策展人合作，從中央公園的地景出發，探索人與自然、城市與記憶、跨物種與未來的多重關係。展出 20 國、70 組藝術家、90 件以上作品，涵蓋錄像、裝置、雕塑、繪畫與藝術家書籍，打造從臺中出發、與世界共鳴的藝術旅程。
台中綠美圖開館首展《萬物的邀約》
亮點一：台、美、歐四方策展，探索人與環境的多重關係
《萬物的邀約》由中美館策展團隊攜手臺灣策展人周伶芝、美國策展人艾蕾娜·克萊爾·費爾德曼（Alaina Claire Feldman），與羅馬尼亞策展人安卡·繆雷·金（Anca Mihuleţ-Kim），三方共同合作策劃。
周伶芝現為臺北藝術大學劇場設計系與舞蹈系兼任助理教授，曾參與兩廳院等大型藝術計畫；費爾德曼為現任美國加州大學爾灣分校蘭森加州藝術學院與美術館（IMCA）首席策展人，並曾任國際獨立策展人聯盟（ICI）的展覽總監；繆雷・金曾參與策劃新加坡雙年展、威尼斯雙年展羅馬尼亞館等多項國際展覽。
展覽從綠美圖坐落的中央公園地景與城市關係出發，結合場館流動且開放的特質，串連跨世代創作者的多元觀點，探討人與萬物、自然與城市的共生關係；並透過臺灣資深藝術家與當代創作的對話，呈現世代對地景、土地與空間的多元感知與想像，回應中部藝術史的發展與在地連結。
亮點二：見本生物操刀設計主視覺，自然物質地成為視覺語言
開館展主視覺由「見本生物」操刀設計，以「來自萬物的邀請函」為核心概念。設計團隊取「翻折」的動態意象，並以自然物的質地作為訊息載體——葉脈、水波、花瓣、土壤與金屬，皆隱藏於被時間輕輕掀起的紙頁之中，暗示萬物與人之間潛在的對話。
視覺透過拆解與轉譯自然與文化的符號，象徵連結、對話與傳播，開展出多重詮釋的可能性，並延伸至各展區專屬的色彩，每間展場都具備獨特的精神與語彙。
亮點三：五大子題描繪城市與自然的多重關係
策展團隊以五個子題：〈畫一道海岸線〉、〈幻生的寓言〉、〈摺疊的風景〉、〈擾動的記憶〉與〈萬物初聲〉，從跨文化、跨物種與跨世代的視角，映照城市治理自然、與環境共存的課題。藝術家們用多元媒材創作，回應環境與歷史的持續變化，也在城市與萬物的相互流動中，開展出關於自然感知、記憶痕跡與療癒修復的多重想像。
亮點四：集結全球 20 國、70 位藝術家，帶來逾 90 件作品
展覽集結來自全球 20 國、逾 70 位藝術家，預計將展出中美館典藏、全新創作與重要借展作品，呈現自然、時間與身體感知之間的藝術對話。
國際委託創作邀請波蘭藝術家卡洛琳娜·布雷古拉（Karolina Breguła）、韓國藝術家鄭素英（Soyoung Chung）、文勝鉉（Seunghyun Moon）、日本藝術家鈴木悠哉（Yuya Suzuki）、比利時藝術家阿德里安·提爾提奧（Adrien Tirtiaux）等共同參與。
其中，阿德里安·提爾提奧將創作一座貫穿整棟建築體的大型現地裝置，象徵地層記憶與時間堆疊；文勝鉉則以自身腦性麻痺者的身體經驗，探索空間、時間與記憶的交互作用。
臺灣藝術家則包括王虹凱、林仁達+余政哲+NO 登山社、陳瀅如、許家維、廖昭豪、劉玗與饒加恩等為美術館發展委託創作；展覽亦涵蓋表演藝術面向，由 TAI 身體劇場、窮劇場與蘇文琪的 YILAB一當代舞團等，激盪出多面貌的藝術詮釋；深耕臺中的國際藝術雜誌《白木耳》則以出版與戶外表演展開聲響實驗。
此外，也有多件國際藝術家作品將首度於國內美術館展出，包括希臘藝術家露西雅·阿拉瓦努（Loukia Alavanou）、海地藝術家邁蘭德·康斯坦特（Myrlande Constant）及德國觀念藝術大師約瑟夫・波伊斯（Joseph Beuys）晚期少見的雕塑作品，反映了自然與物質環境、民間傳說和精神世界的關連。
展覽亦展出行為與錄像藝術先鋒瓊・喬納斯（Joan Jonas）以亞洲民間傳說為靈感創作的風箏裝置，以及經典作品《小王子》作者聖修伯里（Antoine de Saint-Exupéry）的手稿與文獻，從文學視角引領觀眾思考自然與生命的想像與關愛意識。
亮點五：多件大型現地裝置與公共委託創作
展覽特別延伸展場範圍至綠美圖公共空間，多件大型現地製作回應建築本身。阿德里安．提爾提奧（Adrien Tirtiaux）《後博物館證據（探鑽）》以穿越展廳的結構揭示建築工程與勞動痕跡；鈴木悠哉（Yuya Suzuki）《在最後之物的世界》使用都市廢棄物構成，觀者可依自身所見，自行延伸故事；鄭素英（Soyoung Chung）《輪中之輪 I & II》則以可互動的橢圓雕塑象徵情緒循環。
「公共空間委託創作計畫」則呼應美術館作為公共文化場域的長期願景，邀請梁慧圭（Haegue Yang）與林明弘。梁慧圭於挑高 27 公尺大廳，打造在臺首件製作大型懸吊作品《流動奉獻–樹蔭三合》，向臺韓共有的老樹文化精神致敬；林明弘《再製》則以梅花花布符碼與錯位印刷，重塑建築空間的動態視覺體驗。
同時，中美館全新官方網站、Facebook、Instagram 等社群平台已正式上線，未來將陸續發布藝術家介紹、展覽預告與教育活動等內容，有興趣的讀者不妨關注館方動態，掌握最新展覽消息。
「萬物的邀約」
展覽時間：2025 年 12 月 13 日至 2026 年 4 月 12 日
展覽地點：臺中市立美術館｜臺中市西屯區中科路 2201 號
開放時間：每週二至週日 9:00-17:00、每週六 9:00-20:00，國定假日照常開放。
