11 月 6 日晚間，倫敦泰德現代美術館（Tate Modern）的地下展廳化身為一座充滿塵土與光影的「考古現場」。Carhartt WIP 為慶祝經典 Active Jacket 誕生 50 週年，攜手法國創意團隊 ILL-STUDIO 打造沉浸式展覽《Sedimental Works》。展場以地層與挖掘為靈感，巨大的岩石裝置與環繞音效構築出時間的斷面，讓觀眾在步行之間，感受一件工裝如何沉積成半個世紀的文化記憶。
Active Jacket 如何從工地走上全球街頭？
1975 年，美國工裝品牌 Carhartt 推出 Active Jacket，以耐磨帆布與尼龍袖設計，專為工地與戶外工作者抵禦惡劣氣候而生。左胸的方形織標上印著醒目的「C」字 logo，成為日後無數次被模仿的經典細節。
50 年間，這款夾克從工地走上街頭。1997 年，Carhartt WIP（Work In Progress）在歐洲推出改良版，以更輕盈的材質和修身剪裁重塑原型，卻仍保留原本的結實精神。隨著時間推移，它從滑板場、音樂現場延伸至時尚圈與影視螢幕，逐漸成為全球性的文化象徵。
藝術總監揭露夾克成為文化符號的「意義地質學」
這次的展覽由 Carhartt WIP 與法國創意團隊 ILL-STUDIO 共同策劃，藝術總監 Thomas Subreville 選在由 Herzog & de Meuron 改造的「The Tanks」展廳展出。這座由舊發電廠油罐改建而成的地下空間，帶有粗獷的工業氣息，正好呼應 Carhartt 一貫的實用與堅實精神。
《Sedimental Works》以「挖掘」為核心概念，將展場打造成一座地層般的裝置。中央的巨石結構宛如地球橫斷面，每一層都對應 Active Jacket 在不同時代的樣貌與變化。觀眾行走其中，就像進行一場文化的地質探勘，追索一件工裝如何在時間與記憶中留下痕跡。
不只是回顧展！一場結合音樂與光影的前衛派對
「我不想做懷舊展，」藝術總監 Subreville 說道。「這不只是慶祝一件產品，而是觀察它如何記錄個人與群體的身份，成為變動時代裡的一個固定形式。」因此，展覽《Sedimental Works》採取碎片化的結構，結合聲音、影像與現場演出，延續 Carhartt WIP 一貫的前衛精神。
開幕之夜邀集多組音樂人登場，包括倫敦團體 Life is Beautiful 的大提琴家 Abi Asisa、實驗藝術家 Klein、跨界音樂人 Wu-Lu，以及哥本哈根創作歌手 Erika de Casier。光影、聲音與肢體在空間中交錯，呼應 Active Jacket 所象徵的自由與多元。
工人、學生、藝術家都能穿！一件跨越世代的「共享制服」
對 Subreville 而言，Active Jacket 是一種跨越年齡、性別與身份的「共同語言」，「無論是工人、學生或藝術家，每個人都能在它身上找到自己的投射。它不只是設計，而是一種語境。」
這次 Carhartt WIP 同步推出同名出版品《Sedimental Works》，邀請作家 Chris Kraus、Lynne Tillman 與 Christelle Oyiri 以文字與影像探索物質文化的時間層次，延伸展覽的思想軸線。
為紀念這段歷史，品牌發表週年限定系列，以牛仔布、蠟帆布、厚斜紋布等新材質重製經典 Active Jacket，在致敬 1975 年工裝傳統的同時，也呼應當代城市風格。
從工地到街頭，Active Jacket 已走過半個世紀，見證工裝如何轉化為文化符號。《Sedimental Works》回顧了這段歷程，更以藝術的形式重新詮釋「實用」與「象徵」的界線。
