臺灣歷史最悠久的博物館——國立臺灣博物館 ( 以下稱「臺博館」 ) ，百年來見證了無數博物學家在這片土地上觀察自然、探索未知的知識足跡。全新推出的重量級特展《島嶼飛行：臺灣蝶蛾生存記》，匯集臺博館 30 年來的研究與珍貴典藏，透過 6 大展區、近 300 件標本，聚焦蝶蛾在臺灣島嶼重重挑戰下的生存印記。
有別於過往常見的昆蟲展呈現方式，此次攜手研究學者與設計團隊共同策展，邀請觀者用全新視角與嶄新體驗，重新認識台灣生物多樣性與知識展演的多元魅力。
本文一次整理此展 4 大亮點：
亮點一：以 6 大展區層層轉譯「生物知識」！將蝶蛾生存歷程連結臺灣發展故事
此展由「台灣產蝶蛾圖鑑」負責人、長期研究蛾類系統分類與生態演化的臺博館研究人員吳士緯擔綱內容統籌，攜手「格式設計」團隊，以「島嶼飛行」為題，透過設計美學轉譯學術知識，搭建出如蝶蛾視角俯瞰臺灣的策展意象，深入其渺小卻壯麗的生命篇章。
展覽結合數百件標本、高畫質動靜態影像、資訊圖表等多元展示手法，透過 6 大章節層層遞進，鋪陳蝶蛾生存歷程。
首章從多樣形態到環境共生，展現蝶蛾各階段的生存挑戰及多樣面貌；中段進入夜幕場景，一覽夜行族群應對天敵的獨特演化；而棲居當代，人為光害與地景改變，正劇烈改寫牠們的生命軌跡。終章則融合「公民科學」與「藝術轉譯」的多重視野，集結眾人之力與跨域詮釋，持續挖掘並記錄蝶蛾的生命姿態。
亮點二：從設計視角為科普知識策展！結合視覺與空間美學打開觀者想像
負責此次展覽設計統籌的「格式設計」，透過一系列視覺與空間佈局，緊扣「飛行」意象，與生物知識相輔相成，構築出一條理解蝶蛾生存歷程的美學通道。
主視覺採蝶蛾展翅開合的動態為構圖，透過左右翼面的不同紋理與冷暖色調，呈現臺灣蝶蛾的多樣性；背景結合臺灣海拔等高線，暗示其棲息於錯綜地形的共生關係。同時，運用色彩漸層與模糊輪廓，模擬蝶蛾飛行時的動態感及個體外觀的鮮明成色，透過抽象幾何的元素構成，重新詮釋蝶蛾意象。
此外，延伸出的「動態主視覺」將原有靜止的蝶蛾飛行意象注入動態變化，讓觀眾從館外至館內、從靜態至動態、從線下至線上，皆能感受蝶蛾飛行起落間的優美姿態。格式設計創辦人暨總監王耀邦表示，「用藝術轉譯科普知識，讓人對視覺的感受能有更多想像，在凝視物種的同時，也像在凝視台灣這座島嶼。」
亮點三：翻轉傳統標本展示方式！打造博物館全新觀展體驗
走進展場中，可以感受到整體空間充滿通透感，並清楚看見標本的擺放陳列方式滿富巧思——並非以常見的「箱型」狀態展示，而是有直立式、展台式等多種角度搭配知識圖表呈現，巧妙運用展版、立體道具等設計手法增加展覽的觀看角度、互動性與資訊易讀性。
像是展場特別設置「影音裝置」，展示夜間蛾類演化出對抗天敵超聲波的生態影像，以及如望遠鏡般的「複眼裝置」，邀請觀者能自由拿起，從裝置中模擬出蝶蛾視角觀察花朵影像的畫面。
格式設計表示，此次空間佈局打破傳統單向路徑，採用開放流動的「X 型」動線，形塑如蝶翅開合般的視野，建立通透感十足的空間氛圍；光線設計亦扮演關鍵敘事角色，從入口明亮暖光，過渡至終章展區的聚焦投影，隨主題調控明暗配比，並以鮮明色彩燈箱作為指標，引導觀眾的閱讀邏輯與觀展情緒。
而以標準化金屬排孔管與洞洞板建構輕量骨架的空間設計，不僅提升搭建效率，更能靈活適應各式展件，打造可移動裝載的永續展具。
亮點四：邀請當代藝術家共創！ 在微觀與宏觀間，展現標本的宇宙星塵
在展區的最深處，特別邀請新媒體藝術家王宗欣跨域詮釋蝶蛾意象，試圖打破科普展示與藝術創作的邊界，作品採用「全時即席投影」手法，透過高解析攝影機與精密控制的旋轉台，即時掃描、捕捉標本細節，將僅數公分的標本轉化為巨幅的流動影像。
王宗欣表示，過去近半年的實驗中，他與研究員吳士緯緊密合作，為了在「標本安全性」與「藝術美學」間取得平衡，最終捨棄了傳統固定架，改用特製的黑色泡棉支撐，確保珍貴標本在旋轉過程中穩定無虞的同時，一樣能創造獨特視覺看點。
透過王宗欣擅長的「縫掃描技術（Slit-scan）」技術，靜止的標本被賦予了動態的靈魂。隨著轉盤運作，蝶蛾的紋理被解構、拉伸，化作如宇宙星塵般的懸浮粒子，彷彿在空中重新飛翔。這種將科學標本轉化為萬花筒世界般的「抽象化」過程，展現了微觀與宏觀之間的強烈視覺張力，也讓觀者在即時演算的軌跡中，看見生命以另一種形式重生的創作實踐。
《島嶼飛行：臺灣蝶蛾生存記》
展覽日期：2025.11.11（二） - 2026.05.31（日）
展覽時間：週二至週日 09:30 - 17:00
展覽地點：國立臺灣博物館 一樓東展間（臺北市中正區襄陽路2號）
展覽官網
