用色鮮艷、字體斗大、作品常呈現生猛華麗台灣庶民元素的小子，在台灣中生代設計師中可說是風格獨樹一幟，一般人認為俗豔、不登大雅之堂的電子花車、六合彩報，甚至第四台的蓋台廣告，他都可以巧妙運用在作品中。他認為美醜並無絕對的定義，庶民文化代表了某一群人的生活軌跡，即便是看起來寒傖的東西，只要經過適當轉化，也可以變得光芒四射。
小子為「拍謝少年」設計的專輯《海口味》，榮獲2013年第二屆音樂推動者大獎最佳裝幀設計，同時又入圍了第二十四屆金曲奬最佳專輯包裝獎。他以虱目魚做為主視覺意象，並運用黃、黑兩種對比強烈的顏色，搭配趣味十足的文案，使得整張專輯設計視覺風格強烈、簡單卻對味，贏得評審和同業一致好評。
當初為何想用虱目魚做為主視覺？小子表示，「拍謝少年」只要回高雄表演都會去一家店吃虱目魚粥，虱目魚已是他們生活的日常，此外他認為虱目魚頗能代表台灣年輕人，一來虱目魚刺多，象徵台灣年輕人不容易被馴服，二來虱目魚游的速度很快，就像年輕人敢衝、敢言，此外虱目魚需要乾淨的水質才能飼養，代表了年輕人希望台灣的生態環境愈來愈好，不僅只是經濟掛帥，種種因素都讓他覺得虱目魚和《海口味》這張專輯非常搭配。
特別的是，這條虱目魚的造型是「魚拓」出來的！平日喜歡做菜的小子將虱目魚買回來之後，先把牠身上的黏液洗乾淨，再用墨汁一條一條上色（眼睛處要保留），最後將紙以對角線的方式壓上去，試了幾次後便大功告成。果然，「魚拓」出來的虱目魚造型活靈活現，格外生動。小子笑說最後他物盡其用，即便墨汁已浸到虱目魚的血管裡，他還是煮了湯來喝，「一般的虱目魚煮出來是清湯，但我這鍋的顏色有點像羊肉爐…..」他笑說。
同樣擷取在地元素的還有「濁水溪公社」2014年的專輯《鄉土‧人民‧勃魯斯》。他特別至華西街取材，將神龕、廟宇圖騰、符咒、電子花車、六合彩報等元素融入設計，該專輯榮獲第6屆金音創作獎最佳專輯、最佳樂團及評審團獎等大獎，也讓專輯設計在圈內發酵、討論度超高。
為何特別至華西街取材？小子說，「濁水溪公社」是很衝撞、帶有庶民精神的台灣樂團，歌詞中常描繪底層人民的心路歷程，加上這張專輯談的是信仰，因此去華西街取材成了很自然的事。他希望專輯打開時像神龕，神龕中一定要有神，他以八仙來取代歌詞提到的三太子，因八仙每個成員在成仙之前都是庶民，符合樂團精神。此外，他將廟宇的圖騰拆解後重新組合，讓白鷺鷥騎在彩虹上，兩頭獅子在旁邊，放射狀的線條則讓人感到神性、暈眩，和宗教產生的狂喜有異曲同工之處。
歌詞頁則是設計成符咒，且是一張真實存在的符咒版型。既是符咒，每首歌的歌詞他都親手用書法寫，寫了4-5天左右，因一寫錯就得重頭來過。為了呈現出詼諧的感覺，他也運用了電子花車的字體，背面則仿效六合彩彩報的編排方式，「華西街很多書店都在賣符咒、經書，涵蓋了台灣很多有趣的庶民視覺，可能很粗糙，但是很野性、很有原動力。」
小子表示，他出生勞工階級家庭，從不覺得這些庶民元素是醜的，直到唸書開始接觸視覺設計，才知道有人覺得醜。一開始他也試圖走典雅路線，但卻常被客戶打槍，「這些台灣南部的客戶例如補習班、海產店，都希望我把字體放大、顏色弄鮮豔一點，我一開始也很受挫，被迫要去接受比較張狂的視覺表現，但後來看了一些其他國家設計師的作品後，發現這樣也蠻好看的，認輸似乎太早，既然打不過它就加入它吧！」也因此，他開始從成長的環境取材，不管是農用的模板噴漆字、廟宇、老招牌，都是他的靈感，再將這些元素轉化，依照客戶的需求調整，偌大字體搭配艶麗的色彩，反而意外成了他的設計印記，「現在，我應該是全台灣唯一會被客戶要求字體要變小的設計師吧！」他笑說。
談及華人設計，小子認為，華人設計範圍橫跨台灣、香港、中國大陸，因此很難用特定的美學風格來概括定義，因三地都有截然不同的特色。身為台灣設計師，他認為台灣地處熱帶，保有許多外來和殖民文化的痕跡，但同時美學又深受日本影響，反映在設計上，便形成很特殊的風格。他認為設計若要在世界上居領導地位，品牌化的經營不可或缺，「未來很難有哪個設計師可以通吃所有市場了，加上人工智慧的進化，很多設計師可能將來會面臨失業，所以一定要建立出自己的品牌風格，唯有跟他人有所區隔，才能在市場上佔有一席之地。」
小子小檔案
1981年生，高師大視覺設計研究所畢業，現為「小子設計」負責人、同時也是台灣第一本募資雜誌《眉角》創辦人之一，以及三餘書店與讀字書店之創辦人。設計作品種類多元，包括跨藝術創作、唱片裝幀、書封、海報、展場、視覺識別設計等。曾以「拍謝少年」的《海口味》專輯入圍第二十四屆金曲奬最佳專輯包裝獎、並榮獲2013年第二屆音樂推動者大獎最佳裝幀設計，為台灣中生代創作能量豐沛之設計師。
本文經授權轉載自《觀點-大師談華人市場設計》，原文請點此。
