社會觀察家詹偉雄╳空間設計師毛家駿的美學定義

2016/09/14
採訪.文字整理=陳琡分
社會觀察家詹偉雄╳空間設計師毛家駿的美學定義
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社會觀察家詹偉雄╳空間設計師毛家駿的美學定義

到底美有沒有一定的標準?假若全世界都說醜的事物、就你一人覺得美,你有沒有勇氣,為自己心中的美捍衛到底?在眾人不時對孰美孰醜各置一詞、莫衷一是的現在,不妨聽聽對美與美學有多年深入研究的詹偉雄、與生活小物選品店「時常在這裡」的毛家駿聊聊,窺探他們對美的看法。

###美是一種巨大的心神蕩漾

SD:可否先請兩位談談,在你們各自的定義中,什麼是「美」?

詹:在我這個世代,美不是一個議題,從來都不重要。所以台北才會變成現在這樣子。

毛:不重要的意思,是大家都覺得無所謂嗎?

詹:如果拿西方之於美的啟蒙,乃至整個社會受到美的洗禮來相較,其實台灣一直沒有進到這個階段。對我來說,我什麼時候會覺得台灣有任何美的共鳴?怕是只剩下童年的遠處他方。隨著都市化的發展,所有東西都變得髒而醜,大家對物沒有惜念,沒有情意,導致整個城市活得漫不經心。

但歐洲不一樣。歐洲每種事物都非常精確,而且很美。當我開始研究歐洲社會何時出現美學議題,我發現在歐洲人的眼中,美不是一門學問,是人在看到美的事物時,內心所產生的一種巨大的歡愉,莫以名狀。而當這樣的心理經驗累積到一個程度,就必須出現一門相對的學問來處理它,於是出現美學。

詹偉雄
######詹偉雄1961年生於台中縣豐原鎮,台大新聞研究所畢業。曾參與《數位時代》、《Soul》、《Gigs》、《短篇小說》等多本雜誌之創辦;著有《美學的經濟》、《風格的技術》等書,目前熱衷於登山、旅行與社會文化議題研究。

但為什麼歐洲兩千多年的歷史,要走到18世紀,社會上多數人才具有美的衝動?我的想法是,美的衝動,要來自自身狀況的轉變,必須大量地運用自己的身體,去做為自我認識的工具,美才有可能誕生,進而成為一個議題。假如你人生大部分的時間都是別人告訴你什麼你就做什麼,你從不動用自己的感官經驗去體會,美就不會誕生。

台灣那麼多人在談美,但有誰是從自身巨大情感的波動開始談起的?講起元宵主燈福祿猴,大家吵成一團,卻都沒談到核心。美是你要先把物放進來,與它產生一種對應關係,才會生出美和醜。比如你開了「時常在這裡」這家店,就是你的生命狀態。你在店裡展示販售的商品,不只是老物品,這些東西存在著某些過往行為在使用上的印記。這些構成了你要的情感狀態,所以你的店就是情感型的。在我們那個時代就不會有這種店。

詹偉雄X毛家駿

毛:這的確有一些也與我的經歷相似。小時候我家是老房子,但大人們都喜歡新房子;以前用的很多日常器物,爸媽都會覺得不適用,要去找更新、更現代的東西來取代。只要每搬一次家,可能就會丟掉很多不要的物品。但我從小就喜歡撿東西,我就是會把那些大家都不要的東西撿回來的人,以至於我現在有一個房間,堆滿從小到大他們想要丟、但我不想丟的東西。當我回想自己這個過程的轉變,我發現美是一種生活經歷的累積。

在每個不同的階段,對美都會有不同的感受。以前還在念設計時,覺得基本的美是全部都合而為一。以產品設計來講,例如設計一台咖啡機,會想將所有的功能都加進去:豆子從哪裡放、按鍵設在哪裡、咖啡從哪裡濾出來,整台機器外型方方正正像個盒子,只要一個杯子放進去,按個鈕,咖啡就做好了。所有一切都收納得非常乾淨。那時認為「歸納美」是一種最美的表現。但當自己年紀愈來愈大,生活經驗愈來愈多、也愈來愈喜歡旅行,反而現在喜歡的是讓各種事物本質獨立討論運作的美。同樣是設計咖啡機,現在會希望磨豆有磨豆的機器,燒熱水要有燒熱水的爐具,沖咖啡要有沖咖啡的杯壺,杯子也要另外製作⋯⋯每種事物的本質是發散的、分開的,不像以前全部都要集中在一起。

毛家駿
######毛家駿工業設計背景出身,但也擅長平面美術與空間設計。目前是「時常在這裡」的店主,販售他與夥伴旅行時精選的老件與可口的手工甜點。去日本旅行是他生活裡的基本要素,未來希望可以在更自然一點的地區再開一間店。

所以我覺得在每個階段,對美的想法都會不停轉變。在設計空間時也是。以前會希望把家裡所有東西都藏起來,一眼望去什麼都看不見;但現在反而顛倒過來,會覺得空間只是輔助物品,希望讓物的表現能更凸顯,空間只是站在後面的背景。所以會將空間盡量簡化,讓空間與器物配合得剛剛好,不過度表現空間的個性,而是讓器物盡情展現自己。

SD:為什麼會覺得老的東西比較美?現在的東西到底出了什麼問題?

詹:老物所對應的狀態,時間通常是緩慢的、人與人的情意是飽滿的,找尋流逝時間中的美好價值,就變成一種生命的情調。人們會覺得自己在使用老物時,彷彿比較溫暖,也能在精神狀態上進入一種理想生活的想像與編織當中。

為什麼我們覺得日本好像什麼都美?日本講求形神合一——做一件事,你的內在要能融合到在外物當中。無論是燒一個陶杯、開一家小店,從招牌到內容都要到位。所有「物」的安排,都是安排者理想自我的化身。像你開這家店,你會想要一只這樣的杯子、一張那樣的桌子;燈光要這樣,音樂要那樣,周邊鄰居帶來的吵雜聲音又是怎樣⋯⋯就構成了你選的這家店,全部都由你內在自我控制而成。所以賈伯斯在獨斷到極致的時候,他連iPad裡面的電線都要做黑的。即使所有使用者都看不到,但對他而言,唯有那樣完成,他生命的每一個環節才都沒有違逆,那就是理想自我的實現。

#####美不是一門學問,是人在看到美的事物時,內心所產生的一種巨大的歡愉,莫以名狀——詹偉雄

毛:其實我們開這家店,也是在進行一種「什麼東西是不是美」的測試。將自己喜歡的東西呈現出來,一開始也不知道喜歡的人會有多少。但當呈現出來之後,慢慢地,有一個人喜歡、兩個人喜歡、三個人喜歡,就會去想:是不是自己喜歡的東西真的是美?這種測試與觀察還滿有趣的。

對我來說,每次我把這些老物拿出來重新看,都會有不同的感受。有時候設計做到一半卡關,就會回家把那些東西翻出來,看一看、想一想,甚至能夠回想到以前住的地方,那些小巧繽紛的地磚、牆面,就會把記憶中的元素,運用到當下的空間。

#####美是一種生活經歷的累積。在每個不同的階段,對美都會有不同的感受——毛家駿

SD:美有標準嗎?還是只要是自己認知的美,就努力去捍衛?

詹:在台灣,我們在追求美的事物時,從來都不是從每個人得到了多少刻骨銘心的審美衝擊來當標準。我們在決定一事一物美或不美,通常都會看看左右,大家說好,自己也跟著說好。但當我們要看看左右時,你看的左右有沒有判斷力?

台北現在以美之名所做的任何東西,有沒有真正美的成分?所謂黃金比例、客觀法則,在我看來都不是美。美一定和你理想自我的追求有關;和你一出生,到你未來要去的那個我,這段時間當中,所有情感與物我關係的結合有關。即使只是選個杯子,也不是隨便哪個都可以,它一定要符合你自身建立的系統,而且別人一定不會懂,因為那就是你。

######攝影=侯俊偉、場地提供=時常在這裡
####全文請參閱《Shopping Design》88期「基本的美學」

11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐

2026/10/10
Shopping Design
11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐
圖片來源/Shopping Design
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瑜悅設計、水色設計、饗賓餐旅、叁式的品牌體驗學!如何將品牌體驗轉化為深植人心的品牌記憶? 4 大視角探討設計如何回應商業需求、以體驗傳遞品牌價值。

如何將每一次品牌體驗,轉化為深植人心的品牌記憶?

當品牌溝通不再局限於視覺與文字,「體驗」正成為品牌引發好奇、創造差異的關鍵!從空間氛圍、喚起記憶的氣味,到觸動共鳴的互動設計,品牌該如何串聯各個接觸點,創造值得停留、參與及記憶的消費體驗?

本課程聚焦「品牌轉譯、空間設計、感官建構、互動體驗」4 大核心,從品牌理念與商業脈絡出發,結合跨域實戰觀點,掌握「以設計傳遞品牌價值」、「以體驗創造情感連結、驅動商業」的關鍵思維!

≣ 課程對象
➀ 品牌經理人、企業主、創業家 - 以差異化經營立基市場,擬定精準的品牌策略與決策
➁ 設計師、創意人 - 拓展跨領域設計思維,將品牌理念轉化為具感知力的體驗設計
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➃ 企業裡的跨領域工作者 - 累積跨領域的知識觀點,探詢品牌連結的新商業可能

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※ 8 人以上企業團報歡迎來電洽詢 :02-8773-9808#270 徐小姐

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♦ Part1 【品牌轉譯】 09:30-11:00

品牌重塑的設計策略思維

講者:黃國瑜/瑜悅設計 創辦人

≣ 學習重點
• 洞察商業脈絡提煉視覺語言
• 拆解品牌重塑的設計取捨
• 整合跨接觸點的品牌體驗

星宇航空_機上菜單.png
瑜悅設計以星宇航空的品牌精神為核心,將「無重力」概念融入機上菜酒單設計,透過懸浮的食物攝影、呼應機艙氛圍的色彩與細膩的視覺編排,營造宛如置身星際的用餐情境。 圖片來源/瑜悅設計
王品牛排_品牌重塑
面對經典品牌如何與新世代重新對話的課題,瑜悅設計協助王品牛排重新梳理品牌核心,從識別系統、視覺語言到整體品牌形象進行更新。在保留王品長年累積的高端餐飲印象之餘,導入更俐落、當代的設計語彙。 圖片來源/瑜悅設計

≣ 【瑜悅設計】品牌設計作品
星宇航空菜單設計、王品牛排品牌重塑、康橋商旅品牌重塑、Gastro Medica 品牌識別、貓將壽司品牌識別、麥拉倫 2025 春節禮盒、態芮 TAÏRROIR 品牌識別、太子油飯品牌重塑、Peachy Smile 品牌識別與包裝設計

≣ 講者簡介
瑜悅設計 Transform Design 創辦人黃國瑜 Leo Huang。從創立公司至今,持續專注在品牌規劃的專業範疇之中,對於品牌擁有自己獨特的見解。擅長掌握企業與品牌的樣貌,找出事物的本質並提出解決的方案。他帶領著瑜悅設計團隊,創造出無數優秀的作品,並榮獲許多國際獎項的專業肯定。無論是為品牌創造一個更好的解決策略,或是執行令人興奮的設計方案,他都會秉持著專業的態度竭盡所能地去實踐。

≣ 延伸閱讀
視覺不是唯一鑑別,體驗思維需被層層引導——專訪 StudioPros 設計總監 李宜軒 ╳ 瑜悅設計創辦人 黃國瑜

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♦ Part2 【空間設計】 11:15-12:45

空間作為品牌轉譯的載體

講者:林正斌 / MIZUIRO 水色設計 共同創辦人

≣ 學習重點
• 品牌價值的空間語言轉譯
• 以動線與情境鋪陳體驗節奏
• 體驗到營運的設計整合方針

吉合製茶
水色設計為吉合製茶打造兼具品牌識別與空間體驗的整體設計,延續茶文化的溫度與質地,透過紅磚色、木質與簡潔幾何語彙,塑造鮮明又親切的品牌場域。 圖片提供/水色設計
水色設計操刀的 KAPISIU 咖啡岫,以空間設計重新詮釋咖啡館的品牌氛圍。透過材質、色彩與光影的細膩搭配,營造兼具現代感與溫度的場域。 圖片來源/水色設計
CAFE!N
水色設計曾為多家 CAFE!N 門市進行空間設計,依據不同基地條件延伸品牌鮮明、俐落的視覺語彙。從街角店型到建築量體,透過極簡立面、材質對比與清楚的識別配置,讓每間門市保有一致品牌感。 圖片來源/水色設計

≣ 【水色設計】空間設計作品
吉合製茶、KAPISIU 咖啡岫、CAFE!N、海邊走走、GŪLŪ GURU、PAZZO + BRUN、MANO MANO、或者新州屋、YUTUZU wagashi 柚子和菓子

≣ 講者簡介
水色設計 MIZUIRO 共同創辦人。曾赴日深造空間設計,累積日本設計實務經驗。作品涵蓋吉合製茶、咖啡岫 KAPISIU KOFFEE、不同型態的 CAFE!N 等空間。擅長以空間細節與日本設計思維,打造具品牌識別的空間體驗。

≣ 延伸閱讀
設計 CAFE!N 多間店舖:從空間書寫不一樣的城市日常——專訪 MIZUIRO 水色設計總監 林正斌

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♦ Part3 【感官建構】 13:45-15:15

以沉浸感官設計深化品牌記憶

講者:劉世勳 / 饗賓餐旅集團 副總

≣ 學習重點
• 從客群與情境定義體驗方向
• 五感與服務深化品牌印象
• 多品牌經營的體驗差異化策略

饗 A Joy_圖片
饗賓餐旅集團以多品牌經營策略,打造涵蓋精緻餐飲與多元聚餐情境的美食版圖,旗下擁有「饗食天堂」、「旭集」、「饗饗」等品牌,更推出高端餐飲品牌「饗 A Joy」,選址台北 101 高樓層,融合台灣風土、當代美學與精緻料理,創造獨具特色的感官饗宴。 圖片來源/饗賓餐旅集團
Urban Paradise_圖片
饗賓餐旅集團近年陸續推出全新餐飲品牌,「URBAN PARADISE」以都會時尚為靈感,結合繽紛光影與摩登設計,營造自在愜意的餐酒氛圍。 圖片來源/饗賓餐旅集團

≣ 【饗賓餐旅集團】旗下品牌
饗 A Joy、INPARADISE 饗饗、旭集、URBAN PARADISE、旨醞、饗食天堂、果然匯、小福利麻辣鍋、朵頤牛排、開飯川食堂、饗泰多、真珠、貓將

≣ 講者簡介
沉迷於餐飲世界的設計人,致力於將天賦樹都點開的斜槓中年。相信吃是最平凡卻又最能撫慰人心的行為,所以竭盡所能的創造能讓大家滿足的美好餐飲體驗。藉此不斷豐富自我人生的體驗,所以在發胖的路上不曾回頭。

≣ 延伸閱讀
成功打造饗 A Joy、旭集後,饗賓集團的下一步是? ——饗賓集團副總 劉世勳談:夠好的體驗

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♦ Part4 【互動體驗】 15:30-17:00

從觀看到參與的互動體驗設計

講者:曾煒傑 / 叁式 ULTRACOMBOS 共同創辦人

≣ 學習重點
• 使用者體驗的行為設計思考
• 以互動回饋引導持續參與
• 科技媒介的選擇與現場應用

《淡江大橋工程美學特展》由叁式策劃,叁式邀請建築團隊 ZHA,將原本只留存於數位載體中的橋塔設計模型,透過 3D 列印實體化,帶領觀者走進極簡橋體背後的工程現場。 圖片來源/叁式
綠美圖數位漫遊
叁式為臺中綠美圖打造數位漫遊系統,將館內展覽、作品與空間資訊轉化為可自由探索的互動介面。觀眾能透過作品之間的關聯脈絡延伸瀏覽,在非線性的探索過程中,建立屬於自己的觀看路徑與藝術體驗。 圖片來源/叁式
叁式_世博、海洋館
叁式曾參與大阪世博與海洋館的沉浸式體驗設計,透過大型影像、空間聲光與數位內容,將自然、海洋等主題轉化為具包覆感的感官場景。從觀看到行走其中,讓觀眾以更直覺、沉浸的方式感受內容與空間之間的連結。 圖片來源 /叁式

≣ 【叁式】互動設計作品
臺中綠美圖數位體驗、淡江大橋工程美學特展、台中海洋館數位沉浸體驗、2025 大阪世博《山、雲與我們》、DigiWave DdDd、《透・南城》、工研院史料文物館、《破力 The Bold》、自行車文化探索館數位體驗、Gogoro MixDance、2020 台灣設計展《城市終端機》

≣ 講者簡介
叁式共同創辦人,現任總監。叁式是一個在藝術與設計光譜中探索數位可能的團隊。因為相信卓越的作品來自於不同領域間的化學反應, 於是集結開放、多元與創新精神的各式專業人才, 企圖打造科技才得以成立、而不過時的體驗。

≣ 延伸閱讀
將數位科技融入體驗設計!「叁式」曾煒傑從鋪陳、共感等面向親解 2021 DigiWave 幕後策展思維


≣ 報名資訊
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時間:2026.11.12(四)09:30-17:00(09:00 開放報到)
地點:張榮發國際會議中心(台北市中正區中山南路 11 號)

≣ 報名須知
※ 課程皆附贈午餐及茶飲。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求 (如更改統編、更改品名、同筆訂單開立多張發票...等) ,敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於課程開始日前 8 個工作天告知,我們將收取課程的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。課程亦提供名額保留,請於課前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他課程有興趣可轉移至該堂課。
※ 主辦單位保留課程大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

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