近年台灣影劇熱潮大為爆發，從時代生活劇《茶金》令人著迷的絕代風華與一代茶商的興衰故事，到一系列靈異驚悚、實則潛藏溫情色彩的電影《紅衣小女孩》⋯⋯ 這些膾炙人口的作品，其中都有 瀚草影視（ Greener Grass Production）參與的身影，甚至有不少劇作從故事開發、拍攝製作到宣傳行銷都全出於他們之手。
創立於 2008 年的瀚草影視，以「反應社會現實、兼具人文關懷與娛樂價值的影視音作品」為基石，多年來打造眾多驚艷台灣、躍上國際的影劇：2015 年以《麻醉風暴》引領「職人劇」風潮，榮獲最佳迷你劇集電視電影獎、導演獎等四個金鐘獎項；同年上映的《紅衣小女孩》更成為台灣十年來最賣座的本土恐怖電影，入圍第 53 屆金馬獎最佳視覺效果、最佳剪輯等四項大獎。儘管掌聲與肯定熱絡不絕，瀚草影視沒有因此滿足於現狀，而是不停地挑戰、突破觀眾對台灣影視的想像。
以傳遞「內容價值」為核心，寫一封封給觀眾的情書
來到位處民生東路的瀚草影視，你我難得能步步走入瀚草的核心，藉此一窺這個連年將台劇推上國際舞台的團隊世界。 創辦人曾瀚賢 被譽為「台灣最具知名度與製作實力的中生代製片」，早期歷經長年接案生涯的他對影視抱有強大憧憬，想藉由成立公司來實踐，笑說當時「大概也沒想好該怎麼做」，只希望能把台灣影劇帶往另一個境地。
既然要開公司，他自問跟別人的差異是什麼？在台灣愛情偶像劇最火紅的時期，他首先便把重點放在「故事開發」、大膽嘗試各種題材，2011 年製作的《他們在畢業的前一天爆炸》即便沒有明星光環加持，也成功引起熱烈迴響與討論，「也還好當時起步得早，多年的基礎奠定讓我們在今日掌握說故事的能力，當台灣影視產業有好的爆發點時，讓我們更容易爆發能量，與國際競爭。」身兼監製的曾瀚賢，通常早在故事發想的原點就開始陪著作品成長，直到下片才功成身退，甚至也加入後期製作、行銷策略擬定，他就像一個守護者，讓作品不脫離核心軌道，一路成功地駛向終點。
2017 年，團隊製作的《麻醉風暴2》劇集規模也超越歷年職人劇，除了在各家電台播出，也上架影音串流平台，大量內容與影像規格相當考驗後期人員掌控流程與技術能力，不只要讓瀚草引以為傲的「說故事能力」延續，團隊人員、分工體制和影像技術也都得要全方位提升，於此時加入的 趙偲伃 ，便成了關鍵角色。
雖然說是「後期總監」，但趙偲伃在瀚草影視所扮演的角色卻和大家想像的「後期人員」不太一樣，更像細心打點前後的專案大總管。為了掌控所有環節，她在籌備初期便會先詳讀劇本，了解劇中會使用到哪些特效，並與攝影團隊、數位影像技師（Digital Image Technician，簡稱 D.I.T）討論拍攝現場的攝影規格與終端交檔需求，規劃所需儲存設備與硬碟容量；進入到製作階段時，依照創作結構規劃製作流程，排除所有變數，讓故事列車在軌道上安然行駛。
醫療劇、恐怖片、懸疑推理、愛情戲劇，瀚草影視推出各種類型的影視作品，不僅滿足了不同族群的喜好，每個作品也都有他們試圖跟這個世界溝通的核心價值，曾瀚賢舉例：《紅衣小女孩》看來恐怖驚悚，卻蘊含一個女性的自我成長故事；《麻醉風暴》讓更多人探看醫界生態，一方面也觀照如何不盲目於制度、回歸自我初衷；《誰是被害者》讓觀眾透過觀影沉浸解謎過程，更試圖傳遞藉由溝通，找回想放棄的人事物。
每部戲劇從著手籌備到上映大約都要經歷三、四年，唯有真心喜歡才能打造出有共鳴的作品。談起最印象深刻的執行過程，趙偲伃以《麻醉風暴2》為例，她想起當時為了力求劇中手術戲的寫實性，同個片段來回請教醫療顧問，「顧及細節才能讓觀眾快速進入劇情。」曾瀚賢點頭同意：「在劇本開發前便會到處採訪，田調過程需要非常完善，並在交流中找到『金句』；真實故事固然重要，但我們不是拍『教科書』，揮灑創意包裝現實，螢幕前的大家才能感同身受。」這些好作品也幫助瀚草影視被觀眾們所知，讓團隊又有更多空間嘗試新題材，持續傳遞更多娛樂和感動，成為一個好循環。對曾瀚賢來說，這些影劇正如同他說的： 「 算是給觀眾的情書吧！只是我們不用花 20 年傳情！（笑） 」他不忘幽默地答道。
將台灣內容產業推向國際，突破儲存限制成勝出關鍵
一路見證近年台灣影視圈的發展與改變，曾瀚賢和趙偲伃都對近年來全球 OTT（over-the-top）影音串流平台的崛起相當有感，疫情更推動產業有了全新生態，這讓瀚草影視這幾年積極將台灣電影和戲劇、影集推向國際平台，「 時代是屬於觀眾的，怎麼在新的視覺語言下被看見，說故事方式是一種挑戰，技術更要進步。 」為了在這場國際大戰中打下戰績，影像內容、規格需求都必須升級，曾瀚賢說：「當戲劇結構愈加龐大，後期部門將會更重要。」
以《誰是被害者》而言，它是瀚草影視首部進軍 Netflix 的原創影集，當時團隊便迎來一系列改變，曾瀚賢先是將編劇實地送到好萊塢學習美劇編寫的方式，從建構故事主題、核心、衝突、角色，都由第一季就開始思考接下來季度的發展可能。現場拍攝時，也一改過去後期相關人員大多在後期製作時才加入團隊執行的方式，邀請曾到國外學習、並在《斯卡羅》中扮演 D.I.T 要角的許哲豪加入《誰是被害者》，在他的協助下，趙偲伃對後期技術的提升相當有感，「以前拍攝檔案往往在拍攝 3-5 天後，才將素材硬碟送到後期公司轉檔，如果有問題就會再產生大量時間成本，改由哲豪每天取檔、確認檔案規格，就能即時協調並監看畫面、管控影像色彩。」
而無論影集、戲劇或電影，趙偲伃表示團隊每日儲存資料量往往可能多達 1.5 TB，為了確保影音規格達到跨平台標準，像《誰是被害者》的拍攝規格便直上 8K，現場儲存作業的順暢度也成了趙偲伃的新課題。拍攝時程長，再加上團隊一向會以裸碟作為純備份、檔案交付和傳輸使用，再與搭配 Accusys Gamma Carry 的 8bay 磁碟陣列做雙備份，儲存需求因此暴增，讀影視相關科系時就已對學長姐有口皆碑的 Seagate 有所印象的趙偲伃，便選擇直接購買 Seagate Exos 企業級硬碟 ，畢竟「 容量 」、「 穩定度 」、「 傳輸速度 」都缺一不可，再加上擁有簡約質感全金屬外殼的 Accusys Gamma Carry ，除了具備專利硬碟防震技術、便攜、靜音特性，更搭載足以應付大量檔案工作流程的 Thunderbolt 3 技術，共同構成前期拍攝現場 DIT、後製工作期都能發揮強大效能的儲存系統，「唯有挑選好的工具才能幫助所有工作人員。」為了保護大家的心血，檔案的安全性也是趙偲伃的首要考量，Seagate 的完善原廠保固和資料救援服務讓她免於擔憂，至今都未發生過檔案遺失或損毀狀況，「不然我可能不在這裡了吧！」趙偲伃慶幸地開玩笑，曾瀚賢則在一旁有感而發：「以前硬碟不太穩定時，遇到檔案損毀就時常引起很大的爭議 ，選擇好的硬碟品牌真的很重要。」
「若製作像是《人面魚：紅衣小女孩外傳》這樣比較多特效場面的電影，後製期間的溝通會更為緊密，傳輸速度快的 Seagate Exos 便能讓繁複的過程更有效率。」除了考量夥伴的等待時間，趙偲伃在前期規劃時就會預估各種可能性，分配不同容量的硬碟給團隊使用：拍攝後由現場人員將記憶卡內容過檔至 SSD（固態硬碟）及作為檔案調度與備份使用的 Seagate Exos 6TB 裸碟，待 D.I.T 人員回到後期中心備份完畢後，再將轉檔後的小檔交到剪接師手中，以 8TB 硬碟組成的陣列進行剪輯。最終定剪版本確認後，再以容量更大、傳輸速率也更快的 10TB、18TB 組成陣列儲存中心，由後期製作公司進行套片、調光、特效、配樂和聲音製作等後製環節，藉著 Seagate Exos 企業級硬碟提供不同容量的選擇，讓趙偲伃能在有限的預算內，提供身邊夥伴們最有效率且安心的後盾。
好奇心與成就感是終極動力！秉持「瀚草心法」，盼用內容與世人創造共鳴
有了強力後援，我們更好奇瀚草影視一路以來獲獎無數，接連打造賣座電影、戲劇和影集，其中有什麼秘訣？「 讓自己始終擁有一顆好奇的心，觀察世界好玩的事物才能讓作品與世界更沒有距離，觀眾也能從中體驗到不同的人生。 」曾瀚賢像個海綿不斷吸收，從中構思出會讓人感動的故事，他說雖然這份工作很累、工時很長，但每完成一部影劇，自我也彷彿隨著它們成長變得更加完整；而支撐趙偲伃的動力則是成就感，「從製作到看著電影上映，並且從中得到反饋，不僅替製作團隊感到開心，自己也會很感動。」
立足於台、港、陸、東南亞乃至全球，瀚草影視自有一套導演、編劇和監製並重的「鐵三角法則」，更具備故事 IP 開發、劇本、電影、電視節目企劃、製作乃至行銷、發行、版權銷售等全方位專業能力，亦藉由旗下成立以經典、文學與寫實出發的 Gold Grass，以及歸類為動作、警匪或驚悚片的 Red Grass⋯⋯ 等等子品牌，讓不同題材可以扎根，最終朝向更多元的發展，試圖替產業建置系統化流程與組織，推動台灣影視作品在世界的舞台上發光發熱。
今年他們與 Netflix 攜手製作的影集《模仿犯》又將登場，這也是瀚草影視盼望在疫情時代下能撫慰大家內心、釋放壓力的作品，兩人不只呼籲喜歡懸疑推理劇的觀眾們不要錯過，更誠摯地希望透過影視內容與世人產生共鳴，透過故事帶來更多正能量與價值！
本文由 Seagate Taiwan 贊助
更多產品資訊請參考：Seagate 官方網站
採訪撰文／Avril Chen
編輯編修／林冠儀 Irene Lin
