【專訪】THE BAY STUDIO 刺青工作室:接待客人好比是遊戲劇情,機器更新就像是裝備升級!

2022/04/01
【專訪】THE BAY STUDIO 刺青工作室:接待客人好比是遊戲劇情,機器更新就像是裝備升級!
攝影 / 梁大文 © Shopping Design
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「刺青好玩在於—我們沒用『玩玩』的心在玩。」位在士林的刺青工作室THE BAY STUDIO,擅長從傳統和經典裡取樣,執著於提煉出質量夠格的圖樣作品。

本文選自《Shopping Design》雜誌 2022/春季號 Spring Issue(PLAY):好玩哲學

THE BAY
左起:Sydney/小花/Ray/潘潘。 攝影 / 梁大文 © Shopping Design

THE BAY STUDIO
一間成立於2017年、目前落腳在士林的刺青工作室。擅長從傳統和經典裡取樣,執著於提煉出質量夠格的圖樣作品。在不斷拓廣和深耕刺青的專業能力的同時,亦希望可以持續培養更多新一代、美感有前瞻性的刺青師。

「從小到大我唸的都是美術班。那年關注起刺青,卻發現選項不比想像中多。後來想想刺青也是拿針在畫畫,不如自己試試看,接著上網買了機器,開始用自己的皮膚練習,就這樣刺到今天。」THE BAY STUDIO (以下簡稱 THE BAY) 最早是 Ray一人先開始的刺青工作室,過去覺得生活靠打工維生就好,沒什麼太大野心,直到開始刺青,才有了對未來的目標。2022 工作室成立第四年,目前成員有師傅四位、兩隻貓,歷經幾次搬遷,士林圓環旁的小北街是他們的最新基地。

THE BAY
THE BAY STUDIO 主理人 RAY。 攝影 / 梁大文 © Shopping Design

做有熱情的事

嘗試過大編制的工作,做過化妝師、片場美術,也曾在電視台拼搏,潘潘發覺自己的個性不適合受僱於人,畢業後選擇自由接案,甚至是自己開古物店,皆是有跡可循。後來與Ray一起經營 THE BAY,兩人默契十足,漸漸找到適合自己的生活模式。去年10月正式出師的小花與Sydney,兩人離社會新鮮人不遠,在刺青前,沒有太多正式工作的經驗,會接觸刺青,也是想在擅長的事裡找到自己的更多可能。

THE BAY
(左)RAY/(右)潘潘。 攝影 / 梁大文 © Shopping Design
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(左)小花/(右)Sydney。 攝影 / 梁大文 © Shopping Design

既然沒辦法走入體制內的職業,就在小團隊中把自己的長才發揮到極致。Ray 與 Sydney 都是美術科班出身,小花是設計背景,潘潘則是長期擔任美術、服化,自然對美感有一定要求。入行第一關,首先是畫畫基本功,過去在紙上畫圖,現在得拿起機器沾墨刺皮膚,過程的關卡只會越來越難突破。每天花大把時間畫畫,也得讓技術同時進步,從會刺青的人到刺青師,中間有很長的路要走。但也因此,在嚐到埋頭苦練技法、鑽研畫圖功力的苦勁後,回甘滋味才更加生動。

THE BAY
攝影 / 梁大文 © Shopping Design

認真玩場遊戲

最初 THE BAY 隱身在大稻埕古物店的三樓,當時空間僅夠 Ray 與潘潘兩人使用。後來遷址圓山,有了小花與 Sydney 加入,整個團隊變得更穩定。去年疫情間,花了三、四個月整修士林新址,新空間擁有兩間獨立房間、四張床,四人可以同時接待客人,也規劃出平時畫圖、接待客人的角落。「不管是裝潢變得精緻,或是我們的體制、教學變得更有條理,一切感覺都跟著人生起伏再變化。」走在上坡路,看的風景變遼闊,相對也得付出更多體力才能持續攀升。

THE BAY
攝影 / 梁大文 © Shopping Design

「接待客人好比是遊戲劇情,機器換新就像是裝備升級,隨著任務的不同,得到不同的回饋與成長,在感受這些抽象的成就堆疊時,一切都變得好玩。」大家笑稱「好CHILL」一詞在工作室是禁語,面對這份職業,他們更多的是謹慎與嚴肅。

「刺青好玩在於——我們沒用『玩玩』的心在玩。」——THE BAY STUDIO。

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攝影 / 梁大文 © Shopping Design

「如果沒有把一件事情扎實做好,那它就會停留在某種很虛、很浮華的喜歡,它永遠到不了好玩,也無法得到累積的成就感。」因為只有持續突破技術上的磨難與克服身心的挫折勞累,才能促成好玩這件事。他們清楚累積的價值,所以即使路程顛簸,目標也會越來越明確。不過,好玩的地方還是很多。像是對技術的追求或是遇到有趣的客人,排列組合上百種刺青工作的細項,包括從針的細到粗、技法的練習,再到為各式各樣的皮膚刺上自己滿意的圖,「過程中這些感覺是很明確的:你知道自己可以更好,要怎麼更好,更好在哪裡。」能夠清楚看到自己的變化,也是這個行業好玩的地方。

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攝影 / 梁大文 © Shopping Design

靈感與手感

腦內的想像透過梳理轉化成筆下圖像,從事刺青需要不斷「製造」圖像,當沒靈感時怎麼辦?「老實說,靈感對我們是很次要的,因為它並不可靠。」不依靠靈感,圖怎麼來?「硬要講的話,應該是手感吧!」透過練習,在圖像製造的過程裡納入邏輯與自訂公式,分析線條、物件與幾何的組合性,才能在排山倒海而來的客製圖前穩住自己。跳出靈感的框架,專注穩定手感的質量,而所謂的「公式」聽起來很神秘,「可能像我們這樣很公式化地去發展刺青的單位並不多。」進門拜師後師傅會教授,學徒必須融會貫通,才能在成為刺青師後不會一直有撞牆期。

THE BAY
攝影 / 梁大文 © Shopping Design

另一個身份

行外人容易搞混,常把刺青與藝術創作聯想在一塊。「這滿有趣的。好多人都會說『你們的藝術作品』,但從我們觀點的出發,幫客人畫圖並刺上喜歡的圖像,就是職業該做的事。」不過潘潘也清楚,工作室之所以長成現在的風格,很大的原因在於成員們的身份都與藝術家有所交疊。這不只反映在他們的刺青圖像上,在工作室的各個角落,也都擺放著每位成員使用不同媒材的藝術創作。

THE BAY
攝影 / 梁大文 © Shopping Design
THE BAY
店貓阿瀑。 攝影 / 梁大文 © Shopping Design

刺青師傅與藝術家,兩種身份的拿捏要適當,「當然刺青畫圖也是創作的一環,但更多時候,我們會觀察客人的喜好,然後再透過歸納整理與自己的風格揉在一起,它不全然是出於自己的創作。」在刺青累積成就感,在藝術創作裡找到寄託,兩者平衡都不能放。未來招收新學徒,也勢必會在這個核心基準下。

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攝影 / 梁大文 © Shopping Design

「我們就是抱持著要把擅長的事情做到更好吧。」幾年來,野心變大了,想要培育更多下一輩,也朝著被同行尊敬的理想前進。「以前不敢這樣想,也不是不敢,是完全沒想過自己也可以這樣。」接著一年一度的 FLASH DAY 就要來臨,同時期待著疫情穩定,讓早該成行的出國駐店計畫能順利進行。四人組隊,Ray與潘潘帶著小花與 Sydney,接下來除了刺青, THE BAY 張手迎接更多可能。

The bay.jpeg
左起:小花/Sydney/Ray/潘潘。 攝影 / 梁大文© Shopping Design

THE BAY STUDIO / 台北市士林區小北街29號
Instagram:@thebaystudio_taiwan

本文選自《Shopping Design》雜誌 2022/Spring Issue(PLAY )好玩哲學 - 更多內容請點此試閱

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2026/07/07
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