本文選自《Shopping Design》雜誌 2022／Spring Issue （P L A Y：好玩哲學）
李亭儀
「yeeee pottery」歡樂陶一家的主理人。2017年品牌創立至今，2020年於台北古亭找到心目中的可愛小空間，開始正式對外開放及授課。立志成為快樂傳遞員，提供大家一個可以暫時逃離現實的空間好好休息。
Instagram：@yeeee_pottery
「那天有個常經過工作室的設計師推門進來，他想做一個『不穩定』、像不倒翁的器皿，所以我開始嘗試一些不同質感的陶土和釉色。」李亭儀聊起最近手邊有趣的事，流露出一種開放的氣息，這般性格反映在她的創作習慣與教學方式，隨性之至，自在就歡快。
李亭儀不久前才結束在台南的聯展，老家在台南、又與爸爸的作品一起出展，她想做一家四口的餐桌、三菜一湯的器皿，每款陶器都有四種釉色，「但我來不及做湯碗，所以……我們家不喝湯！」她對其中的球球花瓶甚為滿意；高矮胖瘦不同身形的陶瓶，分別在瓶頸到瓶口做出一顆、兩顆、三顆、四顆球，就像性格各異的一家人。她做陶時不愛先畫草圖，更喜歡讓手順著當下直覺走；偏愛單純簡單的線條，釉色表現相較於器型，更顯強烈風格。曖昧混沌的釉色實驗、自然隨機的烤焦邊緣，讓每只陶器都是一個獨特宇宙。
「想要自己創造一個地方，讓大家很累想休息的時候可以逃來這裡。」
音樂、美術到陶藝，終於找到分享快樂的避世小天地
2017年底成立工作室，李亭儀本只是自己創作、接訂單，後來也在家教學生做陶；2019年底在步調緩慢的街區找到理想空間，工作室有了更開放豐富的樣貌。「我不擅長賣作品，所以選擇相對擅長的『分享』。」不少學生上過課後呼朋引伴，一群人一起來做陶聊天好紓壓，那種溫暖景象總是給李亭儀能量，但其實在此之前她沒想過當老師，也沒想過以陶為業。她是學音樂長大的孩子，從小習慣按表操課、跟著老師的指令練琴，大學輔修美術系後，才發現自己缺乏自主思考與碰撞常規。
美術系需要不斷向內挖掘的創作狀態，讓李亭儀覺得很消耗，每週一次社團課成為她最喜歡的時光；她喜歡質樸的生活陶，還有不帶目的性的創作模式，大夥一起從午到晚、喝茶做陶、吃飯聊天，讓北漂的她很有歸屬感。「畢業後不能再賴在裡面，就想要自己創造一個地方，讓大家很累想休息的時候可以逃來這裡。」歡樂陶一家的「家」是關於歸屬感、安定感，那歡樂呢？「因為『yeeee_pottery』四個e看起來很開心的樣子啊！」
以陶為媒介，喚醒玩心與創造力
工作室的歡樂因子，還有旗下作家「李爸」——李亭儀爸爸捏的動物陶偶們。李爸在女兒創立工作室後開始捏陶，有趣的是只捏動物：貓狗、河馬、變色龍、狐獴……，神色生動、姿態千奇，原來是開google查3D建模圖研究，越做越上手。「你是怎樣的人就會做出怎樣的作品，我爸是個很正面、天真可愛的人，雖然技法沒那麼純熟，但大家看到這些動物都會笑，會感受到那種單純的快樂。」李爸純粹享受做陶的狀態，也是李亭儀想推廣與樂見的：「沒有技巧和經驗也可以來做陶，不用想太多、不用有什麼包袱，當作一個玩土的遊戲。」
「沒有技巧和經驗也可以來做陶，不用有什麼包袱，當作一個玩土的遊戲。」
她是喜歡和學生聊天的老師，因為她認為學生開心與否、取決於他們是否自在，不自在就無法放寬心玩耍和嘗試。她總是努力找到從學生角度好理解的教學方式，也喜歡聽學生作品的故事。或許是做陶曾經帶給她自由，李亭儀並不覺得非要成作品才是有意義，「我會亂想一些跟土有關的活動，像趣味競賽那樣，搓泥條拔河啦，或看誰丟土最遠、看誰拉胚最高！」陶土是媒介，乘載創作者的性格與想說的話，也釋放出曾為本能的玩心。
身為創作者與教學者的角色切換練習
希望學生開心玩陶，回到創作者身份的自己，李亭儀卻因教課、工作室瑣事等壓縮創作時間，也因為帶著「老師」的角色自我檢視，而無法如從前一樣純粹創作。「我不是擅長休息的人，還好我有一群朋友會拉著我出去玩，讓腦袋放空抽離這一切，回來會更有能量面對。」就算那些「玩」聽來有些荒謬，諸如半夜開車到海邊、暗夜裡生起火，臨時起意跑到礁溪泡腳……，不帶目的的行動，卻是徹底放鬆、提醒「原來自己可以這樣」的補帖。
靈感枯竭時，李亭儀會讓自己從製造者切換到使用者的角度，去使用好看食器的餐廳吃飯、逛逛選物店和展覽，嘗試觸發做陶的更多面向。她除了在陶裡感受到人生狀態的暗喻，例如總在拿捏的施力與平衡，也因為陶藝而豐富自己的生活。「我曾經是個完全不會做飯的人，但因為想使用自己做的器皿，所以開始學做飯、照顧植物。」在生活裡真實感受自己與陶的連結，被學生與爸爸提醒玩陶的快樂純粹，這個因陶而生的療癒循環，大概可以一直持續下去。
歡樂陶一家 / 台北市中正區金門街24巷14-5號1樓
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