《倚光寓影—吳孟璋個展》融石雕與場域為詩性空間,待觀眾踏詞尋石琢磨人生奧義

2022/05/31
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《倚光寓影—吳孟璋個展》融石雕與場域為詩性空間,待觀眾踏詞尋石琢磨人生奧義
攝影/陳婉寧 © Shopping Design
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2022 暮春至仲夏,石雕藝術家吳孟璋個展《倚光寓影》在台中陸府植深館展出。歡迎觀者足踏清韻,循著寓意深遠的大小石雕,寫下獨屬於自己的地景詩。

陸府植深館內的時間有色有味,清香撲鼻的碧綠掩映著沉靜的灰,當林木搖曳著灑下一地的隙罅微光之際,便是最迷人的觀石時刻。2022 暮春至仲夏,石雕藝術家吳孟璋在台中陸府植深館展出《倚光寓影》,邀請相識逾 20 年的臺藝大雕塑系客座助理教授沈伯丞擔任策展人,巧妙地消融展品與場館間的隔閡。恰如詞牌以格式之姿虛位以待,展覽化整座空間中的種種為一闋開放的詩詞,歡迎觀者足踏清韻,在城市裡尋幽訪勝,循著寓意深遠的大小石雕,寫下獨屬於自己的地景詩。

《倚光寓影—吳孟璋個展》01
2022 暮春至仲夏,石雕藝術家吳孟璋個展《倚光寓影》在台中陸府植深館展出。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

初入展場時可能會納悶:「作品在哪裡?」

吳孟璋平素在鄉間的半露天庭園中創作,石雕成形後旋即就地成為作品,屋裡和草地上的各個角落,無處不是天然的展台,天地合一的韻律令沈伯丞印象深刻:「天生有光、有風、有水的空間那麼有魅力,若將所有東西都搬進室內反而浪費。」

《倚光寓影—吳孟璋個展》02
當林木搖曳著灑下一地的隙罅微光之際,便是最迷人的觀石時刻。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

無獨有偶,陸府植深館體現對生態、生活與生命的關懷,弭平了人造建物和大自然的齟齬。於是,參展三方如庭園中的水波、蕨草和日光般相互唱和,欣然決定一樓室內不添置傳統認知中必備的台座,也不以吊具對抗石材的宿命;而光影和綠意皆為本次展覽的元素;作品座向取決於晨曦和夕暉的方位,每件輪流行光合作用,以變幻多端的姿態反映時間的存在。

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《倚光寓影》展覽不添置傳統認知中必備的台座,也不以吊具對抗石材的宿命。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

走過迴廊初入展場,自然而然沿著木棧道來到一組上下交疊的安山岩之前。石雕與池中樹以線貌交流,在明鏡中相互禮讓,彷彿進行一段無言而悠長的對話,毋需說明牌或聚光燈暗示,我們立刻知道主角(作品)已在眼前,但所見和所感卻又不僅止於此,視線緊接著飛向下一件作品、勾動下一枚意象⋯⋯促使物與物的內在關係連結成想像,正是《倚光寓影》悉心營造的詩性。

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石雕與池中樹以線貌交流,在明鏡中相互禮讓,彷彿進行一段無言而悠長的對話。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

「當年給伯丞看作品集,他說『你的作品好像在跟我下棋』」雙方互動如對弈又如過招,在彼此挑戰間大過惺惺相惜的藝術癮,「所以這次聊起策展人選時,我馬上想到伯丞,」吳孟璋笑道:「因為我又想找他下棋啦!」兩人執藝術靈魂為子,各據棋盤一方拋擲題目與解答:「感覺一瞬間就回到在南藝研究所的階段。當時的思考狀態相對開放而純粹,但出社會後為了生存,很多東西就被磨掉了。」在內外拉扯間,憂患饋以豐厚的體悟,而勞動身體「打石頭」的感受,也從磨練昇華成暢意,推著藝術家頻頻反思初衷,最終回到當下面對生活和作品時,生命狀態已趨近和諧。已知天命後再逢知音,策展過程自然無比愉快。

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吳孟璋與策展人沈伯丞相識逾 20 年,兩人在合作上默契極佳。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design
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吳孟璋與沈伯丞的互動如對弈又如過招,在彼此挑戰間大過惺惺相惜的藝術癮。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

各安其位,一一如是

穿過庭園進入玻璃包覆的透亮室內,更能體會萬物之間的均衡和協調,在於展品和場域的對話、石雕內在的力量,亦在於藝術家、策展人、觀者與石雕的關係。

《倚光寓影—吳孟璋個展》07
勞動身體「打石頭」的感受從磨練昇華成暢意,推著藝術家頻頻反思初衷,最終回到當下面對生活和作品時,生命狀態已趨近和諧。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

談起挑選和擺放作品的方式,其實也有一番曲折的物我抗衡。身處空間時,固然會憑感性與空間對話,回家後卻難免分析記憶,於是思來想去總有難以言喻的不恰當。重回場館後,吳孟璋悟出「去中心」的道理,放進大空間的石雕猶如化身,進而達到無我之境:「我應該相信環境,相信光和它們構成的影子。」那不只是物理性的陰翳,亦是清風的身影和雲的晻靄。在心靈與空間交會的瞬間,展品飄然落定,而負責出題的沈伯丞僅略微調動座向,如同推敲著詞彙嵌入起承轉合,將意象雕琢得更臻完善。

《倚光寓影—吳孟璋個展》08
吳孟璋在挑選和擺放作品時,悟出「去中心」的道理,放進大空間的石雕猶如化身,進而達到無我之境。而負責出題的沈伯丞僅略微調動座向,將意象雕琢得更臻完善。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

扶著緞帶似的紅褐色彎面拾級而上,吳孟璋首度展出多達 33 張的手稿速寫。在宏觀的視野下,無論是石雕或平面的手稿,皆是共構《倚光寓影》這件大型作品的材料,因此策展時讓手稿或橫或豎地探出牆面,照明則打在這片奇異的立體稜線之間;最後一幅手稿中央留白,水平懸在高處,仰頭望去,光線恰好穿孔滴落,照亮一扇燦爛的出口。

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吳孟璋於《倚光寓影》首度展出多達 33 張的手稿速寫。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

二樓的展間相對含蓄內斂,僅微微斜擺一道長桌,以開口大小創造逆時針繞行一周的觀賞路徑,近距離品味小型作品著重肌理、斷裂面和削切面的細節變化,並引出石材表層下的另一門藝術。有大片粗糙面的石雕置於戶外時,由於毛孔粗大,接受水的方式也更強烈,濡濕時通體石色轉深,雨霽後又依紋理厚薄而相繼淡去,一幅天工水墨就此浮現。因此吳孟璋開玩笑地建議在此出租帳篷:「歡迎大家在不同的天氣和時刻來到陸府植深館,感受每件作品獨有的情緒。」

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不管是在什麼樣的天氣和時刻來到陸府植深館,都能感受每件作品獨有的情緒。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

打石頭不似入定,而是出神

儘管敲石鑿岩充滿以剛克剛的意味,吳孟璋仍相信萬物皆有靈,以「借用」形容靈感依附己身去形塑石頭的過程。有時若遇見沒靈感的石頭,便試著使之崩裂,這個名為「解」的手法一方面充滿隨機性,宛如占卜後再行詮釋解答;另一方面,亦隱含藝術家對生命本質的看法:不確定和不完備。試著在琢磨、克服、提起與放下中尋求平衡,或許便是一步步解開人生奧秘的方式。

《倚光寓影—吳孟璋個展》11
試著在琢磨、克服、提起與放下中尋求平衡,或許便是一步步解開人生奧秘的方式。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

尚未親眼見到《倚光寓影》前,看著照片中完美交融的景物,不禁好奇「這檔展覽若遷移至他處展出,該如何因應新場館調整?」然而實地走訪後立即恍然大悟,不可能出現另一個《倚光寓影》了——這番感悟、這檔展覽,只會發生在陸府植深館。

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融石雕與場域為詩性空間,《倚光寓影》完美交融的景物將只發生在陸府植深館。 攝影/陳婉寧 © Shopping Design

倚光寓影—吳孟璋個展
展覽時間:2022 年 5 月 21 日至 2022 年 7 月 10 日
展覽地點:陸府植深館,臺中市南屯區公益路二段 789 號
開放時間:週二至週日 10:00-18:00,週一休展(參觀採預約制,遇國定假日照常開放)
粉絲專頁: https://www.facebook.com/liveforever51

觀展預約辦法
請最晚於參觀前一日填寫預約表單,或撥打陸府生活美學教育基金會服務專線0800-524365完成預約。
預約表單: https://forms.gle/Lk2kREiGqSd53qZbA

採訪・撰文/Rachel S.

11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐

2026/10/10
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11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐
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♦ Part1 【品牌轉譯】 09:30-11:00

品牌重塑的設計策略思維

講者:黃國瑜/瑜悅設計 創辦人

≣ 學習重點
• 洞察商業脈絡提煉視覺語言
• 拆解品牌重塑的設計取捨
• 整合跨接觸點的品牌體驗

星宇航空_機上菜單.png
瑜悅設計以星宇航空的品牌精神為核心,將「無重力」概念融入機上菜酒單設計,透過懸浮的食物攝影、呼應機艙氛圍的色彩與細膩的視覺編排,營造宛如置身星際的用餐情境。 圖片來源/瑜悅設計
王品牛排_品牌重塑
面對經典品牌如何與新世代重新對話的課題,瑜悅設計協助王品牛排重新梳理品牌核心,從識別系統、視覺語言到整體品牌形象進行更新。在保留王品長年累積的高端餐飲印象之餘,導入更俐落、當代的設計語彙。 圖片來源/瑜悅設計

≣ 【瑜悅設計】品牌設計作品
星宇航空菜單設計、王品牛排品牌重塑、康橋商旅品牌重塑、Gastro Medica 品牌識別、貓將壽司品牌識別、麥拉倫 2025 春節禮盒、態芮 TAÏRROIR 品牌識別、太子油飯品牌重塑、Peachy Smile 品牌識別與包裝設計

≣ 講者簡介
瑜悅設計 Transform Design 創辦人黃國瑜 Leo Huang。從創立公司至今,持續專注在品牌規劃的專業範疇之中,對於品牌擁有自己獨特的見解。擅長掌握企業與品牌的樣貌,找出事物的本質並提出解決的方案。他帶領著瑜悅設計團隊,創造出無數優秀的作品,並榮獲許多國際獎項的專業肯定。無論是為品牌創造一個更好的解決策略,或是執行令人興奮的設計方案,他都會秉持著專業的態度竭盡所能地去實踐。

≣ 延伸閱讀
視覺不是唯一鑑別,體驗思維需被層層引導——專訪 StudioPros 設計總監 李宜軒 ╳ 瑜悅設計創辦人 黃國瑜

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♦ Part2 【空間設計】 11:15-12:45

空間作為品牌轉譯的載體

講者:林正斌 / MIZUIRO 水色設計 共同創辦人

≣ 學習重點
• 品牌價值的空間語言轉譯
• 以動線與情境鋪陳體驗節奏
• 體驗到營運的設計整合方針

吉合製茶
水色設計為吉合製茶打造兼具品牌識別與空間體驗的整體設計,延續茶文化的溫度與質地,透過紅磚色、木質與簡潔幾何語彙,塑造鮮明又親切的品牌場域。 圖片提供/水色設計
水色設計操刀的 KAPISIU 咖啡岫,以空間設計重新詮釋咖啡館的品牌氛圍。透過材質、色彩與光影的細膩搭配,營造兼具現代感與溫度的場域。 圖片來源/水色設計
CAFE!N
水色設計曾為多家 CAFE!N 門市進行空間設計,依據不同基地條件延伸品牌鮮明、俐落的視覺語彙。從街角店型到建築量體,透過極簡立面、材質對比與清楚的識別配置,讓每間門市保有一致品牌感。 圖片來源/水色設計

≣ 【水色設計】空間設計作品
吉合製茶、KAPISIU 咖啡岫、CAFE!N、海邊走走、GŪLŪ GURU、PAZZO + BRUN、MANO MANO、或者新州屋、YUTUZU wagashi 柚子和菓子

≣ 講者簡介
水色設計 MIZUIRO 共同創辦人。曾赴日深造空間設計,累積日本設計實務經驗。作品涵蓋吉合製茶、咖啡岫 KAPISIU KOFFEE、不同型態的 CAFE!N 等空間。擅長以空間細節與日本設計思維,打造具品牌識別的空間體驗。

≣ 延伸閱讀
設計 CAFE!N 多間店舖:從空間書寫不一樣的城市日常——專訪 MIZUIRO 水色設計總監 林正斌

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♦ Part3 【感官建構】 13:45-15:15

以沉浸感官設計深化品牌記憶

講者:劉世勳 / 饗賓餐旅集團 副總

≣ 學習重點
• 從客群與情境定義體驗方向
• 五感與服務深化品牌印象
• 多品牌經營的體驗差異化策略

饗 A Joy_圖片
饗賓餐旅集團以多品牌經營策略,打造涵蓋精緻餐飲與多元聚餐情境的美食版圖,旗下擁有「饗食天堂」、「旭集」、「饗饗」等品牌,更推出高端餐飲品牌「饗 A Joy」,選址台北 101 高樓層,融合台灣風土、當代美學與精緻料理,創造獨具特色的感官饗宴。 圖片來源/饗賓餐旅集團
Urban Paradise_圖片
饗賓餐旅集團近年陸續推出全新餐飲品牌,「URBAN PARADISE」以都會時尚為靈感,結合繽紛光影與摩登設計,營造自在愜意的餐酒氛圍。 圖片來源/饗賓餐旅集團

≣ 【饗賓餐旅集團】旗下品牌
饗 A Joy、INPARADISE 饗饗、旭集、URBAN PARADISE、旨醞、饗食天堂、果然匯、小福利麻辣鍋、朵頤牛排、開飯川食堂、饗泰多、真珠、貓將

≣ 講者簡介
沉迷於餐飲世界的設計人,致力於將天賦樹都點開的斜槓中年。相信吃是最平凡卻又最能撫慰人心的行為,所以竭盡所能的創造能讓大家滿足的美好餐飲體驗。藉此不斷豐富自我人生的體驗,所以在發胖的路上不曾回頭。

≣ 延伸閱讀
成功打造饗 A Joy、旭集後,饗賓集團的下一步是? ——饗賓集團副總 劉世勳談:夠好的體驗

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♦ Part4 【互動體驗】 15:30-17:00

從觀看到參與的互動體驗設計

講者:曾煒傑 / 叁式 ULTRACOMBOS 共同創辦人

≣ 學習重點
• 使用者體驗的行為設計思考
• 以互動回饋引導持續參與
• 科技媒介的選擇與現場應用

《淡江大橋工程美學特展》由叁式策劃,叁式邀請建築團隊 ZHA,將原本只留存於數位載體中的橋塔設計模型,透過 3D 列印實體化,帶領觀者走進極簡橋體背後的工程現場。 圖片來源/叁式
綠美圖數位漫遊
叁式為臺中綠美圖打造數位漫遊系統,將館內展覽、作品與空間資訊轉化為可自由探索的互動介面。觀眾能透過作品之間的關聯脈絡延伸瀏覽,在非線性的探索過程中,建立屬於自己的觀看路徑與藝術體驗。 圖片來源/叁式
叁式_世博、海洋館
叁式曾參與大阪世博與海洋館的沉浸式體驗設計,透過大型影像、空間聲光與數位內容,將自然、海洋等主題轉化為具包覆感的感官場景。從觀看到行走其中,讓觀眾以更直覺、沉浸的方式感受內容與空間之間的連結。 圖片來源 /叁式

≣ 【叁式】互動設計作品
臺中綠美圖數位體驗、淡江大橋工程美學特展、台中海洋館數位沉浸體驗、2025 大阪世博《山、雲與我們》、DigiWave DdDd、《透・南城》、工研院史料文物館、《破力 The Bold》、自行車文化探索館數位體驗、Gogoro MixDance、2020 台灣設計展《城市終端機》

≣ 講者簡介
叁式共同創辦人,現任總監。叁式是一個在藝術與設計光譜中探索數位可能的團隊。因為相信卓越的作品來自於不同領域間的化學反應, 於是集結開放、多元與創新精神的各式專業人才, 企圖打造科技才得以成立、而不過時的體驗。

≣ 延伸閱讀
將數位科技融入體驗設計!「叁式」曾煒傑從鋪陳、共感等面向親解 2021 DigiWave 幕後策展思維


≣ 報名資訊
11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W
時間:2026.11.12(四)09:30-17:00(09:00 開放報到)
地點:張榮發國際會議中心(台北市中正區中山南路 11 號)

≣ 報名須知
※ 課程皆附贈午餐及茶飲。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求 (如更改統編、更改品名、同筆訂單開立多張發票...等) ,敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
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