在千形萬態的陶裡,長出自己:專訪「默默工作室」陶藝創作者 MAY YU

2023/03/21
在千形萬態的陶裡,長出自己:專訪「默默工作室」陶藝創作者 MAY YU
攝影/April Chang © Shopping Design
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
默默的陶常反映著陶土最真實的質地與模樣,這與陶藝創作者 MAY 想探究的「本質」有關,透過陶土療癒、沈澱與學習,捏陶對他而言就像呼吸一樣自然。

本文選自《Shopping Design》雜誌 2023/春季號 Spring Issue(CITY・改變城市的設計與人)

默默的陶一個個像在呼吸,不光滑的肌理,千形萬態,她不習慣上釉,喜歡保留土料的原本的質地,有的摸起來像沙,有的抱起來像鵝卵石,這裡頭都藏著她某部分的自己。

默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design

「平常我習慣燒到一千兩百五十度左右,那個溫度,大多東西都會灰飛煙滅。」畢業製作時 MAY 曾將紙箱塗上特別調配過的土漿,放進窯爐裡燒,一顆顆完整的送進去,一片片破裂、凹陷的出來。陶那種進窯前後無法預期、充滿實驗性的過程令 MAY 著迷,「紙箱是會跟著我們搬家的東西,他的存在好像永遠都是在保護別人,我想用陶傳達『或許我們覺得很安全的東西,反而是最脆弱的』這件事。」經歷一千多度的高溫,紙箱的本體早消失在窯爐裡,但他的痕跡卻真實地留在了陶土上,至今這系列的作品仍被 MAY 安置在工作室的陳架上。

默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design

「我覺得所有的執念裡都包含著『愛』,一定要有一定程度的愛,才會執著於此。」

像呼吸一樣自然

「你們等等都可以摸摸看。」

MAY 對自己的作品沒有懷有太多戒備,有人能多摸他們,用手心去貼近每個陶器獨有的紋理、感受不同土料的質地,讓陶真正的走進生活,都是她很樂見的事。平時的一人工作室,出入口旁零散著大胚花器,架上有站立著也有橫躺著的中小型陶瓶,一雙拉胚時才會穿上的黑色帆布鞋被擱放在一角,窯爐旁還有一張二手雙人沙發,常是她連夜趕件時的歸宿。自去年將工作室搬離大學就一直生活的板橋,位在士林巷弄裡的新工作室也逐漸長出生活的新樣子。

默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design
默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design

不習慣畫草圖,喜歡隨手感發揮,MAY 從大學時的媒材課開始捏陶,相較金工和木工需要設計圖和精準計算,陶的直覺性與重複性更高,「土料進窯前沒有做壞這件事,捏壞的土、拉壞的胚,只要泡點水,就可以一直重來,這種能反覆練習的狀態讓人感到安心,好像不會真的浪費了什麼。」後來 MAY 還發現,工藝系大家最後選擇的媒材,多半都會跟自己的個性和狀態有部分很相似,陶的特性矛盾,進窯前柔軟、進窯後堅固,意外貼合了她不同階段的生活狀態。

默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design

一直存在的幽靈

疫情爆發那年,MAY 用寫日記的方式一天捏一個縮口花器,就這樣寫下一百天的心情。「那時我處在滿封閉的狀態,覺得『我』出不去,『外面』的東西也進不來。」純粹的創作成為她梳理自我的方式,縮口花器各個型態不一,小小的底座看似不穩固,但也不至於傾倒,就像 MAY 靠著捏陶撐過那段破碎的日子,反覆練習和自己和解。有時創作對她而言更像是一種告別,把過不去的自己留在當下,才能繼續往前長出新的,這些執念不會消失,但也不再這麼困擾著自己。一百天後,某部分的自己也真的被輕巧地安放在那一百個花器裡。

默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design

「執念聽起來偏負面,但我覺得所有的執念裡都包含著『愛』,一定要有一定程度的愛,才會執著於此。」在今年初和 san galerie 合作的展覽〈A Ghost Story〉,MAY 漸漸從小小的縮口花器打開自己,她在展覽現場用陶土盤了一個跟自己一樣大的雕塑,把這些日子裡的思緒與愛,用手指一點一滴捏進土裡,看著逐漸變大的身影,就像是慢慢長大的自己,「我也希望從那個曾經有點破碎的女生默默地前進,到現在成為能夠擁有量體,去乘載某部分的自己。」

默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design

〈A Ghost Story〉借鏡於同名電影,MAY 説自己的執念像幽靈,儘管會隨時間越來越淡,但當午夜夢迴,回過頭想著想,會發現它像幽靈般一直都在,這個狀態其實也跟陶的媒材特性相像,「陶是一種你一旦燒製了,就會一直存在於這世界上的東西。就像是我們現在還可挖到唐三彩、遠古時代的瓦片,即便我們看不到、碰觸不到,他依然存在,不會隨著時間消失,像幽靈一樣。」於是 MAY 透過創作把現階段的自己掰碎後,像分靈體一樣放進作品裡,轉化成不同的樣貌,然後讓自己稍微地放下後繼續前進。

默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design

成為自己就很好

最一開始是為了消耗畢業製作買的土,捏了鍋碗盤瓢再擺市集賣掉,單純希望默默的器物是會讓人想要帶著搬家的物件。這幾年在跳脫使用的思維後,更多的嘗試讓 MAY 回想起畢業製作時純創作的心情,現在,默默的陶更自由了,「我希望他們佇立在時間裡,可以成為自己。」不一定要被賦予什麼功能,就算是被大眾定義的花器,不插花也沒關係。

默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design

對MAY而言,捏陶這幾年心仍然是波動的,但生活節奏有了明顯轉變,也愈來愈知道自己該把力氣放在哪,持續學習工作和創作間的平衡調配。「捏陶這件事依然發著光,那種光不是多閃耀,很像是打開投影機時灰塵在面前一閃一閃的樣子。」能繼續捏陶,一直是 MAY 生活裡能好好深呼吸一口氣的存在。

默默工作室
攝影/April Chang © Shopping Design

默默工作室
成立於 2019 年,主修陶瓷的女生 MAY,大概就是單純很喜歡製陶這件事,看著看著轆轤上的土規律旋轉,捏著所謂的無用之物,像呼吸一樣自然、沉澱後變得清澈。
IG:b_r_e_a_t_h__e

本文選自《Shopping Design》雜誌 2023/春季號 Spring Issue(CITY・改變城市的設計與人),更多內容請 點此試閱。

11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐

2026/10/10
Shopping Design
11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐
圖片來源/Shopping Design
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
瑜悅設計、水色設計、饗賓餐旅、叁式的品牌體驗學!如何將品牌體驗轉化為深植人心的品牌記憶? 4 大視角探討設計如何回應商業需求、以體驗傳遞品牌價值。

如何將每一次品牌體驗,轉化為深植人心的品牌記憶?

當品牌溝通不再局限於視覺與文字,「體驗」正成為品牌引發好奇、創造差異的關鍵!從空間氛圍、喚起記憶的氣味,到觸動共鳴的互動設計,品牌該如何串聯各個接觸點,創造值得停留、參與及記憶的消費體驗?

本課程聚焦「品牌轉譯、空間設計、感官建構、互動體驗」4 大核心,從品牌理念與商業脈絡出發,結合跨域實戰觀點,掌握「以設計傳遞品牌價值」、「以體驗創造情感連結、驅動商業」的關鍵思維!

≣ 課程對象
➀ 品牌經理人、企業主、創業家 - 以差異化經營立基市場,擬定精準的品牌策略與決策
➁ 設計師、創意人 - 拓展跨領域設計思維,將品牌理念轉化為具感知力的體驗設計
➂ 整合行銷公關企劃 - 找到對的市場溝通切角,完整傳遞品牌訊息
➃ 企業裡的跨領域工作者 - 累積跨領域的知識觀點,探詢品牌連結的新商業可能

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

※ 8 人以上企業團報歡迎來電洽詢 :02-8773-9808#270 徐小姐

...

♦ Part1 【品牌轉譯】 09:30-11:00

品牌重塑的設計策略思維

講者:黃國瑜/瑜悅設計 創辦人

≣ 學習重點
• 洞察商業脈絡提煉視覺語言
• 拆解品牌重塑的設計取捨
• 整合跨接觸點的品牌體驗

星宇航空_機上菜單.png
瑜悅設計以星宇航空的品牌精神為核心,將「無重力」概念融入機上菜酒單設計,透過懸浮的食物攝影、呼應機艙氛圍的色彩與細膩的視覺編排,營造宛如置身星際的用餐情境。 圖片來源/瑜悅設計
王品牛排_品牌重塑
面對經典品牌如何與新世代重新對話的課題,瑜悅設計協助王品牛排重新梳理品牌核心,從識別系統、視覺語言到整體品牌形象進行更新。在保留王品長年累積的高端餐飲印象之餘,導入更俐落、當代的設計語彙。 圖片來源/瑜悅設計

≣ 【瑜悅設計】品牌設計作品
星宇航空菜單設計、王品牛排品牌重塑、康橋商旅品牌重塑、Gastro Medica 品牌識別、貓將壽司品牌識別、麥拉倫 2025 春節禮盒、態芮 TAÏRROIR 品牌識別、太子油飯品牌重塑、Peachy Smile 品牌識別與包裝設計

≣ 講者簡介
瑜悅設計 Transform Design 創辦人黃國瑜 Leo Huang。從創立公司至今,持續專注在品牌規劃的專業範疇之中,對於品牌擁有自己獨特的見解。擅長掌握企業與品牌的樣貌,找出事物的本質並提出解決的方案。他帶領著瑜悅設計團隊,創造出無數優秀的作品,並榮獲許多國際獎項的專業肯定。無論是為品牌創造一個更好的解決策略,或是執行令人興奮的設計方案,他都會秉持著專業的態度竭盡所能地去實踐。

≣ 延伸閱讀
視覺不是唯一鑑別,體驗思維需被層層引導——專訪 StudioPros 設計總監 李宜軒 ╳ 瑜悅設計創辦人 黃國瑜

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

...

♦ Part2 【空間設計】 11:15-12:45

空間作為品牌轉譯的載體

講者:林正斌 / MIZUIRO 水色設計 共同創辦人

≣ 學習重點
• 品牌價值的空間語言轉譯
• 以動線與情境鋪陳體驗節奏
• 體驗到營運的設計整合方針

吉合製茶
水色設計為吉合製茶打造兼具品牌識別與空間體驗的整體設計,延續茶文化的溫度與質地,透過紅磚色、木質與簡潔幾何語彙,塑造鮮明又親切的品牌場域。 圖片提供/水色設計
水色設計操刀的 KAPISIU 咖啡岫,以空間設計重新詮釋咖啡館的品牌氛圍。透過材質、色彩與光影的細膩搭配,營造兼具現代感與溫度的場域。 圖片來源/水色設計
CAFE!N
水色設計曾為多家 CAFE!N 門市進行空間設計,依據不同基地條件延伸品牌鮮明、俐落的視覺語彙。從街角店型到建築量體,透過極簡立面、材質對比與清楚的識別配置,讓每間門市保有一致品牌感。 圖片來源/水色設計

≣ 【水色設計】空間設計作品
吉合製茶、KAPISIU 咖啡岫、CAFE!N、海邊走走、GŪLŪ GURU、PAZZO + BRUN、MANO MANO、或者新州屋、YUTUZU wagashi 柚子和菓子

≣ 講者簡介
水色設計 MIZUIRO 共同創辦人。曾赴日深造空間設計,累積日本設計實務經驗。作品涵蓋吉合製茶、咖啡岫 KAPISIU KOFFEE、不同型態的 CAFE!N 等空間。擅長以空間細節與日本設計思維,打造具品牌識別的空間體驗。

≣ 延伸閱讀
設計 CAFE!N 多間店舖:從空間書寫不一樣的城市日常——專訪 MIZUIRO 水色設計總監 林正斌

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

...

♦ Part3 【感官建構】 13:45-15:15

以沉浸感官設計深化品牌記憶

講者:劉世勳 / 饗賓餐旅集團 副總

≣ 學習重點
• 從客群與情境定義體驗方向
• 五感與服務深化品牌印象
• 多品牌經營的體驗差異化策略

饗 A Joy_圖片
饗賓餐旅集團以多品牌經營策略,打造涵蓋精緻餐飲與多元聚餐情境的美食版圖,旗下擁有「饗食天堂」、「旭集」、「饗饗」等品牌,更推出高端餐飲品牌「饗 A Joy」,選址台北 101 高樓層,融合台灣風土、當代美學與精緻料理,創造獨具特色的感官饗宴。 圖片來源/饗賓餐旅集團
Urban Paradise_圖片
饗賓餐旅集團近年陸續推出全新餐飲品牌,「URBAN PARADISE」以都會時尚為靈感,結合繽紛光影與摩登設計,營造自在愜意的餐酒氛圍。 圖片來源/饗賓餐旅集團

≣ 【饗賓餐旅集團】旗下品牌
饗 A Joy、INPARADISE 饗饗、旭集、URBAN PARADISE、旨醞、饗食天堂、果然匯、小福利麻辣鍋、朵頤牛排、開飯川食堂、饗泰多、真珠、貓將

≣ 講者簡介
沉迷於餐飲世界的設計人,致力於將天賦樹都點開的斜槓中年。相信吃是最平凡卻又最能撫慰人心的行為,所以竭盡所能的創造能讓大家滿足的美好餐飲體驗。藉此不斷豐富自我人生的體驗,所以在發胖的路上不曾回頭。

≣ 延伸閱讀
成功打造饗 A Joy、旭集後,饗賓集團的下一步是? ——饗賓集團副總 劉世勳談:夠好的體驗

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

...

♦ Part4 【互動體驗】 15:30-17:00

從觀看到參與的互動體驗設計

講者:曾煒傑 / 叁式 ULTRACOMBOS 共同創辦人

≣ 學習重點
• 使用者體驗的行為設計思考
• 以互動回饋引導持續參與
• 科技媒介的選擇與現場應用

《淡江大橋工程美學特展》由叁式策劃,叁式邀請建築團隊 ZHA,將原本只留存於數位載體中的橋塔設計模型,透過 3D 列印實體化,帶領觀者走進極簡橋體背後的工程現場。 圖片來源/叁式
綠美圖數位漫遊
叁式為臺中綠美圖打造數位漫遊系統,將館內展覽、作品與空間資訊轉化為可自由探索的互動介面。觀眾能透過作品之間的關聯脈絡延伸瀏覽,在非線性的探索過程中,建立屬於自己的觀看路徑與藝術體驗。 圖片來源/叁式
叁式_世博、海洋館
叁式曾參與大阪世博與海洋館的沉浸式體驗設計,透過大型影像、空間聲光與數位內容,將自然、海洋等主題轉化為具包覆感的感官場景。從觀看到行走其中,讓觀眾以更直覺、沉浸的方式感受內容與空間之間的連結。 圖片來源 /叁式

≣ 【叁式】互動設計作品
臺中綠美圖數位體驗、淡江大橋工程美學特展、台中海洋館數位沉浸體驗、2025 大阪世博《山、雲與我們》、DigiWave DdDd、《透・南城》、工研院史料文物館、《破力 The Bold》、自行車文化探索館數位體驗、Gogoro MixDance、2020 台灣設計展《城市終端機》

≣ 講者簡介
叁式共同創辦人,現任總監。叁式是一個在藝術與設計光譜中探索數位可能的團隊。因為相信卓越的作品來自於不同領域間的化學反應, 於是集結開放、多元與創新精神的各式專業人才, 企圖打造科技才得以成立、而不過時的體驗。

≣ 延伸閱讀
將數位科技融入體驗設計!「叁式」曾煒傑從鋪陳、共感等面向親解 2021 DigiWave 幕後策展思維


≣ 報名資訊
11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W
時間:2026.11.12(四)09:30-17:00(09:00 開放報到)
地點:張榮發國際會議中心(台北市中正區中山南路 11 號)

≣ 報名須知
※ 課程皆附贈午餐及茶飲。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求 (如更改統編、更改品名、同筆訂單開立多張發票...等) ,敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於課程開始日前 8 個工作天告知,我們將收取課程的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。課程亦提供名額保留,請於課前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他課程有興趣可轉移至該堂課。
※ 主辦單位保留課程大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

READ MORE

延伸閱讀

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

我還不是會員, 註冊去!
找有趣、有用、有意義的大小設計事...
Vol.157
Vol.157 破繭、浴火,然後我們重生

25+ 個品牌・文化・創作者的「瀕死經驗」

© 2026 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓