你是否曾經思索我們何以為人？聚焦於未來議題、城市建築、當代藝術的「忠泰美術館」全新展覽《亻 ─ 生而為人》，在 AI 席捲全球，數位科技逐步取代人腦、勞力的時代，人類之於這個世界的意義是什麼？《亻 ─ 生而為人》匯集 11 組國內外藝術家作品，從身體政治與禁錮、內在對話、群我關係的構築、不存在的存在四大子題切入，透過雕塑、攝影、錄像、裝置、繪畫等創作形式，重新詮釋思考「生而為人」的意義。
展題以中文部首「亻」作為符碼，象徵藉由際遇組合人所擁有的各種可能，同時以德國哲學家海德格（Martin Heidegger）探詢人類生存的本質及境況的存有（Dasein）一詞，表示「人」此時此地在世界中的存有狀態。
在展場入口處可見三米高巨型雕塑〈Big Rate II〉，為英國當代雕塑大師安東尼．葛姆雷（Antony Gormley）首度在臺展出的作品，剛硬、斑駁的塊狀來自藝術家對於身體、時間、空間的思考，試圖引導觀者思索人類對於自我、自然的存在價值；在巨型雕塑前，反芻「在場」與作品、空間與自身的關係。
「身體政治與禁錮」
人類不同於冰冷精確的機械，擁有複雜難解的情感與慾望，在社會化過程中，肉身也化為意識形態下政治與權力關係的發展場域。
泰國藝術家卡葳塔．瓦卡娜嫣恩（Kawita Vatanajyankur）的系列錄像作品《表演織品》與《潑》，在高飽和度的畫面中，藝術家透過重複勞動的肢體動作、肉身極限張力的構圖，探討資本消費網絡如何束縛並讓人類在生活與生存之間掙扎。
〈阿梅〉、〈阿蘭〉、〈阿竹〉、〈阿菊〉為臺灣藝術家何孟娟的攝影作品，拍攝對象為藝術家的朋友，被華美物質包覆的現代都會女性，何孟娟透過由下而上的視角，並以女性跌倒後卻依舊放鬆的身姿，試圖打破常規、刻板的觀看限制，回應女性存在於當代社會中的枷鎖。
臺灣藝術家江孟禧擅長以木與石等自然素材進行創作，雕刻作品〈蜜桃成熟時〉，以少女形象與穿戴式陽具、禽類面具的異物結合衝突，透過兩性特徵展現肉體慾望投射視角，以及社會權力結構消長，凸顯人類原始慾望的矛盾心理。
「內在對話」
肉身作為「情感的容器」，乘載了生命經驗、情感慾望、知覺記憶及心靈想像，這些內在情感的累積，讓人類無法輕易被定義、複寫、改變，「感性」使人成為這世界獨一無二的存在。
Candy Bird（糖果鳥）為本次展覽呈現的全新現地創作〈專心（102天）〉，透過空間裝置與文字書寫，將個人經歷、展場與城市空間感知進行自我對話與反芻，試圖描繪出關於時間、人際關係交疊下的消逝性，逐步建構出具有多重解讀可能的人生狀態。
〈北海岸〉為已故傳奇藝術家葉世強的油畫作品，隱居水湳洞期間的巨型尺幅畫作，在山水萬物中照見渺小的人類，低彩度畫面呈現的靜謐孤寂、孑然一身獨坐崖邊的人影，對映著現世紛擾與城市喧囂。
「群我關係的構築」
人類作為群居且社會化的動物，與他者組成的關係與連結，互相影響、束縛、救贖，共情共感社會現實、生存掙扎與生命本質，透過自然、社會、政治、經濟等環境，映照人類相互依存的集體情感與記憶。
陳永賢攝影系列作品《See U》與《斗室棲居》，創作主軸探討身體與社會、人與環境、自身與他者的流動關係，以長期的藝術陪伴計畫深入在地文化，透過鏡頭語言述說傳統市場中的場域和人物的集體記憶，藉由人物姿態與手勢的比擬語彙，導引出人與人之間的互動經驗、人與空間所產生的關聯隱喻。
《合群系列I&II》為耿傑生的不鏽鋼球體裝置創作，述說人類社會的秩序與結構，以及群體與個體的價值體現；鏡球上人像雕塑晃動與模糊的面容，如人們搖擺的認知及情感，在與他者的互動中不斷變化，在不安穩的環境中尋找一處踏實的容身之處。
崔廣宇〈當代生活習作：沒有表演〉模糊了生活與表演的界線，櫥窗內的現實與窗外的展示，周圍民眾看似參與演出卻又只是普通路人，似乎任何生活經驗都是一場表演，而我們看到的是他人眼中的真實？還是精心布置的想像？
「不存在的存在」
人的存在究竟要透過什麼來證明？是物質、還是精神、抑或是意識本身？面對肉身的衰敗與終究消失的人類宿命，人該如何活？該如何死？
德國藝術家沃夫岡．史提勒（Wolfgang Stiller）的作品《火柴人》，焦黑且型態各異的臉孔猶如劃破黑暗的火柴，將生命存在的光與熱燃燒殆盡，藉此寓意世間百態，人類存在的倏忽無常，而生命終有盡頭，唯有把握當下。
倪灝的《屏障》系列，利用常見於圍牆、戰場上的帶刺鐵絲網與生活物件進行編織，象徵人類被控制的交流與自由，限制環境的發展與分割，將人與賴以維生的自然分離，劃出人與他人的界線，消滅曾經存在的痕跡。
《亻 ─ 生而為人》展期自 4/22 至 7/30，期間也將陸續推出講座、專家導覽、定時導覽等多種展覽系列活動，更多請至忠泰美術館官網。
《亻 ─ 生而為人》
地點：忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
時間：4/22 至 7/30，週二至週日10:00-18:00（週一休館）
參觀資訊：全票 100 元、優待票 80 元（學生、65 歲以上長者、10 人以上團體）；身心障礙者與其陪同者一名、12 歲以下兒童免票（優待票及免票須出示相關證件）
週三學生日：每週三憑學生證可當日單次免費參觀
官網：http://jam.jutfoundation.org.tw/exhibition/4147
參展藝術家（按中文姓氏字首筆畫順序排列）
卡葳塔‧瓦卡娜嫣恩 Kawita Vatanajyankur、安東尼‧葛姆雷 Antony Gormley、江孟禧 Meng-Si Jiang、沃夫岡‧史提勒 Wolfgang Stiller、何孟娟 Isa Ho、倪灝 Hao Ni、耿傑生 Chieh-Sheng Keng、陳永賢 Yung-Hsien Chen、崔廣宇 Kuang-Yu Tsui、葉世強 Shih-Chiang Yeh、糖果鳥 Candy Bird。
