大環境的劇烈變動，為設計帶來破框而出的生機，產生了各式各樣的跨域火花，由 Shopping Design 主辦的「Taiwan Design Best 100」，在 2023 年，以「破框世代：Into Design & Out of Design」為題，致敬所有無從定義，也無從框限的設計師、創意人、藝術家、品牌主理人⋯⋯。
在頒獎典禮之後，Shopping Design 更策劃一場專屬於讀者的講座派對，以「破框旅程」為概念，切分為 6 個線性階段，並邀集年度 BEST 100 得主陣容，針對各個階段分享自身心路歷程，從工作、生活、自我等切角剖析，勾勒破框旅程中的不同篇章，由此展開一連串的靈光與啟發。
出發：破框的第一步從何而起？
方序中 / 究方社創意總監
作為台灣時下最具代表性的設計師之一，方序中說，喜歡聽故事、分享故事的他，其實一直有個「電影夢」，對他而言，這樣的夢想，就像是指引方向的恆定星座，引領他以破框之姿，走上一條與眾不同的設計之路。因此，方序中認為，設計本身並不是目的地，而是抵達某種狀態或感受的手段，同時，在每件設計作品背後，也都有個浪漫的故事，最終，當它們被逐步串連起來，就是感動的形狀。
冒險：探索旅途中的勇氣從何而來？
登曼波 / 影像創作者、藝術家
藝術家登曼波說，自己的創作經常以身份認同，以及生長於非常態的家庭經驗為題材，其中，奪下台北美術獎首獎的作品《父親的錄影帶》，則包含了他對父親的情感與觀察，也因而讓登曼波有了破框而出的勇氣，以創作為載體，訴說一段或許難以被眾人理解的故事。另一方面，在登曼波眼中溫柔而強大的母親與奶奶，則讓登曼波保有堅定的核心、深沈的底氣，以及那個始終誠實的自己，讓他在向外探索的旅程中不致迷失。
衝突：眼前難以突破的高牆，面對與化解的關鍵為何？
趙文豪 / 茶籽堂 創辦人
茶籽堂除了作為洗沐用品品牌，近年也從產品回到產地，開始投入於農業復興、地方創生、社區教育等範疇，因此，創辦人趙文豪對「衝突」這樣的命題深有所感，他分享自己在承接家業時，存在於父輩世代之間的代溝，以及從事地方創生時，與在地居民的認知差異。
由此，趙文豪認為，衝突並非爭執，而是出於價值觀、信念、利益上的差異，在雙方之間所形成的鴻溝，在這樣的情境下，學會同理異質性，才是能夠跨越阻礙、展開合作的正解，「因此，當面對衝突時，其實我們一直都有選擇」，趙文豪在分享的最後如此總結。
取捨：一次次的實驗與出擊，怎麼設定停損點？
黃銘彰 / 平凡製作 創意總監
黃銘彰梳理自身生命經驗，回望那些他曾經做出取捨的人生交叉點——從三類組到台大法律系，是黃銘彰首次為自己作出的重大決定；從法律系到雜誌編輯，是在認識自己的過程中，逐步明朗的心之所向；而從台北返鄉回到嘉義，則是場朝向內在世界的無窮探索，回顧一個又一個的取與捨，黃銘彰說，「決定本身並沒有絕對的對與錯，忠於自我的決定就是最好的決定，順從直覺、全心投入，美好的事自然會發生。」
發現：如何探尋自我、衷於本質？
石岱芸（Stella）、彭冠傑（Jay） / the MEDIAN 共同創辦人
Stella 與 Jay 的分享，從講座現場的靜心冥想開始，在嗡鳴聲響的包覆中，湧現一股平靜與能量，在這樣的氛圍之下，或許很難想像，兩人其實都是設計師出身——當設計師們紛紛開啟咖啡廳、酒吧、餐廳等副業，Stella 與 Jay 卻策動了一個身心靈品牌，他們認為，「身心靈與設計看似不相關，實則卻是身份轉化後層層疊加的過程」，the MEDIAN 從命名、視覺，乃至於服裝，都是由設計思維所造就的完整體驗，藉由這樣的體驗，讓人們領悟：「身心靈其實並不遙遠，因為那是我們所與生俱來。」
突破：在未知宇宙中，持續向前的原動力是什麼？
吳哲宇 / 生成式演算藝術家
從理工背景出身，到如今的全職藝術家，吳哲宇將一路走來的深刻經驗，全數轉換成創作能量，他談到，「我們所追尋的藝術或設計之所以存在，是因為它能跨越理性與感性，與心靈深處連結」，無論是對於現實的糾結掙扎，或是對於世界的美好想像，只要把生活中各式各樣的心境變化擴大，透過任何形式或媒介留存在現世，就是藝術的創造，「所以，活得深刻、從心所欲，便是持續突破的原動力之所在。」
6 位講者，6 篇章節，從不同的第一人稱視角，收錄特色各異的破框旅程，他們終抵達今日所在的座標，以作品作為最深刻的足跡，在時代的迭代流動裡永久留存。
