以極致精湛的日、法工藝為經緯，將高級珠寶與日本的傳統工藝並置對照，探問工匠技藝與藝術的奧秘。

「Hello, My Name is Paul Smith－英國設計鬼才 Paul Smith世界巡迴特展」，將於今年夏天隆重登台。

你是否依舊用手帳記錄生活大小事？提筆寫字成為和自己對話的最佳時刻，一筆一畫構築了難能可貴的緩慢。有時候，慢下來是一種生活情調。

赤峰街巷尾的公園旁，小小甜點店裡瀰漫著抹茶瑪德蓮烘烤時的香氣，繽紛的水果塔與蛋糕捲在冰櫃裡整齊排列，在客潮來去間快速消失。

在G.F.G.S.訂做橫條紋上衣，是個有趣體驗：你可以在特別設計的模擬介面裡，嘗試各種顏色搭配出想要的條紋組合，還能選擇袖長、尺寸。

走進位於地下室的故事工廠，黃致凱正在排練即將首演，由他親自編導的〈千面惡女〉。這部奇幻愛情音樂劇，由李佳薇、倪安東、管罄和蔡旻佑主演，以一貫黃致凱式的說故事方式

藍染不是新技術，BUAISOU選擇用新的態度來開發藍染運用的更多可能，同時身體力行，堅守傳統技藝「地獄建」的傳承。

「 EYE 電影博物館 」從人人喜愛的電影為主題切入，結合城市設計活化舊工業區，透過建築與展館運用成功串起運輸、人潮與觀光，是融合當地生活的精采空間。

義大利建築師Ettore Sottsass（1917-2007）誕辰100週年之際，威尼斯的Le Stanze del Vetro舉辦了一場特別展覽。

2017年金點新秀設計獎得獎名單出爐，其中，產品跟工藝設計類年度最佳設計獎，由東海大學工業設計系「竹肢足」抱回，具人文關懷的設計概念是獲選的關鍵之一。

三、四年前，”Maker”及”Design Thinking”這兩個新穎詞彙還沒有多少人理解其中奧義時，由導演蔡牧民所領軍的台灣團隊「Muris 繆思」便早動察先機，先後拍了《設計與思考》（2012）和《自造世代》（2014），將當時國外正盛行的社會潮流、創新思考方式引進台灣，獨領風潮。

她曾做過一個小矮人手提包，先在紙上分別畫出七個小矮人的衣服及帽子，再利用染色、皮雕的方式製作...

這些你就算沒聽過音樂，一定也印象深刻的平面設計作品，具體呈現了當代視覺藝術的一個面象；其背後的創作者，全是在英美設計界赫赫有名的大師級人物，影響並帶領了一整個世代的平面設計風格。

代表東京代官山地區的摩登時髦，以及來自19世紀法國的優雅，在這裡得到了完美的結合。

透過重新檢視日常生活中看似理所當然的事物，從中發現新樂趣或新體驗。在台灣首次舉辦的「發見祭」包含了商品優惠、服務及Workshop工作坊體驗，在8家限定門市舉行。

以化粧土做的粉引，其實是為了滿足人們對白色器物的渴求才出現的，可是後來，大家似乎更能看到僅屬於粉引的美，開始欣賞偶爾出現的「瑕疪」......

洋蔥設計工作室分享團隊們的充電網站，不只看美圖，還有界面設計，以及對平面設計來說最重要的——字型。

日本手紙舍於台灣首度展出令人心動不已的〈胸針博〉，集結17位胸針作家，每一只都是獨一無二的存在。