他回鄉下老家開藝廊16年，只為刺激年輕一輩對美的意識和重視

「我想要打造一個空間，這裡可以讓物件所擁有的力量，廣泛的傳遞出去。」──山本忠臣

出生於日本三重縣伊賀市的山本忠臣，家裡經營製陶所，從小身處在陶器的環境中的緣故，陶器對於山本先生來說是自己可以動手做的自然存在，也是一種不需要購買的物品。一直到他參觀植松永次先生的展覽，遇見了一只想要留在身邊的花器，才真切地感受到了陶的魅力。也開啟了山本先生進入工藝世界的大門。

######山本忠臣 Tadaomi Yamamoto藝廊店主・建築師，1974年出生於三重縣伊賀市。2000年於伊賀市開設「gallery yamahon」。2011 年於京都開始經營發表年輕工藝家作品的「うつわ京都やまほん」。同時主導「yamahon 設計室」，以物與場域與時間的關係，進行商業設施與住宅的設計。

原本在大阪擔任設計師的山本先生，因為父親病倒的關係，毅然決定從都市返鄉，回到三重縣繼承家業。也許是設計師的敏銳，山本先生將老家一間沒有用的倉庫，從零開始，蛻變為簡潔、洗鍊、如同紐約蘇活區的藝廊一般的空間──gallery yamahon。

######gallery yamahon

gallery yamahon展示空間有160平方米，無支柱的空間讓陳列多了許多可能性。潔白的牆面靜謐溫柔的襯托著作品，天井則是留有倉庫原有的面貌。展出作家橫跨30代至60代工藝界代表，不僅帶給觀眾優秀的作品，亦希望資深作家的展出，能夠刺激年輕一輩作家對於美的意識的重視。

######gallery yamahon在忙碌的日常生活中，為自己創造悠閒沉著的時間非常重要。 希望每一位來訪gallery yamahon 的人，都能在靜謐的藝廊空間中，以平和的心情，用心與展品對話。 gallery yamahon 介紹給大家的是融入生活，讓人產生愛戀感的工藝品。

2000年gallery yamahon開幕，迄今走過16個年頭。曾經也因為地處偏遠的關係，山本先生必須一邊工作一邊咬著牙經營藝廊；不放棄的他一點一滴慢慢累積：拜訪作家、了解其生活、作品、進行大量的意見交換，進而才開始展覽的合作，然後呈現精彩的展覽。這樣持續了16年之後，才有了今日的gallery yamahon。

山本先生認為「跳出權威或既有概念的囿限，而能從自己真正想用於生活的物品上看出美來，這種對美的眼光是我們該珍惜、所信賴的」從平常生活中使用的道具，透過每天的相處陪伴，進而發現用之美，這樣的美，是屬於自己與物件間的聯繫，獨一無二。

「gallery yamahon」在台首展
地點：小器藝廊（台北市赤峰街17巷4號）
時間：7/30(六)8/24(三)12:0020:00
電話:02-25599260
網站:https://www.facebook.com/xiaoqiplusg

######資料提供＝小器藝廊