由 teamLab 與 森大廈 共同打造的「teamLab無界：森大廈數字藝術美術館」（以下簡稱teamLab無界）從東京台場搬遷至麻布台Hills，已經在今年2月9日於新址開幕。全新的空間帶來 70 多個獨立作品複雜地相互關聯而形成的 teamab 無界的全貌。從一入口處的浮現於空間中的「teamLab Borderless」，到進入空間當中沒有固定地圖路線的無邊界作品構成連續的世界，這次由 Shopping Design 親自前往東京，幫助大家在實際走訪前，先統整所有的看點與展前必知。
「teamLab無界」逛展前必知，3 點瞭解展覽核心概念
01 全新的「teamLab 無界」，迎來更大幅的更新進化
「teamLab 無界」於 2018 年 6 月在東京台場開業，2022 年 8 月宣布關閉後，接續在今年2月在麻布台Hills的全新藝術空間開幕。
「teamLab無界」是由藝術團隊teamLab創作的、沒有邊界的藝術群所組成的「沒有地圖的美術館」。藝術作品從一個房間走向另一個房間，與其他作品產生關係，相互影響，時而融為一體。 teamLab無界通過這些作品，構建了一個沒有邊界的連續世界。人們可以完全沉浸在這無界的藝術中，「在一個沒有邊界連續的世界中彷徨、探索、發現」。
此次全新的 teamLab 無界，沒有邊界的藝術群迎來更大幅度的更新進化，作品在更多的場地來去移動，更複雜地相互關聯，創造出一個永恆變化、沒有邊界的連續世界。
02 森大廈與teamLab，傳遞東京的地域之力
自2018年起，森大廈teamLab共同合作，在東京台場建立了「teamLab 無界」，首年就帶來超過230萬的參觀人數。森ビル 新領域事業部 部長永井 研吏 表示，「這其實和森大廈所欲達成的目標：將東京這個地域的力量提升，是有很強大的關聯性的。」因此森大廈也希望將這個力量帶來麻布台之丘，並期待麻布台之丘成為一個健康且非常適合大家生活的城市。
03 「teamLab 無界」圍繞這 2 大概念
自「teamLab無界」在東京台場開啟最初的場館時，作品創作便已圍繞「沒有境界的世界是很美麗的」概念，開展出「沒有地圖的美術館」的想法，但無界是什麼？teamLab Communication Director 工藤岳解釋，第一是觀者與作品之間的互動交流；第二是，觀者們在空間內和作品融為一體。
最初進到這個場館時，你會經歷「徬徨、探索、發現」，工藤岳提到，這三個字是teamLab在台場時代就已經存有的展覽核心，「我們希望每個進到場館內的人們，能透過自己的身體遊覽這些作品，在這個沒有地圖的場館裡，看著作品，在作品中迷路，並跟作品成為一體，這件事情是非常美麗的，而這其實也扣合了『構建一個沒有邊界的連續世界』的概念。」
如何解釋連續性？工藤岳進一步說明，「『連續性』正傳遞出了我們其實是生活在一個充滿連續性的世界，不管是我們與人，人與時間，人與空間，都是在一個沒有邊界的連續性上存在的。」
「teamLab無界：森大廈數字藝術美術館」帶來了 70+ 以上的新作，卻也能看到過往在 teamLab 作品中可看見的熟悉之作，包含八咫鳥、蝴蝶等等，這些動物們隨著時間的累積與推移，仍舊存在，卻也迎來了微妙的風貌變化，在不同空間的探索下，動物們會化身成不同型態迎接並與觀者互動，既相同卻也不同，這就是「teamLab無界」能持續帶給人們新鮮感且有趣性的最大原因。
「teamLab無界」部分亮點作品
在teamLab的美術館裡，藝術作品並沒有說明文字，因為藝術作品是會移動的。因此官方準備了能夠閱讀你附近藝術作品概念的導覽應用程式。除了可以藉由App獲得更好的觀展體驗外，也可以透過App領取當前太多人觀賞的作品的排隊券，等到入場時間將近時，App將會自動通知。
應用程式下載
App Store｜Google Play
01
在入口空間的指定位置附近，通過相機觀看，「teamLab Borderless」的文字會浮現在空間中並顯露出其真面目。 然而，用肉眼直接在同一位置觀看，文字卻不會浮現。傳遞出人類其實並不像鏡頭一樣看待世界。
teamLab 也貼心提供了最佳拍照點與高度位置，可在入口處的地板與右側看見標示。
02
每一顆水粒子流動時，都會發出短促的音效。所以大量的水粒子形成連續的流動時，每顆粒子所發出的音效會形成連續的音樂。作品會受到人們行動的影響而誕生，並不斷的持續著變化。當一個人站在岩石上或觸摸瀑布時，他們也變得像一塊改變水流的岩石。由於人們與藝術品的互動以及其他藝術品的存在，水流不斷即時變化。以前的視覺狀態永遠無法複製，也永遠不會再出現。此刻的畫面再也看不見了。
漩渦會跟著人們。當人們移動時，會在其移動方向上產生力量。就結果來說，會因此力量而產生流動。而當快速的流動出現時，就會因為流體與周圍的流速差異而發生轉動現像，並且造成漩渦。當人們的移動速度越快時，就會在其移動方向上產生越強的力量。而當參觀者停止或是沒有參觀者時就不會出現流動，空間內也不再會存在任何東西。
03
花朵會隨著一年四季的變化而產生不同風貌，雙腳踩踏的花，以及雙手觸碰到的花，隨著觸碰而綻放，綻放後便會凋謝。
這個作品的空間中同時存在著多個季節，而這些季節會緩緩地逐漸變換。花朵也會配合不斷變換的季節，改變生長的地點。
04
作品「無序中的和諧」裡的肖像群從「無限的透明」的空間裡走出來後，便啟動了這項作品。跨越了其他作品的邊界，有時和其他作品相互影響，不斷行走。
各種匿名的肖像群在不斷行走。換句話說，這項作品是不斷移動的。當觀者觸摸他們時，他們會做出反應，有時會改變前進的方向。
05
在撥開草叢就可以進入的高低不平的空間裡，描繪了悠遠的山間景色。隨著現實世界裡時間的流動，作品裡的景色也在持續改變。春天時綠色的稻穗幼苗到了夏天已茁壯成長，秋天應該就會變成金燦燦的稻穗。而且，與現實世界一致，昆蟲和花草也隨季節發生變化。周圍空氣的流動也因人的行動而發生改變，因為空氣的流動，稻穗和花瓣飄落的方向也會被改變。
06
當八咫鳥從各個空間裡飛出時，便啟動了這項作品。它跨越了其他作品的邊界，有時會在影響其他作品的同時自如地飛翔。例如，當八咫鳥飛翔時，其他作品中的花朵會飛散，「多麼可愛而又美麗的世界，連綿不斷」作品中的文字會釋放出文字中所蘊含的世界。
07
這件作品是通過累積光點所創造的立體作品，創作方式類似於點彩繪畫，即用各種彩點繪製圖像。是無限擴張的光之雕塑群。人們可以通過手機選擇世界的構成要素並投入，創造出立體物，繼而由這些群體創造出作品空間。在空間裡出現的世界的構成要素之間相互影響，也會因為投入場所的人的存在，而受到影響。
08
在「虛空的宇宙」中，《The Way of the Sea： Flying Beyond Borders》通過通道進入，開始繪製超越物理牆壁的群體軌跡線，使空間變得立體。 人們的身體與作品世界融為一體，漂浮在空間中。 自然界魚群的運動既美麗又神秘，彷彿存在著一個巨大的生命體。 這個作品探索了對這種存在的認知。
09
在「虛空的宇宙」中，《被追逐的八咫鳥，追逐同時亦被追逐的八咫鳥：超越邊界》通過通道進入，由光繪製的八咫鳥越過物理牆壁飛翔，追逐前方的八咫鳥。 被追上的八咫鳥變成花瓣飄散，而追逐的八咫鳥最終也變成被追逐的一方。 八咫鳥的軌跡在空間中立體繪製，人們的身體與作品世界融為一體。
10
時空的團塊混雜在一起，每個團塊彼此之間的時空相互連接。 花朵，永恆地重複著誕生與凋亡，伴隨著時間的推移不斷變化。 當人們在周圍來回走動時，附近的花朵會慢慢凋零。 當人們靜止不動時，花朵則會比平時開得稍多一些。
11
大海與所有的海洋相連接，這個世界上所有的波浪都相互關聯。 古典的東亞藝術中，波浪常常通過線條的集合來表達，由線條組成的波浪讓人們注意到它們是流動中的一部分。 而這些線條的集合讓我們再次感受到波浪就像是一個生命體。
12
通過多層的線條、向這一側延伸的線條以及延伸到那一側線條的集合，火焰被描繪並融化。 所呈現的畫面是由觀者自身的視線焦點來決定的，但焦點的動態性表明其超越了自身的意識。
13
當你用相機來捕捉瞬間時，呈現的是明確的平面繪畫，但身體卻能認知為如同立體雕刻一般。 這提示著人類是通過動態的身體，而不是瞬間的時間來認知世界。
14
當你試圖觸摸似乎是在中心的黑色核狀物體時，它會產生反應併發生變化，但實際上是無法觸摸到的。 讓你以為是在中心的物體，以及讓你以為是牆壁的邊界，實際上都不存在。 這個作品探索了認知和存在，以及人類是如何看待世界的。
15
「光之雕刻—— 流動」系列，由流動的光誕生出巨大的雕塑，一邊擴展一邊湧來，仿彿要吞噬面前的人們。
在一個被稱為「非對稱宇宙」的空間中誕生的光之雕刻，在現實空間和鏡像世界之間，作為非對稱的不同存在，在現實世界和鏡像世界中穿梭。
迄今為止，teamLab一直在創作非物質的雕塑，也就是「邊界面模糊的空間雕塑」。 為什麼我們在大海的漩渦中感受到存在本身？而且為什麼甚至還能感受到生命？因為作品的構成要素，即使在空間和時間上相互分離，但當部分形成秩序時，這些部分就會被視為是一個整體的存在。 有時甚至感覺像生命。基於這樣的思考，流動的光的集合體組成了一個生動的宇宙。
16
《泡泡宇宙》是teamLab的全新藝術專案「認知上的雕塑」為主題的互動作品。 空間被無數的球體群充滿，每個球體中都包含著不同的光的存在。 這個作品探索了認知和存在，以及人類是如何看待世界的，同時也暗示著現象存在於與環境的連續關係中。
17
《小宇宙群—— 晃動之光》在一個深到無法看清、無限延伸的空間中，無數搖晃的光不停運行著。 這件作品探索著這樣一個問題，「即使構成要素在空間和時間上都相互分離，但當它們在整體上形成了一種不同的秩序、相互重合時，這是否就構成了宇宙？晃動之光來自於teamLab的全新藝術專案「認知上的雕塑」，它並不存在於物理世界，而是存在於認知世界中的雕塑。
18
在以共同創造「共創」為理念的作品《彩繪海洋》中，由大家在紙上描繪的魚兒，會與其他人繪製的魚一同在眼前的海洋里遨遊。 這些魚在與人們互動的同時，還會離開房間，越過其它作品的邊界，游到teamLab無界的其他作品中。 其中，金槍魚將越過美術館的物理邊界，游到世界其他地方藝術展上的海洋中去，還會帶著在世界其他地方被描繪出來的金槍魚游回來。
19
位於teamLab無界內的茶屋。 斟上一杯茶，茶中便會綻放花朵。 只要還有茶水存在，花朵就會不斷地綻放，盛開。 茶碗中的茶，就是能令花朵無限綻放的世界。 這裡，便是能夠享用這無限世界的茶屋。茶屋：https://en-tea-house.teamlab.art/zh-hans/azabudai/
teamLab 展覽 6 月在台北登場！
接下來想要體驗 teamLab 的藝術作品，除了到訪位於麻布台的「teamLab無界」 外， teamLab 也宣布將在今年6月於台北科教館，展出以「共創」為概念、從小孩到大人都能體會樂趣的作品，帶來與麻布台完全不同的體驗。
6月在台展出的內容包括全新展區，如山谷、瀑布、掌上遙控飛行等，同時熱門作品也迎來全新呈現，共同創造而來的作品群，互動性十足、色彩繽紛絢麗。今夏一起來參與「teamLab共創！未來園 台北」！暨上次「teamLab未來遊樂園&與花共生的動物們」在台創造30萬人看展佳績後，又另有得意力作在台展出，最新展覽消息、售票資訊等將陸續公布於teamLab台灣官方社群。
teamLab無界：森大廈數字藝術美術館
地點：麻布台Hills Garden Plaza B B1（東京都港區麻布台1-2-4 Azabudai）
營業日期：2024年2月9日- 常設展出
營業時間：10:00 - 21:00
閉館日：每月第一個星期二與第三個星期二（休館日期可能會發生變化，請確認官方網站。）
門票：透過官方網站進行線上預訂，並無現場出售當日門票。
