亞美館 10 周年大展《王懷慶：五十年創作精選展》！藝術家生涯與亮點作品一次統整

亞洲大學附屬現代美術館 10 歲了！為慶祝這個重要里程碑，美術館再度攜手元大文教基金會，於 3/24 至 10/13 舉辦大展《王懷慶：五十年創作精選展》，本次展覽將呈現藝術家50 年來創作的 45 件代表作。年屆 80 的王懷慶更專程到現場出席開幕活動，他表示能夠在大師安藤忠雄所設計的亞美館裡舉辦展覽，內心很是激動！文章將會介紹王懷慶的藝術生涯，以及他的 3 個經典代表作品。

圖片來源／亞美館

經歷文革、勞改，感嘆舊時代的逝去

王懷慶於 1944 年在北京出生，是中國美術家協會成員，同時也是北京畫院的一級畫師。他在 15 歲就考進中央美術學院附中，接受了嚴格的繪畫訓練。他的藝術才華非凡，早在中學時期就獲得了多項國際獎項肯定。20 歲時，王懷慶順勢進入清華大學美術學院就讀，然而當時正值文化大革命，他被迫繪製大量宣傳畫作。1970 年，他更被派到河北農村進行勞動改造，過著集中營式的農村生活。

生在亂世，王懷慶對文化的危機感深刻，感嘆舊時代美好的快速崩解，並鍾愛傳統民藝建築的結構，因此，他創作出許多充滿文化底蘊的作品。1998 年，王懷慶參加了古根漢美術館舉辦的「中國藝術 5000 年展」，他的作品被收錄在《中國現代美術全集》中，使得他的藝術在海內外都受到矚目。

《金石為開》－王懷慶，1998 圖片來源／羅芙奧

他在藝術市場上常被稱作「隱士」，因為個性嚴謹、自我要求極高，王懷慶的作品相對稀少，拍賣場上常常好幾年都難見其作，然而，一旦出現便能創造高價。他的知名作品《永字八法》便創下了 3 億 5935 萬台幣的拍賣紀錄，他的創作既具現代風貌、又飽含中國精神，在當代藝壇中獨樹一幟。他也是中國藝術界的傳奇人物吳冠中所推崇的得意門生之一。

受恩師吳冠中影響，從事寫生創作

王懷慶在清華大學美術學院就讀時結識了繪畫名家吳冠中，向他學習繪畫寫生和處世之道。吳冠中先生表示，他能感受到王懷慶「藝術中潛伏的悲劇意識」。兩人同時經歷文革，對於擁有創造靈魂的人來說都是苦難，王懷慶至今仍感覺苦澀。當時，他被指派至人民解放軍部隊擔任舞台美術設計工作，假日則偷閒從事自己熱愛的油畫和水墨創作。

受恩師吳冠中早年熱愛寫生的影響，王懷慶也走訪江南老屋故居的建築，發現傳統建築空間蘊藏的巨大美學與能量。後來，他在旅美考察期間謝絕一切採訪與報導，決心閉門畫畫。明式家具系列成為他的風格轉折點，與法國「黑色畫家」 Pierre Soulages 的作品有異曲同工之妙，同時增添了歷史感與書畫意識。他與吳冠中師徒間因對藝術的熱愛而產生聯繫，這種師徒傳承，彷彿過去的林風眠與吳冠中一般。

《琴桌》－王懷慶，2003 圖片來源／羅芙奧

王懷慶 3 代表作

01 中國皇帝系列

在受到中、西文化的雙重洗禮後，王懷慶常在油畫作品中呈現出水墨或書法的質感，以此反映傳統東方文化的獨特之處。《中國皇帝》系列便是他的代表作之一，他以寫實主義的手法塑造了唐朝歷史淵源最為悠久的帝王形象，其中蘊含著深遠的歷史與文化內涵，描繪的不僅是人物本身，更是背後所蘊含的思想與情感。本次亞美館展出了《中國皇帝》系列中的 6 幅。

《中國皇帝》－王懷慶，2013 圖片來源／羅芙奧

02 夜宴圖系列

王懷慶自 1996 年開始創作「夜宴圖系列」，花費 10 年時間共作 4 幅，是為了向五代時期顧閎中的歷史名畫《韓熙載夜宴圖》致敬。他借此古典題材重新賦予新義，詮釋方式充滿解構主義的現代抽象語彙，屬於中國當代藝術熱潮的先端。

重新詮釋古畫並非易事，畫中以具強烈民族色彩的中國紅作為底色，黑色粗獷的線條勾勒出酒宴主人韓熙載所坐臥的床榻，呈現出強烈的氣勢與力度。王懷慶在重新演繹這幅畫時，將床榻的造型完整保留，但將原本粗獷的黑色線條簡化，讓它們在紅色的空間中交錯，營造出一種民俗節慶盛會的氛圍。這樣的創作手法在王懷慶歷年的作品中極為罕見。

《房中房—韓熙載之床》（夜宴圖系列之三）－王懷慶，2002 圖片來源／羅芙奧

03《大開大合》

《大開大合》是王懷慶解構主義的代表作。他以解構為手段，重新組合了觀照歷史之物的架構，透過橫穿豎插的榫卯木質結構，再現古老的審美觀，凸顯時代風格。他巧妙地運用後現代主義的語法，將古樸素雅的家具結構元素重新構築，藉此隱喻當代文化斷裂與重建的現象。

《大開大合》－王懷慶，1944 圖片來源／羅芙奧

《王懷慶：五十年創作精選展》
主辦單位：亞洲大學、亞洲大學現代美術館、元大文教基金會
策展人：王嘉驥
日期：3/24～10/13
地點：亞洲大學附屬現代美術館
地址：台中市霧峰區柳豐路 500 號