在臺灣邁向 2050 淨零路徑中，藝文產業並未被列為重點轉型對象，事實上，以碳排量而言，藝術、文化活動的碳排量遠低於製造、運輸、科技產業。然而將視角拉遠來看，淨零討論的碳排都源自人為活動，而文化就是一地區人類思維的總和，因此當「淨零」已成了全球人類必須共同面對的課題時，文化產業就扮演著倡議者、溝通橋樑的角色。
藝文創作也能實踐「淨零」?
在推動減碳淨零的路上，不少藝文工作者也嘗試以更有創意的方式來與社會各層面的人們溝通「淨零綠生活」、「資源零廢棄」等觀念與做法。2024 年年末由文化部主辦、方物研創策劃的《永續的 O：文化創意產業・淨零減碳路徑展》將於華山文創產業園區西 1 館展出，集結了國內展演館與國外各項減碳措施，透過各類藝文表演的展示與民眾討論永續議題。
「O」是開始的出發點，也是賽末點。在這條邁向淨零（Race to Zero）的路徑上，每一個環節都值得我們重新思考，探索對環境更友善、更永續的方式。因此《永續的 O 》將展區分為生態前台、文化舞台、產業後台與資訊平台等四個觀展區域，讓藝文工作者、民眾在「看門道」的過程中，也獲得更多淨零的認知與方法，帶領大家一起探尋「好零感」。
以參觀藝術展演活動的流程來「設計展覽」
《永續的 O 》本身也是一檔藝文展覽，策展團隊特別將展覽參觀動線流程與展覽內容結合。第一區是「邁向淨零之路：藝文服務前台」透過動靜態影像資料視覺化，詮釋地球環境變遷及升溫現狀、溫室氣體排放計算體驗、生活消費現象、氣溫上升危機、臺灣現況與未來等議題，並以數據影響呈現國內外文化產業減碳行動成果，更展示了國家級場館：國家兩廳院、臺中國家歌劇院、衛武營國家藝術文化中心的前台永續行動案例。
第二區又分為兩個區域，之一是「路徑由你：參觀迴路、時尚伸展與表演舞台」，提供了各種永續提案，給予民眾開放的思辨選項。舞台區則呈現了過往探索永續議題的作品，例如：2022 年於兩廳院實驗劇場演出的《寫給滅絕時代》，即是由歐盟支持的「永續劇場聯盟」（STAGES）的跨國共製作品，嘗試從日常營運、演出製作等方面展開「綠色革命」，為了實踐減少碳足跡的目標，團隊更創造了一個不需依賴場館系統的低耗電舞台，以自行車發電，維持整場演出的燈光及聲響需求。
衛武營自 2022 年起支持駐地藝術家周書毅《波麗露在高雄》舞蹈旅行計畫，則將藝術帶出劇院，以舞蹈走入民間日常，演出以不搭台、不架燈、不製作舞台布景為製作目標，利用各場域既有之空間特性，因地制宜，追求綠色製程及降低耗能。
此外，臺中國家歌劇院 2023 NTT Arts NOVA 新藝計畫《在消逝之前，能不能喜歡我？》綠能藝術工作者盧子涵與國立中興大學賴盈至教授合作設計「發電地板」等裝置，透過舞蹈及音樂的動能產生電能，轉化成舞台光源，寫下全程不插電零碳排的綠色創意記錄。
讓國內外藝文組織的努力成為你我的工具
第二區之二「走入幕後：文化場域的基礎設施與淨零後台」揭開了隱身在表演展覽背後的黑盒子、場館等各類硬體設施，例如：成立 37 週年的國家兩廳院，導入冰水主機 AI 管理整合系統及汰換常態演出燈具，節省兩百多萬度電；臺中國家歌劇院的輻射冷卻地板與雨水回收系統、衛武營參與輔助服務永續淨零方案（電力交易平台補充備轉方案），換購綠電，所得綠電再使用於空調儲冰系統展現「綠色場館」與循環經濟；此外也展出各民間單位在時尚、工藝、文資等藝文領域為淨零減碳做出行動等相關案例。而第三區「帶走『好零感』工具箱：藝文淨零資訊平台」則展出國內外藝文組織，如文化產業淨零指引―博物館等白皮書，以及各類型藝文活動中淨零行動的工具箱。
《永續的 O 》於 2024 年底展出，此時間點有著高度象徵性，因為 2025 年是四分之一個世紀，距離 2050 年本世紀中葉的淨零目標，我們已用去一半的時間，賽程下半場，我們必須衝刺。《永續的 O 》展覽不只提供了各項藝文永續示範，更展現了未來更多的可能性。正如展覽的 Slogan：好零感，就是生活與藝術的好靈感 Cool Idea Is a Good Idea to Go For Art and Life. 這場淨零全人類運動，我們可以做更多!
《永續的 O：文化創意產業・淨零減碳路徑展》
The Path to Net Zero for Arts Exhibition on Carbon Reduction in Cultural and Creative Industries
展期：2024/12/10(二)-2024/12/17(二)
時間：平日10:00-18:00；12/14(六)-12/15(日)延至20:00
地點：華山1914文創產業園區 西 1 館
撰文／謝繕聯
