長尾洋拼貼藝術展「Amalgam」2/7 奇想會登場！取材日常元素創作，探索文明的切片與重構

日本藝術家長尾洋（Nagao Yoh）將於 2/7 至 3/2 在藝廊奇想會舉辦拼貼藝術展「Amalgam」，涵蓋過去十年來的代表作品與最新的拼貼創作，其作品風格深受民族色彩與普普藝術影響，2/8 藝術家本人亦將帶領自畫像拼貼創作工作坊，讓參與者過剪貼雜誌與素材，創意描繪出自我的形象。

圖片提供／奇想會

關於藝術家長尾洋

來自日本的拼貼藝術家長尾洋，擅長拼貼技術、繪畫、壁畫等多種表現形式，懷抱著核心理念：「我們是未來的原住民」，期盼展現人類文化與文明的延續，同時反映出我們的過去、現在與未來。

「在這個資訊爆炸的時代，我希望用一種既原始又現代的創作技法來表達我們的生活。」——長尾洋

取材自日常中各種元素

展覽名稱「Amalgam」，可譯為混合物、綜合體，以此為主軸，長尾洋取材生活中各式材料和元素拼貼創作，讓人在觀展時產生諸多想像，如：祖先的傳家之寶、已然消逝的事物，甚至是未來你我將留下的歲月痕跡等，重新思考物件的記憶與價值，並在過去、現在與未來之間編織出全新的對話。

拼貼帶有傳統民族色彩

長尾洋的創作以結構、色彩平衡和視覺焦點為核心元素，他特別重視拼貼素材的精確剪裁，力求作品在遠、近不同距離觀看時，能帶來不同感官體驗。他從哲學、民族學、民間故事以及傳統裝飾與色彩中汲取靈感，並受到 Andy Warhol、法國野獸派藝術家馬諦斯 Henri Matisse、普普藝術傳奇田名網敬一與Roy Lichtenstein 等藝術家的風格影響。

此外，長尾洋在研究世界各地歷史與文化時，特別關注那些已消失或正在消失的傳統元素，因此，他的創作也深受「現代人類學之父」克勞德·李維史陀（Claude Lévi-Strauss）的啟發。

其作品經常融合了古老民俗祭典的象徵性圖案，以及對自然與生物的再詮釋，藝術家期盼藉此讓觀者反思傳承、消失與未來將遺留下的事物的價值與意義，並激發其創作的熱情。

3 大亮點作品

《Birdman》 人類擬態為鳥或半獸人的形象，啟發於全球各地對生物能力的崇拜與儀式。

圖片提供／奇想會

《Flame》 以亞洲風格的火焰為主題，融合佛教美學與現代素材，探討傳統價值在現代經濟社會中的地位。

圖片提供／奇想會

《Compound 1, 2》 展示了長尾洋擴展表現範圍的努力，不再局限於單一圖案，而是以整個畫面布局多重元素，呈現出新的創作挑戰。

圖片提供／奇想會

伴隨 Amalgam 開展，長尾洋也將於 2/8 親臨奇想會並舉辦拼貼藝術工作坊，藝術家將帶領參與者透過剪貼雜誌與素材，完成獨一無二的自畫像拼貼作品，藉此深化對藝術的理解與享受，並從平凡素材中發現無限創意。若對工作坊有興趣的讀者，可上奇想會 IG 了解詳細活動辦法。

長尾洋個展「Amalgam」
展覽日期：2/7－3/2
開放時間：週一至週日，13:00－20:00（週二公休）
展覽地點：台北市大安區安和路一段 21 巷 7 號（奇想會 Whimsy Works）