山本理顯史上最大規模個展！橫須賀美術館展出設計藍圖、概念模型，橫跨 50 年生涯巨作

橫須賀美術館舉辦《山本理顯展：社區與建築》！2024 年普立茲克得主迎來職涯最完整回顧展，60 件作品展現 50 年設計實踐。

獲得 2024 年普立茲克建築獎的日本建築師山本理顯，即將在今年夏天迎來職涯最完整的一次大型個展。《山本理顯展：社區與建築》將自 7/19 起在神奈川縣橫須賀美術館舉行，展期至 11/3。

展覽精選約 60 件作品，包括建築模型、藍圖、設計草圖與影像資料，全面回顧這位建築大師跨越五十年的設計實踐與理念演變。從地景融入、空間模糊、社區共生等關鍵概念，到遍及國內外的標誌性建案，展覽將帶領觀眾深入山本理顯對建築與社會關係的思辨核心。

展覽場域即是建築師代表作

本次展覽選址於橫須賀美術館，其本身就是山本理顯於 2007 年設計完成的代表建築。美術館位於神奈川東京灣沿岸，建築融合通透玻璃立面與自然景觀，體現山本對於「空間應與環境共融」的設計信念。在自己親手打造的建築中展示畢生代表作品，讓此次展覽不僅具回顧性，更帶有場域與作品相互呼應的深層意義。觀眾可於展覽中同步體驗他的空間語言與建築哲學，身體力行地感知他所構築的設計語境。

模糊與連結的建築實驗

山本理顯長年以「門檻（threshold）」為其建築理念的核心，提出空間不應明確劃分為公私二元，而應存在一個富彈性的過渡地帶。這樣的「門檻空間」並非邊界，而是一種鼓勵交流與互動的開放場域。他藉此模糊建築與社區、內與外、個體與群體的界線，使建築回歸為社會行動的背景與媒介。

此一理念在 1999 年完工的埼玉縣立大學中獲得深度實踐。校園以環繞式開放配置取代封閉教學空間，使學生能自然流動於學習、休憩與討論的區域。而 2020 年的名古屋造形大學，則進一步深化了創作空間與社區空間的互通關係，讓學校成為創意交流的生活平台。這些作品正體現山本「建築即社會連結工具」的思維實踐。

設計足跡跨越國界，展現空間共感力

山本理顯的建築實踐不僅深耕日本，在國際間亦具影響力。2020年完工的瑞士蘇黎世機場圓形區域設計案，便展現了他如何在交通建築中融入人本思維與空間美學。他巧妙運用光線、材質與動線設計，打破機場常見的功能至上印象，創造出一處不僅有效率，更具情感與溫度的過渡空間，讓旅人能在奔波中感受到建築所傳遞的細膩關照。

無論是在地校園或跨國交通設施，山本理顯始終堅持以人為本的空間操作，並持續強調建築對社群的回饋與參與。他的作品不追求形式的誇張，而是深入環境脈絡，回應人與社會的實際需求，這樣的設計一致性與社會性正是他在國際建築界備受肯定的關鍵。

最完整的設計哲學回顧

橫須賀美術館此次展覽被視為山本理顯史上規模最大、內容最完整的回顧展。展品橫跨其 50 年的職業生涯，包括多件重要建築的初期草圖、設計藍圖、概念模型與施工文件，從視覺、結構到理念層面，全方位呈現設計思考脈絡。展覽內容亦涵蓋其早期實驗型計畫與晚近大型公共項目，揭示建築師如何透過設計與社會、場域持續對話。

觀眾將可深入理解每一件建築如何從概念成形，如何嵌入地方文化，並以空間語彙回應人的生活狀態。這些展品不只是設計成果的展示，更是山本如何以建築回應世界、連結人群的具象證明。