泰德美術館（Tate）重磅大展《YBA & BEYOND》將於 2026 年 2 月 11 日在東京國立新美術館開幕，展期至 5 月 11 日，隨後移師京都市京瓷美術館，於 6 月 3 日至 9 月 6 日展出。展覽聚焦 90 年代改變世界的英國藝術革命，展出英國前衛藝術家 Damien Hirst 等人約 100 件作品，帶觀眾回到藝術、音樂與次文化交融的黃金時代。
什麼是 YBA？從倫敦倉庫開始的藝術革命
1988 年 7 月，在倫敦東區一個廢棄倉庫裡，當時還是學生的 Damien Hirst 策劃了一場名為《Freeze》的展覽，這場看似簡單的學生展，卻成為英國藝術史的轉捩點。
1988 年，於《Freeze》展覽開幕酒會前的藝術家合影。左至右：Ian Davenport, Damien Hirst, Angela Bulloch, Fiona Rae, Stephen Park, Anya Gallaccio, Sarah Lucas and Gary Hume.
90 年代的英國社會正經歷巨大變化。新一代藝術家不再滿足傳統創作方式，他們大膽嘗試新材料，在非傳統空間展出，將日常生活、個人故事和社會議題融入作品中。
1992 年，藝術史學家 Michael Corris 在《Artforum》雜誌中，首次稱這群創作者為「英國青年藝術家」（Young British Artists，簡稱 YBAs），這也正是 YBA 的由來。
這些藝術家的作品既有強烈個人特色，又能引起大眾共鳴。他們不只創作藝術品，更反映了那個時代的精神面貌。
百件作品重現 90 年代英國文化黃金時代
本次展覽將展出約 60 位藝術家的近 100 件作品，包含繪畫、雕塑、攝影、影像和裝置藝術等各種形式。參展藝術家包括：以福馬林浸泡鯊魚作品，震撼藝術界的 Damien Hirst、創作簡潔人物肖像的 Julian Opie、奧斯卡最佳導演同時也是傑出視覺藝術家的 Steve McQueen，以及德國攝影大師 Wolfgang Tillmans 等人。
90 年代的英國，不僅在藝術領域掀起革命，也迎來音樂、時尚和次文化蓬勃發展的黃金時期。英倫搖滾（Britpop）風靡全球，「酷不列顛尼亞」（Cool Britannia）象徵著當時倫敦的時尚創意與青年文化風潮，街頭藝術、夜店文化和設計思潮充滿城市每個角落。
YBA 藝術家們在這樣的文化環境中成長，他們的作品自然融合音樂、時尚和街頭文化等元素，呈現跨領域的創作實驗。透過繪畫、雕塑、攝影與裝置等多元形式，本次展覽將帶領觀眾重溫那個充滿活力與創造精神的 90 年代英國。
泰德美術館主辦，促進東西文化交流
泰德美術館是全球最重要的現當代藝術機構之一，擁有世界最大規模的現當代藝術收藏。此次展覽由 Gregor Muir 與 Helen Little 策展，2 人都是英國現當代藝術領域的權威專家。
考量到日本與 90 年代英國藝術界長久以來的互動與交流，展覽的視覺設計特別由河村康輔（Kosuke Kawamura）操刀。他是知名拼貼藝術家，同時擔任 Uniqlo UT 創意總監，曾與泰德美術館多次合作，為展覽注入當代日本美學的視角。
透過這場展覽，觀眾可以欣賞 YBA 藝術家的經典作品，感受 90 年代英國藝術與國際文化交流的深厚脈絡，完整資訊可至 YBA & BEYOND 官網查看。
《YBA & BEYOND》東京
日期：2026年2月11日 - 5月11日
時間：週三、四、日 10:00-18:00，週五、六 10:00-20:00
地點：東京國立新美術館
地址：東京都港區六本木 7-22-2
官網：https://www.nact.jp/exhibition_special/2026/ybabeyond/《YBA & BEYOND》京都
日期：2026年6月3日 - 9月6日
時間：10:00-18:00（週一休館）
地點：京都市京瓷美術館
地址：京都府京都市左京區岡崎圓勝寺町 124
官網：https://kyotocity-kyocera.museum/en/exhibition/20260603-20260906
