UNIQLO 首位駐店藝術家!KAWS 宣布正式加入 UQ,該合作將如何重新定義「Art For All」?

2025/09/19
UNIQLO 首位駐店藝術家!KAWS 宣布正式加入 UQ,該合作將如何重新定義「Art For All」?
圖片來源 / UNIQLO
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
KAWS 成為 UNIQLO 史上首位駐店藝術家,深化近十年合作。新角色將負責引進創作夥伴、開發 LifeWear 產品,重新定義品牌與藝術家合作。

全球知名當代藝術家 KAWS 正式加入日本服飾品牌 UNIQLO,成為品牌史上首位「駐店藝術家」(Artist In Residence)!這項突破性合作不僅深化雙方長達近十年的夥伴關係,更預告著藝術與時尚產業合作模式的全新可能性。

延伸閱讀:為什麼 UNIQLO 要找落日飛車寫歌?拆解 3 組台日音樂合作,揭秘服飾品牌的創意思考

從街頭到美術館:KAWS 的藝術革命之路

Brian Donnelly,以藝術家身份 KAWS 聞名全球,1974 年出生於紐澤西州澤西市,1996 年畢業於紐約視覺藝術學院插畫系。

90 年代初期,他以塗鴉藝術家身份在曼哈頓下城區活動,後來轉向改造廣告看板、公車亭和電話亭上的圖像,創造出「The Companion」、「Bendy」和「The Accomplice」等招牌角色。

KAWS 的「Companion」角色是一個灰色小丑般的形象,以米奇老鼠為原型,雙手遮住面部,頭上有兩根骨頭突出。這個角色於 1999 年首次以日本玩具公司 Bounty Hunter 的黑膠玩具形式問世,隨後成為當代藝術界的標誌性符號。

2019 年,KAWS 的作品《THE KAWS ALBUM》在香港蘇富比以 1,480 萬美元成交,打破藝術家拍賣紀錄。

值得注意的是,KAWS 在過去 25 年間成功橋接了藝術、流行文化與商業世界,他的創作實踐既批判又參與消費文化,適應了 21 世紀文化生產與消費的規則。這種獨特的定位使他成為 UNIQLO「Art For All」理念的完美詮釋者。

近十年合作歷程:從 T 恤到全方位夥伴關係

KAWS 與 UNIQLO 的合作關係可追溯至 2016 年,雙方的合作歷程堪稱時尚與藝術跨界的經典範例。根據官方資料,兩者的合作時間軸如下:

2016 年:首次推出 Spring/Summer UT KAWS 系列,正式開啟合作序幕。
2017 年:推出 KAWS × Peanuts 聯名系列,將史努比角色融入 KAWS 的創作語彙。
2018 年:KAWS × Sesame Street 系列問世,展現藝術家對童年記憶的重新詮釋。
2019 年:推出 KAWS:SUMMER 系列,該系列引發全球搶購熱潮,幾乎瞬間售罄。
2021 年:KAWS TOKYO FIRST 系列發布,專為日本市場設計。
2023 年:UT KAWS 系列搭配藝術書籍同步發行。
2024 年:最新的 KAWS + Warhol 系列推出,這是首次結合兩位藝術大師作品的獨家聯名,同時慶祝匹茲堡安迪沃荷美術館舉辦的首次 KAWS + Warhol 展覽。

KAWS 成為 UQ 首位駐店藝術家
圖片來源 / UNIQLO

可以發現,KAWS 自 2016 年首次合作以來,幾乎每年都與品牌推出聯名系列,顯示雙方合作的緊密性。

駐店藝術家新角色:重新定義品牌與藝術家的合作模式

這項任命於 9 月 15 日紐約時裝週期間在現代藝術博物館(MoMA)正式宣布,標誌著 UNIQLO 品牌策略的重大轉變。

作為首位「駐店藝術家」,KAWS 的職責將包括:引進新的合作夥伴、提出創新的創意概念、積極參與未來 UT Grand Prix 競賽,以及與 UNIQLO 全球品牌大使共同參與活動。

KAWS 成為 UQ 首位駐店藝術家
圖片來源 / UNIQLO

根據 UNIQLO 新聞稿,這個新職位的職責範圍將遠超產品設計,KAWS 將負責引進新的合作者並為品牌開發創意概念。更重要的是,他將與 UNIQLO 的各大博物館夥伴合作,包括紐約現代藝術博物館、倫敦泰特現代美術館、巴黎羅浮宮,以及波士頓美術館。

Fast Retailing 全球創意總監 John C. Jay 在聲明中表示:「在我們不斷發展的世界中,藝術作為人性表達比以往任何時候都更加重要。KAWS 一直在打破傳統藝術界的界限,就像 UNIQLO 努力透過 LifeWear 重新定義服裝業一樣。作為我們的駐店藝術家,KAWS 將幫助 UNIQLO 擴大全球對藝術和創意的欣賞與參與」。

KAWS 成為 UQ 首位駐店藝術家
圖片來源 / UNIQLO

首個由 KAWS 指導開發的 LifeWear 系列預計將於 2025 年秋冬季推出,這也將是他首次參與 UNIQLO LifeWear 產品線的開發,而非僅限於 UT T 恤系列。

藝術與快時尚?

這項合作的深遠影響體現在多個層面。首先,它建立了一種全新的品牌與藝術家合作模式,超越了傳統的商品授權關係。

UNIQLO 針對「Art For All」倡議已持續十多年,透過與全球最重要的文化機構合作,努力擴大公眾對藝術的參與和興趣。KAWS 的加入將進一步強化這一理念,使藝術更 seamlessly 融入日常生活。

KAWS 成為 UQ 首位駐店藝術家
圖片來源 / UNIQLO

其次,這項任命反映了當代藝術市場的變化趨勢。KAWS 在宣布活動中表示:「我很感謝他們給我這個機會讓我更深度參與公司事務。與 UNIQLO 合作最棒的一點就是它的影響力範圍」。這句話揭示了當代藝術家對於大眾傳播平台的重視,以及藝術民主化的重要性。

最後,這種合作模式可能為整個時尚產業樹立新標竿。隨著消費者對品牌文化內涵要求的提升,深度的藝術合作將成為品牌差異化的重要策略。KAWS 與 UNIQLO 的「駐店藝術家」模式,為其他品牌提供了可借鑑的合作框架。

11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐

2026/10/10
Shopping Design
11.12 品牌裡的體驗敘事力|品牌轉譯 ⨉ 空間設計 ⨉ 感官建構 ⨉ 互動體驗,拆解品牌體驗的策略思維與設計實踐
圖片來源/Shopping Design
分享
收藏
立即加入Shopping Design會員,收藏喜歡的文章,把關注的展覽活動加入行事曆!
瑜悅設計、水色設計、饗賓餐旅、叁式的品牌體驗學!如何將品牌體驗轉化為深植人心的品牌記憶? 4 大視角探討設計如何回應商業需求、以體驗傳遞品牌價值。

如何將每一次品牌體驗,轉化為深植人心的品牌記憶?

當品牌溝通不再局限於視覺與文字,「體驗」正成為品牌引發好奇、創造差異的關鍵!從空間氛圍、喚起記憶的氣味,到觸動共鳴的互動設計,品牌該如何串聯各個接觸點,創造值得停留、參與及記憶的消費體驗?

本課程聚焦「品牌轉譯、空間設計、感官建構、互動體驗」4 大核心,從品牌理念與商業脈絡出發,結合跨域實戰觀點,掌握「以設計傳遞品牌價值」、「以體驗創造情感連結、驅動商業」的關鍵思維!

≣ 課程對象
➀ 品牌經理人、企業主、創業家 - 以差異化經營立基市場,擬定精準的品牌策略與決策
➁ 設計師、創意人 - 拓展跨領域設計思維,將品牌理念轉化為具感知力的體驗設計
➂ 整合行銷公關企劃 - 找到對的市場溝通切角,完整傳遞品牌訊息
➃ 企業裡的跨領域工作者 - 累積跨領域的知識觀點,探詢品牌連結的新商業可能

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

※ 8 人以上企業團報歡迎來電洽詢 :02-8773-9808#270 徐小姐

...

♦ Part1 【品牌轉譯】 09:30-11:00

品牌重塑的設計策略思維

講者:黃國瑜/瑜悅設計 創辦人

≣ 學習重點
• 洞察商業脈絡提煉視覺語言
• 拆解品牌重塑的設計取捨
• 整合跨接觸點的品牌體驗

星宇航空_機上菜單.png
瑜悅設計以星宇航空的品牌精神為核心,將「無重力」概念融入機上菜酒單設計,透過懸浮的食物攝影、呼應機艙氛圍的色彩與細膩的視覺編排,營造宛如置身星際的用餐情境。 圖片來源/瑜悅設計
王品牛排_品牌重塑
面對經典品牌如何與新世代重新對話的課題,瑜悅設計協助王品牛排重新梳理品牌核心,從識別系統、視覺語言到整體品牌形象進行更新。在保留王品長年累積的高端餐飲印象之餘,導入更俐落、當代的設計語彙。 圖片來源/瑜悅設計

≣ 【瑜悅設計】品牌設計作品
星宇航空菜單設計、王品牛排品牌重塑、康橋商旅品牌重塑、Gastro Medica 品牌識別、貓將壽司品牌識別、麥拉倫 2025 春節禮盒、態芮 TAÏRROIR 品牌識別、太子油飯品牌重塑、Peachy Smile 品牌識別與包裝設計

≣ 講者簡介
瑜悅設計 Transform Design 創辦人黃國瑜 Leo Huang。從創立公司至今,持續專注在品牌規劃的專業範疇之中,對於品牌擁有自己獨特的見解。擅長掌握企業與品牌的樣貌,找出事物的本質並提出解決的方案。他帶領著瑜悅設計團隊,創造出無數優秀的作品,並榮獲許多國際獎項的專業肯定。無論是為品牌創造一個更好的解決策略,或是執行令人興奮的設計方案,他都會秉持著專業的態度竭盡所能地去實踐。

≣ 延伸閱讀
視覺不是唯一鑑別,體驗思維需被層層引導——專訪 StudioPros 設計總監 李宜軒 ╳ 瑜悅設計創辦人 黃國瑜

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

...

♦ Part2 【空間設計】 11:15-12:45

空間作為品牌轉譯的載體

講者:林正斌 / MIZUIRO 水色設計 共同創辦人

≣ 學習重點
• 品牌價值的空間語言轉譯
• 以動線與情境鋪陳體驗節奏
• 體驗到營運的設計整合方針

吉合製茶
水色設計為吉合製茶打造兼具品牌識別與空間體驗的整體設計,延續茶文化的溫度與質地,透過紅磚色、木質與簡潔幾何語彙,塑造鮮明又親切的品牌場域。 圖片提供/水色設計
水色設計操刀的 KAPISIU 咖啡岫,以空間設計重新詮釋咖啡館的品牌氛圍。透過材質、色彩與光影的細膩搭配,營造兼具現代感與溫度的場域。 圖片來源/水色設計
CAFE!N
水色設計曾為多家 CAFE!N 門市進行空間設計,依據不同基地條件延伸品牌鮮明、俐落的視覺語彙。從街角店型到建築量體,透過極簡立面、材質對比與清楚的識別配置,讓每間門市保有一致品牌感。 圖片來源/水色設計

≣ 【水色設計】空間設計作品
吉合製茶、KAPISIU 咖啡岫、CAFE!N、海邊走走、GŪLŪ GURU、PAZZO + BRUN、MANO MANO、或者新州屋、YUTUZU wagashi 柚子和菓子

≣ 講者簡介
水色設計 MIZUIRO 共同創辦人。曾赴日深造空間設計,累積日本設計實務經驗。作品涵蓋吉合製茶、咖啡岫 KAPISIU KOFFEE、不同型態的 CAFE!N 等空間。擅長以空間細節與日本設計思維,打造具品牌識別的空間體驗。

≣ 延伸閱讀
設計 CAFE!N 多間店舖:從空間書寫不一樣的城市日常——專訪 MIZUIRO 水色設計總監 林正斌

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

...

♦ Part3 【感官建構】 13:45-15:15

以沉浸感官設計深化品牌記憶

講者:劉世勳 / 饗賓餐旅集團 副總

≣ 學習重點
• 從客群與情境定義體驗方向
• 五感與服務深化品牌印象
• 多品牌經營的體驗差異化策略

饗 A Joy_圖片
饗賓餐旅集團以多品牌經營策略,打造涵蓋精緻餐飲與多元聚餐情境的美食版圖,旗下擁有「饗食天堂」、「旭集」、「饗饗」等品牌,更推出高端餐飲品牌「饗 A Joy」,選址台北 101 高樓層,融合台灣風土、當代美學與精緻料理,創造獨具特色的感官饗宴。 圖片來源/饗賓餐旅集團
Urban Paradise_圖片
饗賓餐旅集團近年陸續推出全新餐飲品牌,「URBAN PARADISE」以都會時尚為靈感,結合繽紛光影與摩登設計,營造自在愜意的餐酒氛圍。 圖片來源/饗賓餐旅集團

≣ 【饗賓餐旅集團】旗下品牌
饗 A Joy、INPARADISE 饗饗、旭集、URBAN PARADISE、旨醞、饗食天堂、果然匯、小福利麻辣鍋、朵頤牛排、開飯川食堂、饗泰多、真珠、貓將

≣ 講者簡介
沉迷於餐飲世界的設計人,致力於將天賦樹都點開的斜槓中年。相信吃是最平凡卻又最能撫慰人心的行為,所以竭盡所能的創造能讓大家滿足的美好餐飲體驗。藉此不斷豐富自我人生的體驗,所以在發胖的路上不曾回頭。

≣ 延伸閱讀
成功打造饗 A Joy、旭集後,饗賓集團的下一步是? ——饗賓集團副總 劉世勳談:夠好的體驗

11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W

...

♦ Part4 【互動體驗】 15:30-17:00

從觀看到參與的互動體驗設計

講者:曾煒傑 / 叁式 ULTRACOMBOS 共同創辦人

≣ 學習重點
• 使用者體驗的行為設計思考
• 以互動回饋引導持續參與
• 科技媒介的選擇與現場應用

《淡江大橋工程美學特展》由叁式策劃,叁式邀請建築團隊 ZHA,將原本只留存於數位載體中的橋塔設計模型,透過 3D 列印實體化,帶領觀者走進極簡橋體背後的工程現場。 圖片來源/叁式
綠美圖數位漫遊
叁式為臺中綠美圖打造數位漫遊系統,將館內展覽、作品與空間資訊轉化為可自由探索的互動介面。觀眾能透過作品之間的關聯脈絡延伸瀏覽,在非線性的探索過程中,建立屬於自己的觀看路徑與藝術體驗。 圖片來源/叁式
叁式_世博、海洋館
叁式曾參與大阪世博與海洋館的沉浸式體驗設計,透過大型影像、空間聲光與數位內容,將自然、海洋等主題轉化為具包覆感的感官場景。從觀看到行走其中,讓觀眾以更直覺、沉浸的方式感受內容與空間之間的連結。 圖片來源 /叁式

≣ 【叁式】互動設計作品
臺中綠美圖數位體驗、淡江大橋工程美學特展、台中海洋館數位沉浸體驗、2025 大阪世博《山、雲與我們》、DigiWave DdDd、《透・南城》、工研院史料文物館、《破力 The Bold》、自行車文化探索館數位體驗、Gogoro MixDance、2020 台灣設計展《城市終端機》

≣ 講者簡介
叁式共同創辦人,現任總監。叁式是一個在藝術與設計光譜中探索數位可能的團隊。因為相信卓越的作品來自於不同領域間的化學反應, 於是集結開放、多元與創新精神的各式專業人才, 企圖打造科技才得以成立、而不過時的體驗。

≣ 延伸閱讀
將數位科技融入體驗設計!「叁式」曾煒傑從鋪陳、共感等面向親解 2021 DigiWave 幕後策展思維


≣ 報名資訊
11.5 前報名享早鳥 9 折優惠🔥▸▸https://lurl.cc/WMIy8W
時間:2026.11.12(四)09:30-17:00(09:00 開放報到)
地點:張榮發國際會議中心(台北市中正區中山南路 11 號)

≣ 報名須知
※ 課程皆附贈午餐及茶飲。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求 (如更改統編、更改品名、同筆訂單開立多張發票...等) ,敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於課程開始日前 8 個工作天告知,我們將收取課程的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。課程亦提供名額保留,請於課前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他課程有興趣可轉移至該堂課。
※ 主辦單位保留課程大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

READ MORE

延伸閱讀

登入數位時代會員

開啟專屬自己的主題內容,

每日推播重點文章

我還不是會員, 註冊去!
找有趣、有用、有意義的大小設計事...
Vol.157
Vol.157 破繭、浴火,然後我們重生

25+ 個品牌・文化・創作者的「瀕死經驗」

© 2026 Business Next Media Corp. All Rights Reserved. 本網站內容未經允許,不得轉載。
106 台北市大安區光復南路102號9樓