台灣第一座以「當代藝術」為展覽主軸的美術館——台北當代藝術館（MoCA Taipei，以下簡稱「當代館」），2025 年入館人次突破 22.6 萬，並舉辦破千場活動，雙雙創下疫情後以來的新高峰。
當代館今日公布 2026 年度重點計劃，並宣布這座市定古蹟場館將營運至今年底（12/31），後續將啟動為期三年的閉館整修。
在即將與觀眾暫別的倒數一年期間，當代館將聚焦藝術團體的集體能量、新世代的數位感知、以記憶為切角的共創實驗、美術館的未來展望，以及社區日常風景的探索。
本文一次盤點今年必看 6 檔重點展覽與活動：
重點展覽 01：「凹陷： 我們的團體生活」
2026 年首檔大展「凹陷： 我們的團體生活」邀請藝評人簡子傑擔綱策劃，回顧2000 年後臺灣當代藝術團體的生成、消散與其所留下的影響。
展覽以「凹陷」作為關鍵詞，指向藝術團體在藝術史中短暫卻閃爍的存在狀態，也揭示個人創作光芒往往奠基於團體生活的背景之中，探討藝術家在團體與個人、局內與局外之間的流動位置，並延伸至當代社會中普遍存在的疏離感與觀看距離。
簡子傑強調，展覽不以團體作為標籤，而是透過作品，讓那些隱而未顯的集體生活經驗得以被重新看見。
「凹陷： 我們的團體生活」展覽資訊
展期：2026/1/31-5/3
參展藝術家：江忠倫、走路草農／藝團、林純用、涂維政、崔廣宇、郭柏彥 x 李珮瑜、陳以軒、劉秋兒、賴志盛 x 廖建忠 x 國家氧、謝牧岐、蘇育賢、讓豬仔飛
重點活動 02：街區藝術計畫「是誰躲起來了？」
當代館一年一度與社區鄰里合作的展覽內容，將於 9 月推出街區藝術計畫「是誰躲起來了？」，由策展人賴佩君擔綱策劃，以「捉迷藏」般的趣味視角，引導觀眾在日常風景中尋找發現那些悄然躲藏的生命蹤跡，重新建立與萬物的感知連結。
策展人賴佩君指出，「有別於美術館對民眾而言，具備『可預期』的展覽場域，街區藝術並無明確界定範圍的展區，也因此任何人都可以用自己的方式『遇到』藝術。」她連結近期熱議的手遊皮克敏《Pikmin Bloom》，分享此計劃的概念亦是引導人們走出家門，在累積步數的同時四處尋寶，而如同寶物般的作品就藏在當代館附近公園、建築物、咖啡廳等小角落中。
此外，當代館與建成國中的館校合作成果，亦將於街區藝術計畫中呈現，回應短影音與手機紀錄成為日常表述方式的時代背景，邀請藝術家崔廣宇與建成國中教師共同帶領學生運用手機進行影像創作，挖掘埋藏於平凡日常中，令人意想不到的生活副本。
街區藝術計畫「是誰躲起來了？」展覽資訊
展期：2026/9/25-11/22
參展藝術家：邱翊琪、詹昱筑、林育正、陳依慧、呂妙盈、施姵伃（暫定）
重點展覽 03：「Young Folks：世界是一片感知的膜」
當代館自 2021 年展開青年藝術計畫，歷經五年的累積與深化，持續為青年藝術工作者提供實踐與發聲的場域。
2026 年將於 5 月推出雙主題展覽，一樓展區「Young Folks：世界是一片感知的膜」由長期研究神秘主義的朱峯誼擔任策展人，此展聚焦新世代藝術家如何運用影像與數位技術，回應個人文化經驗與對生命、宇宙的想像，並透過多元媒材操作，呈現感知、創作與信仰之間的交織關係。
「Young Folks： 世界是一片感知的膜」展覽資訊
展期：2026/5/23-8/30
參展藝術家：洪瑞謙、黃紫瑜、黃育晨、黃珮琪、黎家寶、練柏宏
重點展覽 04：「記憶的囚徒困境」
雙主題展覽的二樓展區「記憶的囚徒困境」，由策展人王叡栩策劃，從心理學經典理論「囚徒困境」的概念出發，探討在影像、資料與敘事高度被技術化的當代，人們如何在不確定中選擇保存與遺忘。
王叡栩表示，這次不是選擇「作品」進來策展，而是選擇「藝術家」一起共創，讓展覽不只是關於記憶的展示，也透過與表演藝術領域的藝術家一同進行創作實驗，開放式地探討創傷、解離、家庭記憶等子題，將展場化為一個仍在發生中的記憶場域。
「記憶的囚徒困境」展覽資訊
展期：2026/5/23-8/30
參展藝術家：丁常恩、大衛·克拉爾布特、王芳寧、田子平、李國漢、張庭甄、蔡昱廷、鄭兆恩
重點展覽 05：「陽剛神秘崩解，第二章：她筆下的怪物」
當代館 2 月將展出印尼藝術家娜塔莎．通蒂（Natasha Tontey）首度來台個展「陽剛神秘崩解，第二章：她筆下的怪物」，其作品探索文化歷史和神話中與「恐懼」相關的奇幻虛構故事，常展於歐洲及亞洲各大藝術展，此次個展作品為娜塔莎 2024 年榮獲哈恩內夫肯影像收藏基金會與米羅基金會合辦的「LOOP 錄像藝術製作獎」後的成果呈現。
而 MoCA Studio 為推動開創性與實驗性的當代藝術創作，提供國內外藝術家創作發表的平台，除前述個展外，也將於當代實驗展場陸續展出「七日談—蔡咅璟個展」、「野草不服管」、「在場．未完待續」等展覽。
「陽剛神秘崩解，第二章：她筆下的怪物」展覽資訊
展期：2026/2/7-4/19
參展藝術家：娜塔莎．通蒂 Natasha Tontey
重點展覽 06：「我們將再見的地方」（暫名）
年末壓軸主題展「我們將再見的地方」（暫名）由當代館展覽組策劃，從館內工作者的視角出發，以三個面向來回應美術館舍在整修前夕、組織與節奏同步轉換的關鍵時刻，分別是「集體記憶與空間記憶」、「不可見的勞動」與「公共性作為實踐」。
展覽同時也向觀眾提問：當美術館再次開放時，希望成為一個什麼樣的公共空間？ 這是一份留給未來的備忘錄，也是一場在暫別之前，與彼此、與這座城市進行的溫柔對話。
「我們將再見的地方」（暫名）展覽資訊
展期：2026/9/19-12/31
參展藝術家：王詠翔、李奧森、林南宏、林盈潔、陳亮融、黎寧駿等（暫定）
