GTC 2026 最令人意外的嘉賓，不是哪一顆新晶片，而是一隻會走路、能對話的迪士尼角色——雪寶，它是 Disney 與 NVIDIA 聯手宣告：AI 驅動的娛樂角色時代，正式開幕。
GTC（GPU Technology Conference）
GPU Technology Conference 是 NVIDIA 每年舉辦的年度旗艦科技大會。每年都以 NVIDIA 執行長黃仁勳的主題演講開場，宣布新產品、新技術與合作夥伴，吸引來自全球的開發者、研究人員、工程師與企業決策者參與。大會的主題涵蓋 AI、機器學習、自駕車、機器人、醫療、遊戲渲染等領域。2026 年的 GTC 於 3 月 16 至 19 日在美國加州聖荷西舉行，今年的核心議題圍繞著 Agentic AI（代理型 AI）與 Physical AI（實體 AI），也就是讓 AI 從數位世界走進真實物理環境，雪寶登台正是這個主題下最具話題性的示範之一。
Physical AI 的娛樂宣言
3 月 16 日，NVIDIA 執行長黃仁勳在 GTC 2026 近兩小時的主題演講進入尾聲，沒有按照慣例獨自謝幕，他邀請了一位意想不到的夥伴——《冰雪奇緣》中最令人印象深刻的角色之一「雪寶 Olaf」，透過舞台上的升降機關，出現在大家的面前。
在舞臺上，黃仁勳對著雪寶開玩笑地說，「我知道你的狀況，因為是我給你電腦的。Jetson 就裝在你肚子裡，你在 Omniverse 裡學會走路的。」言下之意便是：Physical AI 的時代已經來臨，我都可以遇見 AI 從螢幕的後方走向真實世界，開始能夠感知、理解，並且在物理環境中採取真實的行動，而這樣的技術能夠如何與人們的生活產生關聯——它所能夠觸及的面相很多，但其中，最令人期待的莫過於：AI 如何讓娛樂產業裡的角色真實地「活過來」？
黃仁勳在本次 GTC 反覆強調一個核心概念：過去 AI 的價值主要體現在數位世界，現在它開始向物理世界滲透。而對娛樂設計師來說，雪寶登上 GTC 舞台的意義，或許可以從 Disney Imagineering 研發部門資深副總裁 Kyle Laughlin 的一句話來理解：「技術應該要先進到讓遊客感受不到它的存在，他們不會去想背後有多少工程，他們只是專注在與自己在乎的角色之間的情感連結。」
Walt Disney Imagineering（WDI）
迪士尼旗下負責設計與建造所有主題樂園、遊樂設施、度假村與遊輪體驗的部門。 名字本身就是一個造字：Imagination（想像力）+ Engineering（工程），這兩個詞合在一起，完整說明了這個部門的工作本質——既要有創意，也要能實際做出來。
這句話揭示了迪士尼在 AI 角色設計上真正在追求的東西：不只是讓機器人看起來像真的一樣，而是讓技術徹底消失在體驗裡。Laughlin 在談到 BDX 機器人時也說：「超越技術本身的，是那一閃而過的個性——他們充滿生命力，讓人不由自主地微笑。這才是我們真正在追求的：透過技術建立情感連結。」
迪士尼三個正在發生的 AI 角色實驗
雪寶並非 Disney Imagineering 的第一次嘗試。在雪寶之前，已有兩個先行者悄悄改變了遊客在迪士尼樂園裡遇見「角色」的體驗。
亮點一：雪寶現身巴黎迪士尼
Disney Imagineering 從一開始就把「生出一隻雪寶」定義成創作問題，而不是工程問題。Disney Imagineering 研發部門資深副總裁 Kyle Laughlin 說：「技術應該先進到讓遊客感受不到它的存在，他們只是專注在與自己在乎的角色之間的情感連結。」
因此，雪寶所面臨到的最大挑戰，在於他是由三顆雪球疊成、腳也是雪球，動作方式在現實物理中根本不成立。以往動畫師、機械工程師、AI 工程師三條線各自分工、最後才整合；而這一次，Imagineering 讓機器人工程師直接與 Walt Disney Animation Studios 的動畫師並肩工作，透過 AI 強化學習讓機器人模仿動畫師提供的動作，在機械設計與角色動畫之間快速來回迭代。
巴黎迪士尼創意總監 Michel den Dulk 看到成果後說：「這真的是最新技術與故事敘述之間的共生，我迫不及待想讓遊客親眼見到。」
亮點二：《星際大戰》BDX 機器鴨，從樂園走進真實電影片場
雪寶之前，BDX 機器人（又被遊客暱稱為「小鴨機器人」）是 Disney Imagineering 在 AI 角色技術上的第一個大膽嘗試。這些機器人身上配有兩個攝影鏡頭作為「眼睛」，透過空間 AI 感知並理解周遭環境，包括遊客的位置——使他們能朝向更高的自主性邁進。
更驚人的是，這批機器人的影響力已經溢出樂園的邊界。據悉，BDX 機器人即將以「真實存在」的形式出現在 2026 年電影《曼達洛人與葛羅古》的拍攝現場。屆時，機器人將會出現在拍攝片場，與演員真實地互動。而這將會是 AI 角色技術的第一次反向輸出：不是電影啟發了樂園設計，而是樂園裡訓練出來的機器人，走進了電影的攝影棚。
亮點三：H.E.R.B.I.E. 從概念到樂園只花了 90 天
2025 年夏天，隨著漫威電影《驚奇4超人：第一步》上映，一個新的 AI 角色悄悄出現在迪士尼樂園的明日世界——H.E.R.B.I.E.，神奇四人幫的機器人助手。Disney Imagineering 研發團隊的負責人 Kyle Laughlin 透露，從概念發想到可以在樂園中服役，H.E.R.B.I.E. 只花了 90 天，可以說是 Imagineering 有史以來最快的一次。
H.E.R.B.I.E. 以一個八吋球體為底座在場地中移動，這個球形基座讓他能流暢地旋轉、持續調整角度，朝任何方向精準滾動。機身內建的感測器每秒測量 250 次自身的角度、位置與速度，藉由不間斷的微調保持直立。他的設計靈感來自電影本身，而導演 Matt Shakman 在規劃電影版 H.E.R.B.I.E. 時，就刻意選擇了「滾球移動」而非漫畫原著的「懸浮飄移」，正是為了讓樂園版本可以實際被製作出來。
娛樂體驗設計的下一道題
把這三個案例並排來看，可以發現一個清晰的演進路線：從遙控表演的 BDX 機器人，到 90 天快速量產的 H.E.R.B.I.E.，再到能在船上自主平衡、與陌生人自然互動的雪寶。每一步，AI 在角色設計中承擔的「創作責任」都在增加，人類操控者的介入比例都在減少。
Disney Imagineering 研發技術部門資深副總裁 Kyle Laughlin 表示，BDX 機器人、H.E.R.B.I.E. 與雪寶，代表了在讓 Disney 角色透過先進機器人技術真實存在這件事上，越來越高的表現與創新層次。
當然，這條路也有它尚未解決的核心問題。目前雪寶在樂園中的語言互動，仍然仰賴背後的操控人員支援，並非完全自主的 AI 對話，也就是說，「物理上自主移動」與「語言上真實互動」之間，仍存在一道不小的鴻溝。這也是整個娛樂業正在面對的設計難題：遊客在情感上願意接受多「真實」的 AI 角色？當角色開始自主決策、即興說話，「設計師的意圖」與「AI 的判斷」之間，由誰來守住敘事的邊界？
黃仁勳在 GTC 的舞台上，把雪寶的出現定義為 Physical AI 時代的象徵。從娛樂設計的視角看，這個時代帶來的不只是更逼真的角色，而是對「何謂體驗設計」本身的一次重新提問。
資料來源：NVIDIA Blog、Disney Experiences、The Walt Disney Company、Gizmodo、WDW News Today
