當生成式 AI 能夠寫文章、創造影像，甚至模擬人的聲音與筆跡，科技已不只協助人類處理資訊，也開始介入創作與表達。當語言、影像都能透過演算法生成，夢境、記憶與身體感知，是否也可能成為被讀取、重組的資料？人又該如何理解自己的獨特性？
「2026 TAxT桃園科技藝術節」10月30日至11月22日登場，今年以「Be Tokens 現實>>>生成中」為策展主題，在 AI 盛行、仰賴算力的時代，從語言模型處理文字的基本單位「Token（詞元）」切入。文字經過拆解、運算與重新組合，能生成新的內容；策展團隊則借用這個概念，將目光轉向人的身體、記憶與情感，探索科技如何影響我們理解自身經驗的方式。
本屆由臺灣大學資訊工程學系暨資訊網路與多媒體研究所教授洪一平擔任策展人，清華大學曾鈺涓教授、臺南藝術大學羅禾淋副教授共同擔任學術主持，集結臺灣、澳門、日本、法國及德國等地 11 組藝術家，以 AI 生成、沉浸式影像、互動感測與機械裝置展開創作。展覽橫跨中原文創園區 1、2、3、10 倉及戶外空間，共有 11 件作品，包含兩個沉浸式互動藝術空間及一件大型戶外互動科技裝置，讓觀眾在不同場域體驗科技藝術。
AI 不只生成語言，也開始重組夢境與記憶
展覽以「共語、共構、共棲」三大子題，探索人機溝通、感知與記憶重組，以及科技與自然環境的關係，並透過「進入、感知、參與、反思」串起觀展體驗。
當 AI 從回應人類指令，進一步開始彼此交流，人與機器的溝通關係也跟著改變。《人工智慧與人工智慧正在交談中》將這個概念化為實體裝置。由「南藝大」與「大阪藝大」兩個AI虛擬人物透過機械手臂上的螢幕相互對話，討論觀眾的提問。在這場對話裡，人類不再必然是主角，也可能只是旁觀者。
如果語言可以由 AI 生成，夢境與記憶是否也能被重新組合？《四十赫茲》以《彼得潘》追逐影子的意象為啟發，創造了一個「影子不受控制」的幻想場域，將意識中的想像轉化為視覺經驗，讓個人與集體夢境交錯，還分得清哪些幻想是自己的嗎？
《#5480次南風：一份未完成的生命原始碼》則將科技帶入歷史記憶。作品以真實歷史書信為基礎，結合 AI 文本生成、字跡建模與自動書寫裝置，讓未完成的文字以實體筆跡呈現。當 AI 能模擬一個人的書寫形式，甚至生成他未曾說出的話，科技究竟是在延續記憶，還是創造另一種敘事？
從身體到土地，讓觀眾成為科技藝術的參與者
《AURA》運用感測技術，將觀眾的位置與溫度轉化為空間中的光球。當人們移動、彼此靠近，光影也隨之變色，讓難以直接看見的身體資訊成為視覺語言，觀眾也透過自身行動參與作品生成。
《對稱的幻覺：醫療的鏡像》將真實醫療紀錄與 AI 生成影像並置。觀眾透過手勢與浮空心臟互動，使影像崩解為資料網絡，探討生命被轉譯為可運算資料後的偏誤與「幻覺」現象。《水的一百種面貌》將桃園農田、埤塘與水利資訊轉化為動態投影水紋，觀眾的移動也會影響影像變化，讓熟悉的土地景觀成為能透過身體重新感知的流動影像。
從科技裝置到跨域表演，讓科技藝術走進更多人的生活
除了 11 件科技藝術作品，結合了表演、科技、視覺等三大領域的「桃園科技表演藝術獎」得獎創作──金獎團隊「樓頂」的《自動販賣機》以及銀獎暨廣藝特別獎團隊「混將」的《電波訊號：昏迷父親連線對話》，也將於展覽期間在中原文創園區第 14 號倉庫首演，為觀眾帶來不同於展場裝置的科技表演體驗；展覽期間舉辦 7 場教育推廣活動，包含藝術家論壇、講座及工作坊，有興趣的民眾也能報名參加，動手學習互動影像技術，或進一步討論 AI 對創作方式的影響。
當 AI 能生成愈來愈多內容，藝術或許不必急著提供標準答案，而是讓人們重新意識到自身的感受、選擇進而實際參與。今年 10 月底至 11 月，不妨走進中原文創園區，在科技與藝術的共振中，看見生命在新時代的無限可能。
2026 TAxT桃園科技藝術節
展覽日期： 10月30日至11月22日 10:00–18:00，每週一休展
展覽地點： 中原文創園區1、2、3、10、14倉及中央草溝區
官方網站： https://www.taxt.tw
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