他被視為當代最具影響力的新銳設計師，曾榮獲TIME時代雜誌評選全球百大創意設計師、WALLPAPER雜誌年度十大設計師、ELLE DECO國際大獎等無數肯定，不能不認識這位來自西班牙的設計大師─Jaime Hayon亞米‧海因。
他一手打造的「FUNTASTICO | Jaime Hayon 亞米‧海因的設計狂想 亞洲巡迴特展」率先在台北開展！這是繼荷蘭、以色列後，首度移展亞洲台北接力展出，將從今天（12月30日）至明年3月4日於松山文創園區五號倉庫奇幻開展。
展場集結Jaime Hayon近十年來的創作精華，共有超過40件以上裝置藝術作品，從靈感源起的隨身塗鴉本、不同媒材與主題的個人創作，再到與國際知名品牌跨界合作的設計精品，透過六大展區呈現，由內而外具體呈現他的設計觀。
開展前的預覽會上，Hayon親自導覽。「我的靈感來自生活的各個角落，我喜歡四處遊走與觀察，從中找到某個主題發揮。」Hayon形容，他的創作過程就像廚師尋找食材做料理，每一件都都注入他的熱情與靈魂。而他的作品在童趣之中其實藏著嚴肅的議題，這次在台北展出的都是最具創意、前所未有的。
六大展區以一道道色彩拱門劃分，Hayon說這就像一道道彩虹般，化身產品的奇幻舞台。入口處是經典作品《綠公雞》，造型活潑逗趣的《綠公雞》，是Hayon早期的作品，創作靈感來自小朋友騎木馬的情景。Hayon說，一般的木馬過於無聊，如果孩子從小改騎一隻看起來很瘋狂的綠色公雞，或許長大以後會變成不一樣的人吧。
第二個展間主要展出引領他踏上藝術家之路的首座大型裝置藝術《地中海數位巴洛克》。將仙人掌、豬、小鳥等轉化為具有隱喻符號的雕塑群，搭配牆上看似隨筆無章的奔放圖畫，明顯受到來自西班牙藝術史(例如超現實主義與畢卡索)的影響。Hayon認為這就像是某種創世紀寓言，具體呈現在物件組合裡，其中充滿著掙扎、愛與救贖的敘事。
而後是帶點玩心的《我的馬戲團》，純黑色的不規則桌面就是馬戲團舞台，桌上的雕塑是性格各異的馬戲團員，他刻意挑戰人們對餐桌的想像，不同造型的桌面合成一體，其下是每一根都各不相同的桌腳，精緻的鋼琴烤漆和雕塑上用白金製作的銀黑色部分對製作來說是一大挑戰，當時好不容易才找到師傅來做；個人藝術代表作《西洋棋》是2009年受倫敦設計節邀請，在特拉法加廣場展出的作品，也是他個人生涯中最大的創作挑戰。每個棋子都是手工製作，底部為木材，頂部則是陶瓷，上方描繪英國歷史文化的圖案也是他本人親自操刀，他表示，創作過程必須非常小心，否則就得全部重新來過。
展現極致工藝的還有結合陶瓷與水晶的《巴卡拉水晶糖果罐》，在展場的燈光襯托下，閃耀晶透光采。最後的展間則是嘲諷流行文化的《美國城堡》，把人們熟知的各種符號：熱狗、麥當勞、曼哈頓／邁阿密、西部牛仔、整形／追求豐滿......都一一化為創作素材，在趣味中變奏呈現。
Hayon希望這些作品能激發參觀者的創意思考，除了欣賞，也能放入自己對作品的解讀，就像他從不讓自己被侷限在某個框架中。「常有人問我是設計師還是藝術家，我認為自己兩者皆是，也兩者都不是，是介於兩者中間。」當人們要求他設計一項產品，他當然會強調實用性，但他也希望能從藝術層面出發，帶給使用者一些訊息，進行心靈上的溝通。而他會有現在的成就，也可以歸功於他跳出框架的作法。
這次特展現場首度導入LINE NOW服務，參觀者用自己的LINE就能輕鬆導覽整個展覽內容，從分區文字到語音的解說，帶你完整走進Jaime Hayon亞米‧海因的設計狂想。
FUNTASTICO | Jaime Hayon 亞米‧海因的設計狂想 亞洲巡迴特展
展覽時間：2017年12月30日至2018年3月4日
10:00-18:00 (17:30停止售票及入場，除夕休館)
展覽地點：松山文創園區 五號倉庫 (110台北市信義區光復南路133號)
洽詢專線：02-6616-9928
Facebook：亞米‧海因的設計狂想 亞洲巡迴特展
官方網頁：https://fundesign.tv/jaimehayon/
售票訊息：請洽7-11 ibon 、Yahoo奇摩超級商城、GOMAJI、博客來及udn售票網購買。
