策展人帶逛！大臺北當代藝術雙年展，一起感受藝術的超日常時空緯度

「走踏進一面充滿猴子所使用的語言符號的彩色牆，理解猴子與人類溝通的語言。接著，參看法國藝術家那憤世嫉俗，反映對職場企業高傲自滿的詼諧求職信，再穿過一條黑漆漆的聲光長廊，在荒誕的時光隧道中，與日常與超日常的片刻相遇。」──大臺北當代藝術雙年展，就是一個充滿著自我對話樂趣，時空緯度交錯的當代藝術展覽。

展覽場地不局限於有章藝術博物館內，更橫跨九單藝術實踐空間、北區藝術聚落。 侯俊偉／ © Shopping Design

　
由策展人張君懿領軍，首邀臺灣小說家駱以軍以藝術聚落展區為靈感創作的小說《翻牆者》，為展覽寫下第一筆靈魂之作，接續將作品翻譯成外文，提供來自法國、美國、奧地利、日本等國家的藝術家為靈感發想元素，當故事在藝術家心中發酵，點點累積成魔幻的超日常，醞釀成為無法複製，僅屬於當下的共構藝術。

駱以軍&張君懿，《閱讀膠囊》 有章藝術博物館

駱以軍的小說世界閱讀膠囊的私密剖面

以「閱讀膠囊」為發展脈絡，現場展出駱以軍2018新作小說《翻牆者》，從旁觀展，如窺視膠囊的剖面般，窺探小說家以展區舊宿舍為軸，揉合老空間生活影像與此刻此地的腦中想像。承載著過去至現在的一連串日常片段，隨著踏上膠囊，展開腦世界的超日常冒險。

朱利安・佩維厄(Julien PRÉVIEUX)，《拉娜猩語》與策展人張君懿 侯俊偉／ © Shopping Design

平面、影像、聲音的時空趣味刺激感官與想像的浩瀚宇宙

踏上有章藝術博物館展區階梯，跟著藝術家從圖像〈拉娜猩語〉、文字〈非動機信〉開啟平面的觀展好奇，接著，閱讀〈光尺〉、黑房中的縮小迷你空間〈場景調度〉。來到3F，欣賞杜立安・高登(Dorian GAUDIN)《露西之夢》和查理・卡克皮諾(Charles CARCOPINO)《個人電腦音樂》，走進光影投射現場，，看藝術家以場地為創作題材，大玩空間重新解構與思索的趣味實驗，利用不同介質的藝術呈現，表述心中的日常與超日常的片刻風景。

尼可拉斯・圖爾特 (Nicolas TOURT)，《頌與離》藝術家利用現場環境量身創作的作品，讓光點自在流動於牆面，並且會避開牆上原有的窗戶/插座人員走動等等，讓人感受到生生不息的狀態。 侯俊偉／ © Shopping Design

查理・卡克皮諾 (Charles CARCOPINO)，《個人電腦音樂》 有章藝術博物館

與地為鄰現地創作的日常風貌

除主展區有章藝術博物館外，亦有由過去華僑中學眷舍改建而成的九單藝術實踐空間與北區藝術聚落，有著與地為鄰、彼此共生的空間特質。海外術家也親自來訪臺灣，現地感受空間的溫度與時感，運用在地物件，創作出獨一無二的藝術創作。像是藝術家尼可拉斯‧圖爾特（Nicolas TOURTE）運用傢俱、塑膠布與在地採買的便當、珍珠奶茶，創作了以實物結合投射的《不知》；臺灣藝術家賴志盛在屋內空間種植了一棵樹苗，與時共存地靜靜生長。

尼可拉斯・圖爾特(Nicolas TOURTE)，《不知》 侯俊偉／ © Shopping Design

　
國際知名的藝術家史蒂芬‧蒂德（Stéphane THIDET）使用其擅長的水作為素材，為北區藝術聚落房舍引入一片浮萍水池，暖黃燈泡的光暈緩緩滑過佈滿浮萍的水面，隨著畫出旋即消失的圓弧，彷彿生命隨著時空訴說著時間、光明與黑暗的沉靜詩意。

史蒂芬‧帝德(Stéphane THIDET)，《無暗之界》 有章藝術博物館

　
最後，來到展覽的尾聲，日本藝術家平川祐樹（Youki HIRAKAWA）以《消失的樹林》作品，天頂高聳的樹梢與地面殘存的樹幹之間，空白而不可見的樹林，彷彿也提示著我們想像就在不可見處湧生，也是替展覽畫下綿長而深遠的終點。

誰說，終點不是另一個重新開始的起點？

平川祐樹(Youki HIRAKAWA)，《消失的樹林》 侯俊偉／ © Shopping Design

蔡宛璇《植與蕪》 有章藝術博物館

　
2018大臺北當代藝術雙年展，為快速流轉的時代氛圍，帶來另一個能靜靜聆聽超日常的純粹機緣。如同策展人張君懿所言：「越是超日常，越是回到日常。」

侯俊偉／ © Shopping Design

展覽資訊
2018年第二屆大臺北當代藝術雙年展「超日常」Daily +
展期：即日起至 2019/1/20
展覽時間：11:00-17:00（週一休館）
地點：有章藝術博物館、九單藝術實踐空間、北區藝術聚落
（新北市板橋區大觀路一段59號／02-22722181）
官網：https://biennale.sense-info.co/
FB：https://www.facebook.com/AMNTUA/

交通資訊──
搭乘捷運新埔站轉乘701、264公車（約15分鐘）
搭乘火車臺鐵浮洲站步行（約8分鐘）
自行開車提供校園停車服務（計時收費）

總策展人──陳志誠

策展人／藝術家──
張君懿 Chun-Yi CHANG （臺灣）、查理・卡克皮諾 Charles CARCOPINO （法國）、駱以軍 Yi-Chin LO （臺灣）、建築團隊（賀昌申 Kenneth HUO）（美國）

藝術家──
皮埃爾－勞倫特・卡西爾 Pierre-Laurent CASSIÈRE （法國）、周曼農 Man-Nung CHOU （臺灣）、克羅德・克勞斯基 Claude CLOSKY （法國）、傑夫・帝森 Jeff DESOM （盧森堡）、菲力絲・艾斯堤恩・多佛 Félicie d’ESTIENNE d’ORVES （法國）、杜立安・高登 Dorian GAUDIN （美國）、平川祐樹 Youki HIRAKAWA （日本）、賴志盛 Chih-Sheng LAI （臺灣）、艾曼紐・雷內 & 班雅明・瓦倫薩 Emmanuelle LAINÉ & Benjamin VALENZA （法國）、劉和讓 Ho-Jang LIU （臺灣）、伯恩德・歐普 Bernd OPPL （奧地利）、奧利維耶・帕斯格 Olivier PASQUET（法國）、朱利安・佩維厄 Julien PRÉVIEUX （法國）、史蒂芬・帝德 Stéphane THIDET （法國）、尼可拉斯・圖爾特 Nicolas TOURTE （法國）、蔡宛璇 Wan-Shuen TSAI （臺灣）、島嶼時光團隊 Island’s time group（臺灣）