曾被抱怨機場陳舊、印象最差，紐約拉瓜迪亞機場（LaGuardia）上週迎來嶄新面貌——新的 B 航站樓率先完工啟用，並以特別訂製的公共藝術作品，傳達紐約作為國際城市所展現的豐沛創造力、開放性、多樣性和民主精神。
不只是把既有藝術作品放在機場，而是全面的藝術計畫
紐約和新澤西港務局希望這次能讓拉瓜迪亞機場從全國最差變成最好，包含規劃新航站樓時，設定要符合 21 世紀風格，並且能與紐約國際城市地位相襯。公共藝術部分也不只是把既有的藝術作品放置在機場，而是由 LaGuardia Gateway Partners 與公共藝術基金會 Public Art Fund 合作，制定全面性的藝術計畫，包含委託 4 位世界知名藝術家針對機場空間打造限定作品，讓這些公共藝術能更融入於空間，成為建築的一部分。
作品 01 Sarah Sze〈比一天還短暫〉
這座逾 15 公尺（50 英呎）的巨大球形雕塑，彷彿飄浮在空中，以 900 張照片的聚合，讓人感受時間的流逝。作品名稱〈比一天還短暫〉來自於美國詩人艾蜜莉狄金生的詩作〈因為我不能為死亡佇足停留〉，該詩作表達對於生命的永恆及短暫的反思。
懸掛在作品上的 900 張照片，拍下了不同時間下的紐約天空，從黎明的淺黃色、白日的明亮藍色，到日落的暗橙色、午夜的紫羅蘭色。就像地球一樣，這件作品本身也受旅人來往的行動所影響，在一次次的旋轉之中，顯現自身。（製作過程的紀錄照片可點此查看。）
作品 02 Laura Owens 〈I🍕 NY, 2020〉
這件作品為世界上最大面積的馬賽克之一，製作過程花了 9 個月的時間，共用上了 62 萬 5 千多塊釉面磁磚。遠看是舒服的淺藍色天空，畫面裡則包含了 80 幅代表紐約的圖像，從披薩、自由女神像，到紐約地鐵票卡、小吃、日常景點。
這件巨大的作品把 Laura Owens 獨特的繪畫風格、手工陶瓷工藝、數位圖像的視覺語言結合在一起。遠觀可識別圖案，走近時則看到抽象網格，彷彿作品是動態的。這也是藝術家的首個磁磚馬賽克作品，以及她迄今為止最大的作品。
作品 03 Sabine Hornig〈拉瓜迪亞風景〉
透明的照片拼貼畫，充斥了廣闊的玻璃幕牆，讓陽光在旅人通過時灑入千變萬化的色彩、圖像與文字。這些構圖高度詳盡，將 1,100 幅紐約的照片融合為一對相互關聯的城市景觀。從暮色陰影下的建築物延伸到倒立的摩天大樓頂部，映現金黃色的早晨陽光。
作品上的文字則來自於 1934 年至 1945 年的紐約市市長 Fiorello LaGuardia 名言錄（這座機場便以他的名字命名），述說關於城市發展的遠見。
作品 04 Jeppe Hein〈所有你的願望〉
Jeppe Hein 打造了大約 70 個彩色的氣球狀鋼雕塑，散佈在 B 航站樓空間中，他們彷彿像真的氣球般，被釋放後漂浮在天花板上。就像是童話故事裡的麵包屑，吸引著旅人眺望天空，擁抱意外的驚喜；Hein 還做了造型異想天開的長凳，重新打造公共座椅的模樣。明亮且扭曲的紅色長凳，就像是一種自我表達和社交聯繫的邀請，為旅人帶來休憩的機會，也為空間帶來新視角。
好的公共藝術會捕捉且表達在地文化與精神
Public Art Fund 認為，綜觀歷史，好的藝術品往往在為公眾服務的公民空間裡發揮關鍵作用，捕捉且表達該處的文化與地方精神。4 位藝術家借鑒自身對於紐約的經驗，由此產生的作品反映出一個富有層次的國際城市；而拉瓜迪亞機場充足的自然光、流動的空間感等特色，也被納入作品之中。每一件作品在形式上和內容上都具有「存在的輕快感」，就像是漂浮在空間裡一樣，有著自己的生命。
