在迎接臺灣文化協會創立一百週年的 2021 年，北師美術館大展「光——臺灣文化的啟蒙與自覺」將於 12 月 18 日開展，眾人引頸期待、塵封近半世紀的黃土水蚌中少女雕像《甘露水》，也將於展覽亮相！
展覽採預約優先入場制，可透過 inline 系統線上預約看展，未預約者也可現場排隊，詳細預約辦法請見北師美術館臉書。
《光》展以 4 大子題爬梳臺灣百年藝術
「光──臺灣文化的啟蒙與自覺」以「生命的恆流」、「風景的創造」、「大眾與摩登」與「自覺的現代性」四個子題出發，由內而外探討創作者如何從自我覺察的迸發進而書寫社會，勾勒個人和社會的交融與抵抗。
由文化部與財團法人福祿文化基金會支持，林曼麗總策劃，邀請長期精研歷史、文學、戲劇、藝術、原住民與婦女、法律的學者組成跨領域研究團隊。考察百年前的時空背景，從社會運動與發展切入，藉由藝術作品與文獻共構，呈現 1920 至 40 年代文化協會及相關人物所處的社會，映射臺灣文化協會「文化向上」的行動與精神，回訪一百年前臺灣文化的啟蒙與自覺。
1921 年黃土水《甘露水》完成，臺灣文協創立
1921 年 10 月，黃土水以《甘露水》獲得日本帝國美術展覽會入選，蚌殼中昂然向上的少女，宛如自黑暗中走向世界，象徵臺灣文藝復興時代的降臨；同月 17 日，臺灣文化協會成立，發起人蔣渭水發表〈臨床講義：名為臺灣的病人〉一文，診斷臺灣罹患「知識的營養不良症」，須藉由文化運動醫治，而推動文化運動的組織即是臺灣文化協會。
隨著文化運動的深化，各式政治運動蓬勃湧現，臺灣文化協會於1927年分裂後影響生成多個團體，分佔光譜不同位置，共同為臺灣未來努力。另一方面，文協推展的文化運動則受到世界思潮影響，新時代的繪畫、雕刻、小說、新劇、電影紛紛誕生，與運動相輔相成新的藝術概念。藝術家追索藝術與社會之間的關係，以文藝抵抗的路線將文協精神延伸至戰後。
畫作、劇場、文稿、相片，記錄臺灣人的精神抵抗
陳植棋和倪蔣懷在 1930 與 1933 所繪的《真人廟》、郭柏川《臺南祀典武廟》（1929）與陳澄波《琳瑯山閣》（1935），皆是透過尋常風景暗喻臺灣人的精神抵抗。從文化劇傳單與劇照中，可以見到林摶秋與張維賢等先鋒如何結合文學與藝術家發展劇場運動，並使戲劇成為文協宣傳的手段。而文協的重要成員賴和以筆作為利器拚搏，本次展出他涉入治警事件的手稿《出獄歸家》（1923），為手稿完成 98 年後首次正式展出。
新出土的藍蔭鼎《夜晚的麵攤》（1924）與《南國之夜》（1940）建構島內群眾的景象。而萊卡相機的發明解放攝影，促使了新興寫真的興起，醉心其中的鄧南光攜帶鏡頭和八厘米錄像漫遊城市，亦瞥見東京五一勞動節遊行的身影，此系列與長久消失在公眾眼前的林之助《取景》（1938）相互呼應，圖中少女拿著正是當年昂貴的萊卡相機。
另一方面，首次面世的陳進《繡裙》（1947）具備著摩登自信，而同樣是「摩登女孩」（モガ，moga）為對象，李石樵以大膽又前衛筆法繪下《橫臥裸婦》(1936)，卻遭殖民當局強迫從第二回臺陽展撤下。
《甘露水》同名紀錄片將於展間放映
與此同時，本展於「當代的迴響」單元與阮劇團合作，重新演繹當時的文化劇，並邀請黃邦銓、林君昵導演團隊創作《甘露水》同名紀錄片與致意王白淵《荊棘之道》（1931）的影像互動裝置，進而顯影時代。透過與當代創作者的合製共創，在多樣化梳理展呈歷史的同時，以當代的觀點回應創作的本質。
「光——臺灣文化的啟蒙與自覺」展名以「光」為名，回應一百年前知識份子如何在黑暗的時代中仍懷抱勇氣，感知那幾近不存在的光，並心懷信念向前奔馳。
光——臺灣文化的啟蒙與自覺
展覽日期｜2021/12/18-2022/4/24
開放時間｜週二到週日 10：00-18：00，週一及國定假日休館
地點｜MoNTUE 北師美術館（臺北市大安區和平東路二段 134 號）＊ 展覽免費入場參觀，並採預約優先制 ：即日起可透過 inline 系統預約看展，預約成功者得優先進場，展覽現場同時開放無預約的朋友排隊，視館內容留人數候補入場。
