「美」是用途與形狀的完美調和──芬蘭設計大師Alvar Aalto歷久彌新的經典設計

1936年由芬蘭設計大師Alvar Aalto所創作推出的Alvar Aalto系列，至2016年邁入第80週年，也早已成為風靡全球的經典芬蘭設計作品。上市至今，位於芬蘭的Iittala玻璃工坊，從未間斷吹製此工藝精品。

Alvar Aalto（1898-1976）成名於建築設計，是一位舉世聞名的現代建築設計大師。他是一位功能主義者，但是擁有自成一格的風格：將理性嚴謹的建築結構，與流動、充滿意象的有機形體，交融成完美的實體創作。



######芬蘭設計大師Alvar Aalto


他的建築設計作品在芬蘭隨處可見，也皆為芬蘭知名地標與觀光景點，如帕伊米奧結核病療養院（1932年落成後佳評如潮，現今是土爾庫大學病院的一部分。該療養院更曾被提名為世界遺產。）以及于韋斯屈萊大學等，而Alvar Aalto為Artek所設計的傢俱，以及為Iittala所設計的玻璃作品，至今依然深受世界各地所有喜愛設計師作品的人們所推崇與愛戴。



######Alvar Aalto家，赫爾辛基（1936年）



###以人為本的設計創作

Alvar Aalto的設計概念非常「務實」，所有的作品都應該是基於解決人們的日常所需而創作的。


#####“ Form is a mystery that eludes definition but that gives people a sense of well-being. ”

「形狀的精妙之處在於巧妙地避開固有規範，但仍能提供舒適安心的感受。」

Aalto花瓶從來就不只是花瓶而已。


#####“ Beauty is the harmony of purpose and form. ”

「美是用途與形狀的完美調和。」



######Alvar Aalto系列


1937年的巴黎世界博覽會，Aalto花瓶首次亮相，這個展覽也是讓Alvar Aalto成功地從工業設計走向傢俱、傢飾品設計的關鍵。而由Alvar Aalto所創造出的自由玻璃形體，也引起各界不同的詮釋。

大部份的人認為這些形狀代表芬蘭數千湖泊的蜿蜒湖岸線條。不過，一向愛開玩笑的Aalto，可能是為了混淆大家的想法，而將此參賽作品取名為「愛斯基摩女人的皮褲」，但是沒人真正了解此名稱是根據真實的設計靈感而命名，亦或僅是文字遊戲，來自設計師的小小玩笑而已。



######Alvar Aalto系列手繪稿

######Alvar Aalto系列手繪稿

######Alvar Aalto系列手繪稿

工藝技術深植於每一只Aalto花瓶中，每一只花瓶需要7位技巧高超的玻璃工匠，經歷12道工序，1100°C的高溫，再加上30個小時的努力，才能合力完成。每位玻璃工匠都致力傳承此傳統工藝，量身打造每一只獨一無二的花瓶。



######鍛燒口吹花瓶

######花瓶模具

適逢Alvar Aalto系列80大壽，Iittala希望在這特別的一年，以懷舊的翡翠綠紀念色向Aalto設計夫妻檔致上最高的敬意。


######資料提供＝Iittala