老宅樓蛻變成策展秘境!藝術系庭園「伊⽇後樂園 BACK_Y」新開幕

2022/03/17
Stephie Chiu / 文字整理
老宅樓蛻變成策展秘境!藝術系庭園「伊⽇後樂園 BACK_Y」新開幕
圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y
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隱身於台北內湖工業聚落,「伊日藝術計劃 YIRI ARTS」最新藝術空間「伊日後樂園 BACK_Y」正式亮相!

「伊日藝術計劃 YIRI ARTS」繼去年在內湖工業聚落將舊鐵廠倉庫新蛻變為畫廊及策展空間後,今年再帶來最新的藝術空間「伊日後樂園 BACK_Y」。整幢 3 層樓的策展空間保留老屋原始建築架構,以低調的灰泥為基調,搭配多扇通透玻璃窗設計,引進大量明亮日光與綠意景致。1 樓主入口前,是融入綠植的戶外庭園,圍塑出一方非典型策展場域的當代藝術秘境。

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「伊⽇後樂園 BACK_Y」隱身於台北內湖工業聚落,保留老屋原始建築架構,以低調的灰泥為基調。 圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y

融入植物語彙,打造向自然敞開的「藝術系庭園」

「伊日後樂園」命名源自於興建於 300 年前的「岡山後樂園」,也是日本著名的諸侯花園,於 1 樓空間入口種下超過 20 種多年生的草木、花卉植物,包含果實纍纍的油柑、擁有美麗樹皮的草莓芭樂、姿態優雅的虹彩木、黃金串錢柳,還有賽赤楠、藍羅漢、五爪木等,在這座庭園裡,可以細細感受四季悠然生長的自然景致,也讓藝術場域添了一抹靜寂詩意。

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1 樓主入口處融入植物語彙,打造向自然敞開的「藝術系庭園」。 圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y

1 座 220 公分巨型男孩⽊雕與 12 座⼤理⽯展台,藝廊也是微型博物館

佇立 1 樓展場中央,一座高達 220 公分的大型木雕創作《你從哪裡來?》,出自日本藝術家大竹利絵子 Rieko Otake 之手,透過巨大的小男孩形貌,傳遞伊日對藝術秉持初衷的重要意象,其左手臂上的貓頭鷹男人則寓意累積的經驗與智慧,此外,特別打造 12 座尺⼨各異,展⽰各種創作作品的⼤理⽯台座,象徵進入一個全新的循環歷程,期許持續在藝術這條路探索無限可能。

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圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y
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1樓展場 圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y

從數位藝術登上通往⽉球的秘密階梯

呼應「伊日後樂園」藝術空間的實驗性,踏上 2 樓,高度近 3 公尺的 LED 電子螢幕,除了展示錄像創作,也預告未來將呈現虛實整合的策展調性。而從通往頂樓的窄石梯向上望,以散發月暈柔光的霓虹燈裝置「To The Moon」,暗示觀眾走上建築最高處,不僅可遙望「伊日藝術計劃」天臺上,藝術家李承亮的大型裝置《月球太空計劃》三部曲,同時暗喻藝術夢想的不受框限,無遠弗屆。

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日本藝術家平子雄一個展《Fallen Leaves》 圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y
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圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y
伊日後樂園 BACK_Y以散發月暈柔光的霓虹燈裝置「To The Moon」,暗示觀眾走上建築最高處
以散發月暈柔光的霓虹燈裝置「To The Moon」,暗示觀眾走上建築最高處,不僅可遙望「伊日藝術計劃」天臺上,藝術家李承亮的大型裝置《月球太空計劃》三部曲,同時暗喻藝術夢想的不受框限,無遠弗屆。 圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y

最新展覽:日本藝術家平子雄一個展《Fallen Leaves》、藝術家聯展《狗臉的歲月》

「伊日後樂園」藝廊新空間的首檔展覽,帶來備受國際關注的日本藝術家平子雄一個展《Fallen Leaves》,本次系列作品他以「植物」為主軸,將「天然」與「人工」兩個元素融於作品內,藉此重新檢視現代都市人與自然關係間的模糊地帶。而藝術家聯展《狗臉的歲月》延伸經典瑞典電影「狗臉歲月」為策展脈絡,集結國內外 12 位藝術家,以陶、木雕、等異材質的立體作品,探討每個人成長經歷的矛盾心境。

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圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y
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圖⽚提供/伊日後樂園 BACK_Y

伊日後樂園 BACK_Y 展出資訊
開放:週二 – 週六 13:00 – 19:00,週日、一休館
地址:台北市內湖區新明路66號
展覽:1F狗臉的歲月 — 藝術家聯展.2F Fallen Leaves — 平子雄一個展
展期:2022年3月5日至2022年3月26日

圖片暨資料提供:伊日藝術計劃 YIRI ARTS

酷,不等於被記住!AI 時代,如何創造「最有人類質感的體驗」──專訪新媒體藝術家吳哲宇

2026/08/21
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酷,不等於被記住!AI 時代,如何創造「最有人類質感的體驗」──專訪新媒體藝術家吳哲宇
圖片提供/吳哲宇
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當 AI 降低了創作的技術門檻,一段體驗憑什麼被記住?少一點對結果的執著,是否反而能讓作品走得更深、更遠?

吳哲宇|新媒體藝術家、墨雨互動設計 & MonoLab 創辦人。十二年來,用演算法追問程式碼能否擁有生命與情感,相信機制本身就是作品。作品於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 與台北 101 展出,駐研足跡從巴黎 104 到 C-LAB × 法國 IRCAM。2026 發起開源知識庫 Taiwan.md,為台灣寫下 AI 讀得懂的靈魂;線上學生逾兩萬人。

吳哲宇的創作,長於矛盾之中。

他喜歡建立系統,又期待系統逸出掌控;追求精準,又迷戀那些不可預測的瞬間。以技入藝,再以藝破技。兩股背反的力量,始終在他的作品裡彼此角力,也彼此成全。

十四歲時,他寫下人生第一個生物模擬器;大學念電機系,又赴紐約大學攻讀數位媒體,程式碼一路從解題工具變成創作語言。2021年,他成為最早登上 Art Blocks 的台灣藝術家之一,作品更三度現身台北 101,也一路走進威尼斯、巴黎與巴塞爾。

偏偏,這個用演算法創作十多年、曾對寫 code 有著近乎寫日記般熱情的人,這一、兩年卻幾乎不寫程式了。為什麼?

技術退場,體驗登場:以導演思維,調度觀眾的感官記憶

吳哲宇坦言,轉折來自 AI 的降臨。

「過往一檔作品,動輒花上兩個月寫 code;如今有了 AI,三天就能完成。」工具省去了執行上的徒勞,讓創作者有了重新分配心力的餘裕。

「現在的我,角色更逼近於導演。省下來的時間,我用來思考一段體驗該怎麼發生,如何編排每一刻出現的物件、雕琢音樂、鋪排情節,讓情緒層層疊加、推向最高潮。那種複雜感展開的瞬間,才是現在創作者要去追求的。」他說。

過去,吳哲宇用 code 寫程式;如今,更像是用 code 寫劇本。

這樣的轉變,也來自他對技術的重新理解。「即使聲光效果再厲害,能不能感動人心又是另一回事。大家看到會覺得眼花撩亂,但不會記住。」技術可以製造一時驚奇,卻未必讓人留下長久記憶。比起追求感官刺激,他更在意一件作品是否能夠觸動人心。

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吳哲宇借用傅柯的「異質空間」(Heterotopia)來形容他想創造的體驗:將人短暫從熟悉的日常軌跡中拔出,讓觀眾能在另一個時空裡,重新凝視自己的生命狀態。「當你將情緒張力或概念做得更濃縮,人的體感時間會變長,反而可以用更少的東西,創造更永恆的作品。」

藏起技術、專注意圖,便有機會創造出「最有人類質感的體驗」,他說。

為何適度的失控,能讓作品更有深度?

當技術退居幕後,吳哲宇也開始鬆開對作品結局的掌控,允許更多未知與隨機加入。

「AI 的出現,如同攝影之於繪畫。」吳哲宇說:「當具象、擬真的畫面愈來愈容易被複製,真實與一致性本身,便不再那麼值得追逐。」

作品《未竟之花》裡,他不再執著於忠實重現花朵原有的形貌。油畫般粗礪、寫意的筆觸,時而聚攏成花,時而逸散成色;聚散之間,匯聚成一片數位花海,像一幅從未停止生長的印象派畫作。

精準與失真、秩序與恣意,同時長在一朵花裡。「對我來說,可控的隨機性,或一定程度的亂,可以讓作品變得更有深度。」

到了《The Last Input》,吳哲宇將這份「失控」執行得更徹底。演出中途,他停下來,走進觀眾席,留下一句:「我放棄控制了。」從那一刻起,原本由他操演的系統開始自行演化,吳哲宇則從創造者變成見證者,和觀眾一起等待一個連自己都無法預測的結局。

「我其實一直很憧憬那種很亂、很皮的作品。」他笑說,「平時太習慣從工程的角度去解題,反而很羨慕人文、藝術科系學生那種『玩得很瘋』的狀態。」

對工程出身的吳哲宇而言,創作像是人生裡的一場逆向行駛:偏離熟悉的秩序,一路往未知的荒野開去。

從 I 到 We:打造一個比國家還大的作品

2026 年 2 月,吳哲宇的一篇臉書貼文寫道:「我跟一個 AI 助手認真生活了兩個禮拜」,短時間內獲得兩千多次轉發。他分享自己如何養出一位名為 Muse 的 AI 夥伴,24 小時在線運轉:日常行程、信件、金流、工作進度、人際關係,乃至散落多年的創作筆記,都被完好收攏。Muse 不只替他打理日常,也替他記得自己,「那些一閃即逝的念頭,會在意想不到的時刻被重新打撈,長成新的創作線索。」他說。

Muse 能陪著一個人梳理、成長,吳哲宇也開始思考:「如果 AI 能幫我策展自己,能不能也幫台灣策展自己?」

2026 年 3 月,Taiwan.md 誕生,一座以 Markdown 寫成的開源台灣知識庫,將散落在台灣各地的歷史、人物及文化等 12 個主題,重新織就成一張理解台灣的知識網絡。

「這是人類、AI 與社群三方的大型協作。」吳哲宇說,每篇文章背後,都有一套近乎論文規格般嚴謹的產製流程:確立觀點,交叉比對數百個資料來源,逐字查證,剔除 AI 味濃厚的塑膠句,再寫成兼具觀點與人情溫度的敘事,並由群眾持續擴充、勘誤;每一筆新知識的加入,又成為系統下一次迭代的養分。

短短數月,Taiwan.md 已長出 12 種語言版本,讀者遍及 106 個國家;其開源架構也開始被世界各地沿用,長出 Sweden.md、russia.md 等版本。吳哲宇稱它為「一件比國家還大的演算藝術作品。」

談及對科技未來的想像,吳哲宇打趣地說:「如果科技真的這麼進步,人應該變幸福。如果人沒有變幸福,一定是哪裡出了錯。」他期待,科技終有一天能破壞性地鬆動既有的社會結構,將人類從生存焦慮中釋放出來,讓你我都更有餘裕地,被自己所愛之事耽誤。

採訪.撰文/莊子謙

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