你知道 6 月 16 日是世界海龜日嗎？在這個特別的日子裡，製作新專輯《萬籟的絮語》，多次獲得金曲獎肯定的演奏類音樂製作人吳金黛與生態攝影師黃一峯、李維娜攜手合作，拍攝了專輯中曲目〈洋流裡的飛翔〉 的MV。這支 MV 不僅以小琉球海龜與海洋生態作為主角，更特別的是全片皆是使用 iPhone 拍攝！畫面素材橫跨 2019 至 2022 年，音樂以支援杜比全景聲的空間音訊製作，希望透過音樂的寫意與影像寫真，紀錄初見海龜的感動、海龜強韌的生命力，也喚起人們對海龜生存環境的保護重視。以下就先來欣賞這支 MV 作品，接著再進一步了解拍攝過程中的技巧與故事！
聽覺人與視覺人搭檔，記錄海洋之美
吳金黛與黃一峯老師已有多年合作經驗，皆對自然生態抱持著熱情，他們一個以聽覺、一個以視覺，記錄大自然令人屏息之美。在一次潛水體驗中，吳金黛受到療癒可愛的海龜、海洋景致感動，這讓她不僅忘卻自己對海洋的恐懼，更決定再次邀請黃一峯，用影像串起音樂，將他們所體會到的美麗分享給聽眾，也喚醒大家對海洋的記憶。
至於這次拍攝捨棄沉重的潛水攝影裝備、嘗試使用 iPhone 為攝影器材，黃一峯與李維娜認為這樣的改變讓他們可以更有彈性、便利地進行水下拍攝工作。無論在體積或功能上，手機都能做到一定的品質。其中，iPhone 的「自動對焦」是最令他們感到驚訝的部分，例如在 MV 2:47 處的海龜換氣畫面，在不同介質的變化下，畫面也能保持一定的清晰度，若使用單眼相機反而有脫焦可能。另外，兩人也肯定 iPhone 的螢幕亮度、感光元件與錄影品質，讓他們無論在拍攝時的監看或後期編輯時都輕鬆、便利許多，擺脫器材上的顧慮，進而得以將全部的身心投入畫面捕捉與構圖。
在此次 MV 中，除了音樂與影像的結合，也能看到海洋保育團體「海龜點點名」的參與，協助團隊辨認、紀錄在台灣海域附近出沒的海龜們。不同領域人們的攜手合作，讓這支作品不僅作為自然生態的藝術展現，同時也是專業研究資料庫的建檔來源。
不只如此，MV 中除了海龜與海洋生態的優美動容畫面，也讓觀眾有機會看到製作人吳金黛進行聲音採集與音訊處理的工作紀實。專輯《萬籟的絮語》全張皆以支援杜比全景聲的空間音訊製作，吳金黛認為空間音訊會是未來聆聽體驗的主流趨勢，很喜歡 Apple Music 中已上架許多空間音訊混音作品，直呼「這體驗真的回不去了！」。當音訊不再被限縮音軌數量，自然環境中生物的聲音位置、高低遠近的差異都能被傳達給聽者，「身臨其境」的包圍式沈浸感，能帶領聽眾重返現場，感受最真實的自然。
《萬籟的絮語》：從自然中採集聲音，還原生命的本質
超過二十年的自然聲音採集經驗，讓吳金黛在前期就能先透過自身對聲音特性的掌握設定目標，有計畫性的採集素材。她認為，「音樂為載體，是在為自然存在的聲音所服務。」自然音樂的核心價值，便是一種從原音出發的延伸創作，「就像是造句、接龍，生物給了我們一段渾圓的起點，我用音樂完整化原音原意。」而此次入圍金曲獎的《萬籟的絮語》，便集結了吳金黛多年來致力於環境音樂的反饋與感受。
在採集聲音的過程中，吳金黛有時並不會刻意帶著專業設備專程前往，而是選擇先用自己的耳朵專注感受聲音，回歸內在自我的體會與詮釋。在《萬籟的絮語》中，許多歌曲的聲音元素都是在她靈機一動下以手邊 iPhone 的語音備忘錄與相機錄影功能捕捉的，例如〈冰川‧木蘭〉的冰片碎裂聲、〈飛越馬賽馬拉〉的傳統儀式歡騰。時時留心於日常和周遭，善用手邊現有的科技，這種沒有預料設想的獲得往往能促成驚喜的誕生。
此次製作〈洋流裡的飛翔〉，吳金黛與同樣透過音樂書寫山林與海洋的獨立室內樂團 Cicada 合作，將小琉球海域的水花、光影、浪打礁石、悠游的海龜等景象化作音符，在聆聽過程中，彷彿還能嗅聞到海風、感受海水的清涼與流動。
另一方面，吳金黛近年也開始將自己的舊作重新製作，進行跨界改編。如代表作〈森林狂想曲〉早在 1999 年便推出，去年她與電音製作人 Ń7ä 合作，推出新版本的〈森林狂想曲 2021〉，自然聲音結合電子音樂，激盪出全新火花。吳金黛說，自己希望能賦予〈森林狂想曲〉新生命，若經典旋律能隨著時代變遷產生新的音樂語言，便能讓音樂走得更遠。之所以選擇電子音樂，是因為她認為這樣的曲風最能反映當代文化，製作上也有許多巧思，除了復刻野外真實聽覺感受，製造出聲色的幻化與層次，也帶入電音的節奏感，打造全新定義的「狂想曲」。
〈洋流裡的飛翔〉以影像譜寫音樂，透過聽覺與視覺的雙重感動還原海洋之美，以藝術的力量為環境盡一份心力。
〈洋流裡的飛翔〉MV 工作團隊：
出品｜風潮音樂國際股份有限公司
影像製作｜自然野趣文化創意有限公司
