本文選自《Shopping Design》雜誌 2022 夏季號 ／THE GAZE ISSUE：濾鏡感。
用花表現的世界觀，很具體也很直覺。近來越來越多人透過習花、練花、觀賞花，作為生活日常中的藝術景觀、創造一團具有生命的藝術物質。2022 夏季號「GAZE・濾鏡感」我們邀請三位花藝師：陳曦、草肉実堂葦葦與感官花子，分享以花為載體的心之濾鏡。
「極簡或極繁都是大眾的喜好，而我選極簡那一邊。」 —— 陳曦
陳曦
實踐大學服裝設計系畢業，以日本花道作為基礎且發展出和洋混合花道風格，花材色調的和諧以及多元的花型設計，將植物造型，解構植物原有型態，跳脫傳統的插花手法，賦予現代人對於日式花藝既有印象新的面貌。
在成衣廠工作兩年後，某一次誤打誤撞與日本的民宿老闆聊天，對方提到以插花作為職業也是一個不錯的選擇，因而埋下創作種子。2018 年回台灣後開始學習，累積作品並積極參展。花道，是陳曦找到自己與世界接軌的方式，「在花道裡我能夠盡情表現自己，不會畏懼或是害羞。」這幾年來，也因學習花道而向大自然學習，「例如我是個相當偏固執的人，經常看事情的極端面，但是插花的這幾年，在經歷許多碰撞的過程後，好像也能變得跟植物般向著陽光，在心境上順著自己嚮往的地方前進。」
「我覺得現在能夠抓觀眾眼球的，是『新』，不管極簡或極繁，都是現在大眾的喜好，而我選極簡那一邊。」陳曦的創作哲學，著重於表現每一種材料的特色，包含好的特色與壞的，「因為那都是特色，需要由自己來定義，因此需要擁有很多自己的想法。」陳曦說自己的工作看似花藝，但若基於花道的定義以及文化的脈絡來看則更像是一門藝術創作，「也希望未來可以在台灣，繼續為推展花道盡一份力。」
坦言自己沒有特意思考建立風格的途徑，「不過會盡量多從書中取得有脈絡的資訊，少看 IG 與 Pinterest 等社群內容，學習將作品轉化與深化，持續練習。」陳曦從一開始插花，就總是在窗邊完成作品，同時一邊記錄著它們，「我所仰賴的就是自然光，那是最好的濾鏡，就好像我也是植物，仰賴著光的滋養創作。」
「創作者越能對自我誠實，作品就越能引起觀眾共鳴。」—— 葦葦
草肉実堂 葦葦
葦葦畢業於英國皇家藝術學院，從事包包設計工作十年。29歲時因嚴重內在失衡，毅然離開熟悉的工作領域，由花朵與植物裡找回與直覺的連結，並開始鑽研花朵與情緒療癒。現為草肉実堂花藝教室主理人，不定期舉辦「無色花店」花占。
在時尚配件產業工作十年，過快的步調讓身心失衡，因緣際會下接觸花藝並被植物梳理身心，便自然地踏入花藝領域。8 年前為了習花走訪日本、倫敦，一開始研究小原流、德式花藝等各門派，後來接觸花朵頻率，開始研究植物精油與花精。
種花，整理園藝、觀察花朵成為葦葦的生活，「花朵是與自我對話的渠道，藉著觀察花朵的面貌得到啟發，對我來說是『三日不碰花，則面目可憎』，每個作品都是我與生活關係的真實寫照。」
今年疫情爆發前剛好出發探望倫敦友人，也順道進修，「歐洲早已與病毒共存，而倫敦更是創作者天堂，拋卻規則與包袱的理念與東方傳統花道可以說完全大相逕庭。」她這次的花藝老師分別來自黎巴嫩與巴西，全然沒有倫敦業界的人脈背景，依然可以闖出一片天，「那裡創作活力盎然，凡事皆沒有標準答案。」
對葦葦來說，創作者越能對自我誠實，作品就越能有共鳴，「心靜的人作出空無的作品，熱情的人作出奔放的作品，悲傷的人作出療癒的作品，嫉妒的人做出誘人的作品」，人類的情緒其實是宇宙裡最有創意的頻率。」對父親的思念、迎接家庭新成員的喜悅、練花的玩興，都流露真實情感。「永遠呈現真實，只要對得起靈魂深處，就不會有遺憾。人的力量有限，希望自己擁有覺察的濾鏡，在每個困頓的時刻，讓我知道該作什麼，該將僅有的力量如何分配。」
「花就像生活裡的藝術景觀，更是一種生命的啟發。」—— 感官花子
感官花子 何豐旭
生於台南，感官花子Sensual Flower Point 主理人&花藝設計師。VEGE CREEK、PUMP STUDIO、NIKO BAKERY長期合作花藝師，《康健》雜誌大人的社團課程花藝講師，擅長花卉、複合媒材、水墨等藝術創作。
自 2017 年開始從事花藝至今，創作源自於長年學習書畫的藝術背景，何豐旭最大的靈感來自於自然界的壯闊及萬千變化，對他來說，花藝是把畫在紙面上的花卉、山林轉化成 3D 實景的過程。「我的作品風格很大的脈絡是來自於對東方書畫藝術的賞析，非常喜歡東方藝術中經常留給人思考空間。」將東方意境，或不具體的抽象氣質帶入作品中，也善於使用東方藝術中所講究的線條表現。
一花一草一木，皆是生活裡的一種藝術景觀，「就像雕塑一樣，只不過媒材轉變成有生命週期的植物或花，經歷綻放到凋萎，作品似乎成為生命的一種縮時，對啟發我們對生命的價值與理解。」
這幾年來，學習花藝讓他從懵懂摸索，接受一切，到現在清楚知道自己的喜歡以及需要，「學習是一輩子的事，但在每個階段都會有你該要學習的東西。」何豐旭以唐代張璪對的藝術理論——「外師造化，中的心源」來闡述自己的創作哲學——「接受自然萬物的教育及感受，但最終創作的真實，還是回歸到個人內心的境界。」
當代創作者要能抓住現在的觀眾眼球，必須有能力綜合五感，產生共鳴，觀者在感情共鳴的前提下，才會對作品產生同理，進而引發省思。希望透過自己的作品傳遞一種形而上的思考與感受，什麼是最好的濾鏡？「誠實地面對自然、面對生活、面對生命。」
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