由方序中、五月天瑪莎、邵雅曼與陳勇志攜手策劃的「小花計畫 2022 - Re：小花盛開的回音」日前於高雄金馬賓館當代美術館登場，展覽內容由音樂人與藝術家跨界打造難忘鄉愁，除了之前 7 組經典作品，這次更加入全新創作的 4 組作品，就連展場、門票、周邊也藏有新彩蛋！
亮點 01 移展金馬賓館，三個樓層讓「小花」立體綻放
「小花計畫」始於 2015 年，方序中有感於屏東老家眷村面臨拆遷命運，為保留逐漸消失的生活記憶，發起以「回家」為概念的計畫。今年移展高雄，方序中表示，就像是不想失去的那件人事物彷彿有了回音，金馬賓館不僅建築本身乘載著一段逐漸消逝的回憶，三層樓的建築結構，也為小花計畫這個展呈現了立體的可能，「作品跟整個建築物產生連結，讓光流進來，賦予溫暖留下一些期待，就像是小花的綻放，在新疫情時代下感覺很可貴。」
亮點 02 門票包含一張獨家的限量 EP
這次展覽共邀來 9 組音樂人與 11 組藝術家合作，包含五月天瑪莎、劉若英、告五人、魏如萱、家家、宇宙人、YILE LIN 林以樂、HUSH、陳建騏，以及藝術家豪華朗機工、李霽、王宗欣、吳仲倫、大聲光電、羅智信、李宸安等。除了散佈於三層樓展區的作品，擔任音樂總監的瑪莎提到，今年他們把限量 EP 壓製成 CD，作為門票的一部分。這一張獨家 EP，收錄了由劉若英與陳建騏聯手的〈夜晚的光明〉、宇宙人的〈無所事事〉和YILE LIN 林以樂與瑪莎製作的〈地板內早餐〉3 首單曲。（這 3 首歌也是這次展覽新作品的歌曲）
亮點 03 周邊商品推出限量錄音帶
周邊商品則推出限量錄音帶：「光的出口」錄音帶回去版、「漣漪不斷」托特包、「金馬樂透」小鋼杯。尤其瑪莎在製作錄音帶時，A、B面的特性與限制，大大考驗他，不過他表示：「如果記憶和展望是小花計畫的主題概念，那錄音帶在這個時代來講，正好結合了過去的記憶，裡頭的音樂承載則了未來。」
7 組經典重現、4 組新作品，虛擬 AR「音花」藏在展場裡
展場內除了重現五月天阿信×明和電機、魏如萱×鳳小岳×豪華朗機工等 7 組膾炙人口的作品外，再添 4 組全新展品，包含劉若英×陳建騏×邵雅曼、瑪莎×YILE LIN 林以樂×羅智信，以及宇宙人×大聲光電，探討記憶與光影回聲的美好，還有藝術家李宸安的 AR 互動裝置「音花」，則以音頻起伏紮為獨一無二的聲音花束，透過智慧型手機觀看，花朵猶如回音一般浮現於展場。
新作！01：YILE LIN 林以樂、瑪莎 X 羅智信 《地板內早餐》
這件作品獨特的木作結構要參觀者得稍微改變一下身體的習慣才能走進作品裡，木板、椅背、地板與台階背後則傳來由音樂人瑪莎、YILE LIN 林以樂的音樂創作《地板內早餐》，循著音樂前進的同時，觀眾被鼓勵重新看見自己與建築空間的關係，還有聲音、光線、物件如何牽引情緒與認知。
新作！02：宇宙人 X 大聲光電 《無所事事》《光電獸#34-無所事事》
由大聲光電創作的複合媒材裝置作品《光電獸# 34 - 無所事事》源於「陽光很美，但偶爾也想躲在涼涼的陰影下」的浪漫情懷。初次場勘時，金馬賓館當代美術館在高雄太陽的普照下，有這麼一段可以逃開豔陽的空間，在宇宙人《無所事事》這首旋律輕快的歌曲搭配下，彷彿在忙碌的生活步調中，能放下手邊的事情歇一會、呈現「無所事事」的狀態。
新作！03：劉若英 + 陳建騏 X 邵雅曼 《夜晚的光明》《有光的地方 II》
《 夜晚的光明 》與《 有光的地方 II 》，由音樂人劉若英、陳建騏與藝術家邵雅曼共同創作。繪畫與多媒體創作，以光的身分進入，故事從枕頭上幽微的月光進入夢境的入口，運用虛幻的意象，型塑不合邏輯的日月軌跡，模擬夢境裡故事交疊錯位的情節。整組裝置由一座暗室與一座明室所組成，一面是關於夢，一面關於夢醒。
新作！04：李宸安 AR 作品《音花》
《音花》是一系列電腦演算複雜幾何作品，以AR互動式影像呈現。作品由「小花計畫 2022 - Re：小花盛開的回音」中的十首歌曲延伸而來，擷取各首歌曲中的一段音頻，以電腦程式分析其資訊並加以轉化，以聲音頻率衍生出花朵，並以音頻的起伏將其紮為聲音的花束。觀者於展場各處透過行動裝置發現與歌曲相對應且不存在於現實的《音花》，猶如回音一般浮現於空間之中。
05：阿信 X 明和電機《隱形的紀念》《文庫楽器》
雙頻道錄像裝置作品《隱形的紀念》由音樂人阿信，以及來自日本的明和電機共同創作。阿信重新轉譯愛與守護是有幸福期限的，當隱形的紀念遁入了時間軸，莫忘旅途的風景與足跡。而明和電機從阿信的詮釋中提取精神意象，將時間賦載的情感轉化為書卷閱讀的情致，以全新製作的木製樂器書《文庫楽器》，創作新樂曲回應與阿信的彼此交會。
06：方序中 X 蘇益良《親愛的____》
多媒體裝置作品《親愛的____》為策展人方序中與影像工作者蘇益良共同創作。作品中以方序中的外公為拍攝主角，由外公的影像來詮釋時間的變化。透過多媒體裝置的呈現，將影片慢速播放投影於紗幕上，風與紗的遇合，人像落映在一個模糊的介面，隨著時間而忽明忽暗，若隱若現，於隱晦不明之間泛起人們召喚記憶或勾連輪廓，但轉瞬間影像淡去而趨向遺忘的彼岸。
07：告五人 X 吳仲倫《鹿》
複合媒材動力裝置作品《鹿》由音樂團體告五人與導演吳仲倫共同創作。告五人以此首寫於未出道前的歌曲，源源流出對世道、對離合的感嘆，也是記述他們一路以來成長的足跡；吳仲倫以「壁癌」為靈感，將小時候對於潮濕的切身記憶，轉化為一組機械結構的裝置作品，連結了彼此離家出外打拼的共鳴。
08：茄子蛋 X 王宗欣《我夢見了小叮噹》
多媒體互動裝置作品《我夢見了小叮噹》由音樂人茄子蛋與藝術家王宗欣共同創作。茄子蛋在歌曲中詮釋童年時期對於舊動畫的思念，述說「童年的卡通都比較好看！」也因此意識到自己永遠也回不到過去，透過這首歌提取記憶裡童年的想像力，以保存「好玩」的心態去想像這個世界。
09：魏如萱 + 鳳小岳 + 陳建騏 X 豪華朗機工 《很難很難》
複合媒材動力裝置作品《很難很難》由音樂人魏如萱、鳳小岳(合作作曲)、單曲音樂總監陳建騏以及藝術家豪華朗機工共同創作。從樂曲到藝術裝置，交融了創作者對於生命消逝與新生的情感投射，魏如萱以迎接新生命的喜悅，同時遭逢家人、摯友和寵物殞落的劇變，藉以詞的譜寫，敘事生命一生一滅的往復循環。
10：家家 X 曲淵澈《回家》
《回家》錄像裝置作品由音樂人瑪莎、家家與香港藝術家曲淵澈共同創作。瑪莎以歌手順子的成名曲《回家》重新編曲，由家家厚實嗓音的聲線，演繹關於家、漂流以及和原生土地分離等糾結的心境。瑪莎在整首歌曲中收錄現場的環境音，藉由混音技術將旅人與火車的記憶風景，由聲音串起／穿越鄉村、城鎮、都會與跨域的空間記憶，堆疊出離鄉背井的離人對故鄉的懷思，透過耳機的聆聽凝塑出對家的情感音景。
11：HUSH X 李霽《大樹小花》
複合媒材裝置作品《大樹小花》由音樂人HUSH與藝術家李霽共同創作。HUSH為了紀念家門口的一棵老芒果樹，以他一貫輕柔的情感特性與風格，創作了這首歌；李霽在裝置上以植物的素材去表達消失的植物，將芒果樹的輪廓重現於空間中，並複合其他種類植物製成似是被剝除了外衣的器官組織，以殘缺不全的姿態進入觀者的視野，同時藉由冷藏庫與植物的寓意連結，回應許多時候我們使用的一些解決方式，是因為出於非自願性的方法，藉以獲得對於美好事物的暫存，之於那棵消失的樹，只能透過構築出的輪廓去臆想原來的形體與樣貌。
「小花計畫 2022 - Re：小花盛開的回音」
時間：2022年6月25日至10月30日
地點：金馬賓館當代美術館
參展音樂人及藝術家：劉若英、陳建騏Ｘ邵雅曼；瑪莎、林以樂Ｘ羅智信；茄子蛋Ｘ王宗欣；告五人Ｘ吳仲倫；HUSHＸ李霽；阿信Ｘ明和電機；家家Ｘ曲倩雯 aka 曲淵澈；魏如萱、鳳小岳Ｘ豪華朗機工；宇宙人Ｘ大聲光電；方序中、蘇益良；李宸安
