《TIME》創刊近一世紀以來，已經發佈了近 5000 多本雜誌，而最新一期的雜誌封面首次透過「讀者的雙眼」一同創造封面！由丹麥裔冰島藝術家 Olafur Eliasson 操刀封面設計，他同時也是聯合國的親善大使，時常透過藝術作品反應人與大自然、氣候之間的關係，這次的雙封面透過「視覺暫留」的效果，呈現被汙染的地球以及健康的地球，強烈的對比差距不僅令人驚艷，也進一步使人深思環保議題，是非常值得一看的封面設計。

圖片來源／《TIME》

雙封面設計，透過「視覺暫留」呈現兩種地球樣貌

第 27 屆聯合國氣候變遷大會（COP27）於今年 11 月 6 至 18 日在埃及舉行，為了反應當前氣候形勢嚴峻，《TIME》雜誌邀請當代藝術家 Olafur Eliasson 製作最新封面。

第一張封面代表的是「我們打造的地球（The planet we made）」，第二張則是「我們所需要的地球（The planet we need）」，請讀者先盯著封面上的綠色愛心 12 秒，接著再把視線移往第二頁的白色愛心，會因為視覺暫留作用而產生互補色的殘像，從一顆過熱的紅橘地球，轉而浮現出原本藍綠相間的健康地球。

我們打造的地球（The planet we made） 圖片來源／截圖自《TIME》影片

我們所需要的地球（The planet we need） 圖片來源／截圖自《TIME》影片

花多一點的時間，注視地球、關注內心

Eliasson 將這種人體感知上的「視錯覺」現象應用於封面設計，地球表面原本是我們再熟悉不過的圖像，但用不同的方式再次觀看和呈現，增強了圖像的陌生感，進而重新審視與我們不可分割、卻不曾好好重視的地球。

其實 Eliasson 設計這樣的封面，無非就是希望大家可以藉此多關注這個孕育著萬物的星球，他也說到，位於封面正中央的視覺錨點為一個愛心並非巧合，是他故意挑選的：「 這張圖像實際上並不存在於雜誌頁面上，而是在你的內心，是你創造了它，是你創造了世界。 」簡單的畫面，卻隱喻了很多重要的意涵，談及環保、氣候變遷等嚴肅議題，不是給予教條式的規範，而是運用設計重新轉譯其訴求，讓讀者打從心底地被撼動，這樣的設計不只是好看，更是發揮了強大的影響力。

以藝術重新詮釋氣候變遷議題

在《TIME》訪談中 Eliasson 也說到，自己並不是一開始就決定以氣候變化和環境主題做為自己的創作項目，他說自己就跟大部分的人一樣，將大自然給予我們的一切視為理所當然，起因是他對於將光、顏色、水、霧等自然現象轉化成藝術品和展覽，以及擴展對「藝術」的認知這件事很感興趣，才開始漸漸投入環保相關議題。

Eliasson 說明，自 2003 年的展覽〈氣象計劃〉（The weather project），他將一個半圓形的發光體，懸掛在英國泰特現代美術館（Tate Modern）的大廳，並在天花板鋪滿反光的金屬片，彷彿創造了一顆人造夕陽，他才開始思考天氣是如何影響我們的生活、情緒和經歷，以及我們該如何反過來影響它。

〈The weather project〉 圖片來源／Olafur Eliasson 官網

〈The weather project〉 圖片來源／Olafur Eliasson 官網

在 2014 年，Eliasson 甚至從格陵蘭島峽灣運了許多巨型冰塊，於英國、哥本哈根、巴黎等大型廣場上策劃〈Ice Watch〉展覽，民眾可以走進其中觸碰擁有百年歷史的冰塊，讓「北極快要融化了」這件事實近在咫尺，每個人都能身歷其境，Eliasson 擅長運用顯而易懂的藝術詮釋，不管是《TIME》封面設計還是各檔展覽，使我們能更直接地了解氣候問題，一同思考更加永續、愛護自然的生活方式。

〈Ice Watch〉策展於英國 圖片來源／Olafur Eliasson 官網

〈Ice Watch〉策展於巴黎 圖片來源／Olafur Eliasson 官網

〈Ice Watch〉策展於哥本哈根 圖片來源／Olafur Eliasson 官網

藝術家 Olafur Eliasson
IG：https://www.instagram.com/studioolafureliasson/
官網：https://olafureliasson.net/