出色設計的要素是什麼?紐約現代藝術博物館(MoMA)建築與設計資深策展人 Paola Antonelli 交出開放式答卷:「閉上眼睛,想像這個物件從未存在,世界會因此錯失什麼嗎?」以此問句出發,MoMA 今年(2025)1 月隆冬之際,揭開新展覽 Pirouette: Turning Points in Design(迴旋:設計的轉捩點),盤點那些「沒出現會很可惜」的經典設計,在時間軸上標誌一個個設計史的精彩轉折。
「物件會產生影響」是此次展覽的座右銘,從之蔓延出一系列功能性與性質不一、各自殊異的展品旗艦,從具體發明到抽象的標誌、符號、商標設計皆囊括在內,呼應設計的多元性,展品除了因應生活需求而生的便利貼(Post-it)、COVID-19 期間的隨身洗手皂和 Bic 原子筆,更陳列創造了新需求的設計,例如麥金塔電腦、顏文字、摺疊機等,都形塑當代人的現今的生活方式。
與這些劃時代發明共同展出的,還有些不這麼必要,但為設計界增添趣味的身影,包括塔麻可吉電子雞、Tabi 分趾鞋以及去年大勢回歸時尚界的「I ♥ NY」標誌,不僅體現策展人的幽默與個人品味,也回應展覽的旨意:忠實、中性地呈現設計物件帶來的影響力,不論它或大或小、是好是壞,都是人類創造力的展現,值得我們的注目。
編輯精選 6 個 MoMA 展品,盤點改變生活軌跡的設計
01 | 又美又醜的 Crocs 洞洞鞋
大家幾乎都曾經擁有過一雙 Crocs 洞洞鞋,這介於醜萌之間的產物,被許多時尚人士視為俗氣的象徵,然而 Crocs 反其道而行,以「醜陋也是美麗的」(Ugly is Beautiful)作為行銷宣傳語,再加上它貼合腳型的舒適設計、防水性,以及可以自由選擇可愛鞋扣彰顯個性的趣味性,讓它成為鞋櫃中頑固、始終甩不掉的中堅份子。
02 | Monobloc 塑膠椅
Paola Antonelli 極具個人巧思地將 Monobloc 塑膠椅與 Crocs 洞洞鞋並陳——兩者都充滿爭議性,並且為大量產製、親近庶民生活的塑膠製設計。1950 年出產的注塑成型塑膠椅 Monobloc,作為一款便宜好攜帶的大眾產品,讓世界各地的人們輕鬆擁有聚會、對話的空間,也是典型的台灣懷舊元素,同時卻也標誌著塑膠所造成的生態浩劫的濫觴。
03 | 檢測營養不良的 Bracelet of Life
由無國界醫生組織所發明的 Mid-Upper Arm Circumference 手環(MUAC),經常被稱為 Bracelet of Life(生命手環),是因應兒童營養不良問題而生的設計,這款簡單卻意義非凡的手環,能迅速且準確地識別兒童營養不良的徵兆。
其使用方式很直觀:將手環環繞嬰幼兒的手臂,根據粗細度會得到三種結果,綠色代表健康,黃色則是輕度營養不良的警示,而紅色則表示重度營養不良,需要緊急醫療協助,直覺式的色彩以及方便攜帶、能重複使用的設計,讓這個微小的物件承載著對生命的重大影響,在關鍵時刻提供最及時的救援。
04 | 第一代蘋果 Macintosh 家用電腦
世界自 Macintosh 電腦的發明後徹底不同,在過去 40 年間,我們彷彿見證了一個全新紀元的更迭。Macintosh 家用電腦不僅重新定義並拓展了私人空間,將廣袤的世界匯集至一鍵可及的範圍,它顛覆了我們對空間的認知,模糊了私人與公共領域的界線,使數位時代的互動模式徹底改變。
因此,在眾多展品中,Macintosh 家用電腦或許是最具影響力的設計之一,它不僅是一台電腦,更是通往未來世界的門戶。
05 | 第一個由女人設計的塑身衣 Spanx
女性塑身衣的原型最早可追溯至古希臘,之後的馬甲、束腰直至現今的 skims 系列,串聯成華麗的物件史,反映時代演變下對女人身形的共同審美偏好,然而第一個由女人設計的塑身衣 Spanx ,卻是在 1998 年才誕生。Sara Blakely 以自身經驗出發,打造「專屬女人的塑身衣」,比其他市面商品舒適、有彈性並更貼合女性需求,得到極高的商業成就。
然而 Spanx 是不是只是比馬甲更舒適、材質更吸汗的牢籠?平坦的腹部曲線是否仍是當今女性之所求?不論 Spanx 如今是否不再為女性追求的價值服務,它在貼身衣物的發展脈絡中,仍然是極具代表性的嘗試,並展現設計師對更美好未來的想像。
06 | 世界難民旗幟
2016 年的里約奧運,藝術家 Yara Said 受託設計一面意義非凡的旗幟—— 能凝聚來自剛果共和國、南蘇丹、敘利亞和衣索比亞的 10 名運動員的旗幟,他們都因政治因素,無法披著各自國旗出賽,因此成立為期 17 天的臨時國家參加。
Yara 以坐船漂泊時的救生衣為靈感,結合旭日東升的水平面意象,以一枚飛揚的旗幟反映難民的傷痛,卻也以設計為身處弱勢的族群賦能,化運動員們的夢想與希望為可能。
展覽文本寫道:「物件有能力改變我們的行為,無論是好是壞。然而設計作為一種觀看世界的視角,它是人類創造力的展現——在這次展覽中的作品裡,這股創造力被正向地彰顯。」Pirouette 展覽猶如寫給設計界的情書,細數那些塑造世界、帶來深遠影響的設計作品,並肯定設計在人類社會中的不可或缺性。