每個人可能都有屬於自己的嘉義故事。音樂製作人米奇林 MCKY 是嘉義出身，父親是嘉義人，他在嘉義就讀幼稚園和中學，蘭潭、圓環、中央廣場都是學生時和朋友閒逛打混的場景。想起嘉義這座城市就想起回家的路：「 郭家營業到很晚，我每次一回去如果晚回來找不到東西吃，都會去吃郭家雞肉飯。」說到嘉義也浮現當時的 KTV 熱唱記憶：饒舌團體麻吉 Machi、廣嗨（廣東舞曲）黎明、陳小春、伍佰或王識賢，跟隨童年記憶，聲響和場景構築出了時光。
作為嘉義市城市博覽會的音樂總策展人，米奇林執掌整體音樂核心，在本次計畫中為嘉義所策劃的主題歌《嘉義市三部曲》合作音樂人大部分同樣是嘉義出身，也廣納各種音樂風格，以「老靈魂， 新節奏」（Old Soul, New Beat）的理念重新詮釋這座城市，也把他的回憶具象化。主題曲〈全家一起飛〉美秀集團聯手王彩樺，以 2000 年初盛行的廣嗨舞曲為基底，展現青春時代的熱血。「策展首要考慮的是能代表嘉義的音樂人，第一直覺想到的是嘉義誕生的美秀集團，搭上彩樺姐形成趣味性。」
嘉義的家鄉音與離鄉心
〈佮伊做陣行〉則是台語情歌，講述遊子浮華人生後與對家鄉的眷戀和想念，創作者陳建瑋同樣出身嘉義，也是米奇林音樂上的啟蒙老師，搭配歌手李英宏，期望他能在音樂與影像中同時展現演員上的創作。〈搬回家〉則由王彙筑與青虫 aoi 共同創作，把在外地收到爺爺奶奶問候的溫情轉換為歌詞，寫下離家的孤單與掛念，也是對於離鄉者的安慰。
擔任製作人的米奇林只提供對音樂的想像概念，不干預創作內容，刻意選擇完全不一樣的曲風來呈現嘉義的不同面貌。「重要 的是這次的 320+1 嘉義市城市博覽會主題是：嘉義不是只有嘉義，是嘉義『再加一』的概念。每個組合同時與另一組人合作，傳遞共有的力量。」
歌名〈全家一起飛〉、〈佮伊做陣行〉到〈搬回家〉和嘉義的重大關聯則全都是「嘉義」的諧音梗，而歌名也巧妙地融入了嘉義的概念。米奇林說，無論是在音樂的聲音、影像角度、文字，以及創作者們的表現都非常厲害，最終每一首他都非常滿意。「 我自己玩得最開心的是〈全家一起飛〉。這首歌太熱血了，最後所有工作人員都進去錄了一段和聲。」
影像導演李品賢記憶裡的熱鬧嘉義
影像導演李品賢眼中的嘉義是個熱鬧、總是有著熱鬧煙火般意象的城市。「 外婆住在水上交界，我每年都會回嘉義過年，印象中好像總是充滿了鞭炮和熱鬧宴席，下樓就會看到總舖師在門口辦好幾天的流水席！」她和策展人米奇林同為嘉義人，過年期間都會跟著家人每天去不同的廟宇拜拜，身上立香的香氣，甚至會持續保留好幾天。
為了將這三首歌曲串起來，李品賢對於影像的構想圍繞著把嘉義的傳統文化以動態敘事呈現。當她第一次聽嘉義三部曲時，最先確定的是一定要將舞龍舞獅在廟前面表演的場景拍下來。她先花了一個多禮拜研究舞龍舞獅的招式和舞步（例如八字姿勢、躺下動作），方便想像這些動作在廟的廣場空間中的樣子。敘事核心則與嘉義布袋戲創作團體三昧堂合作：「嘉義的故事如果只有人太無聊了！廟宇通常會辦布袋戲給神明看，所以我們決定使用布袋戲來作一場嘉義的劇情片。布袋戲更狂、有各種武功，甚至有『大絕招』讓沙子飛起、石頭爆破。」
合作的在地職人們都非常熱情，除了願意介紹文化，甚至會給出超過 100% 的建議與支持：「三昧堂的師傅在聽完歌隔天就畫了 70 格的分鏡表；而為了讓兩個布袋戲人偶能在不高的戲台上同時出現，師傅們必須一個人用跪姿，另一個人躺在他的背上，用兩隻手操控，是一個非常辛苦的姿勢！」
全台灣最好吃的片場「抵嘉」
而要在短時間內呈現嘉義豐富的小吃很難，李品賢想到以流動辦桌的概念合作小吃店收納一道道美食場景，像夜市一樣不斷上菜，並一路移動到廟裡面。過程中老闆們都超級可愛熱情，一直請大家吃豆花、雞肉飯，劇組甚至都不用訂便當。「我這趟最大的心得，就是拍攝在文化路上吃到了人生中最好吃的鴨肉！」小吃結合流水席、廟宇文化、布袋戲，是她與嘉義之間的平凡記憶，卻也是一次一次洄游的情感寄託。
宣傳影片將嘉義的傳統文化寶藏如雞肉飯、廟宇、布袋戲等視為珍貴的食材，透過音樂總策展人米奇林對曲風的規劃，再由影像導演李品賢用藝術化的電影語言，重新上菜。總策展人米奇林策展的出發點希望「先讓全台灣看見嘉義」，以音樂展現嘉義，為嘉義特色傳統文化進行引路。近來他也同時正在策展嘉義潮流節，思考如何將在地藝術家、店家特色，加上他在台北遇見的厲害的人才們串聯在一起。「市博透過音樂和影像工作者的角度去看待這些在地事物，是別於平時的全新的概念，也很感謝市府和文化局都願意讓創作者自由發揮。我自己覺得將傳統文化重新『remix』或加一層濾鏡，更會讓人感興趣，而不僅僅是單純的保存。」
・撰文／謝菌
・採訪／張翔
・執行／陳仲廷
・場地提供／BOOTH 布室
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