隨著快時尚的蓬勃發展，服飾產業愈趨追求效率與速度的生產節奏，但在日本福島縣昭和村，仍有一群人堅持依循著緩慢而嚴謹的方式生產「苧麻織（Karamushi Ori）」。
這項擁有 600 年歷史、被指定為日本重要無形文化財的傳統工藝，目前正面臨高齡化、和服市場需求萎縮而瀕臨消失的危機，如何傳承文化技藝，為苧麻織尋找新的存在方式，成為其發展轉型的當務之急。
於 2024 年成立的生活風格品牌 KARAMU，正是在這樣的時代背景下誕生，近年透過設計轉譯百年手工藝並轉而面向大眾市場，讓這項珍貴纖維有機會重新走入當代生活。
1/16 至 1/18 也將連續三天在台北「一嶼 ISLand」舉辦苧麻工藝展，首度在台灣完整呈現品牌脈絡，分享苧麻織的材質魅力與其背後深厚的文化故事。
以「纏繞」之名與當代連結，讓工藝回到生活中
KARAMU 的品牌名稱取自苧麻日文「Karamushi」前半發音，同時也與日文動詞「絡む（Karamu）」同音，意指纏繞、緊密相連，巧妙傳達品牌的核心理念——苧麻織不應只是被保存於博物館或文獻之中，而是能透過材質的溫度與紋理，重新與現代生活產生連結，在被穿上、被使用的過程中，持續被理解與記憶。
所謂「苧麻織」，是將苧麻的莖部與表皮分離後，取出內部纖維，經由手工撚線後再織成的天然織品。這種布料具有極佳的透氣性與吸濕性，質地輕薄，卻同時擁有高度韌性，觸感乾爽清涼，是苧麻最迷人的特質之一，而其具備高度生物分解性的天然植物纖維特性，相較化學纖維更加環境友好，也是永續耐用的素材。
不過，由於苧麻原料必須全程手工製作，產量極低、成本高昂，若僅維持傳統用途，難以支撐長期發展。KARAMU 在尊重昭和村的核心製程為前提下，思考苧麻工藝在當今市場中所面臨的現實限制，於 2025 年啟動品牌重塑，重新梳理品牌形象與產品策略，並開始著手開發苧麻混紡纖維，不只首次導入半機器化的編織技術，讓這項古老纖維能被應用於現代服裝之中，也在不犧牲文化價值的情況下，提高產量與穩定性，為地方經濟創造更實際且可持續的支持。
從植物栽培、織布到服裝開發，以設計翻轉消逝中的苧麻織工藝
實際上，KARAMU 的起點，並非來自市場導向的時尚企劃，而是在地方政府的邀請下，與福島縣昭和村振興公社合作，以保存與發揚為核心的地方創生計畫。
除了沖繩宮古島之外，昭和村是日本本島唯一仍持續栽種苧麻的地區，從植物栽培、剝纖、製線到織布，全製程皆由在地居民完成，且必須由同一人從頭做到尾，無法分段分工。這種高度仰賴個人經驗與時間累積的製作方式，使得真正掌握完整工藝的人目前僅剩不到 15 人，平均年齡更是高達 80 歲。
在昭和村裡，並無專門的苧麻農家，而是由居民共同承擔栽培與製作；同時，村內每年也透過「織女計畫」，邀請來自各地的民眾移居一年，親身參與從種植到織布的完整製程，讓這項技藝在實際生活中被學習與延續。KARAMU 則在纖維完成後接手，負責材料開發、設計與產品製作，成為連結傳統工藝與現代市場的重要橋樑。
當工藝被穿上與體驗，文化才真正被保存
繼 2024 年首度參與台灣亞洲手創展後，KARAMU 此次於台北「一嶼 ISLand」舉辦工藝展，希望讓來訪的人們有機會實際接觸苧麻織的質地與設計，為面臨消失的工藝建立並拓展能長期被支持的商業運作模式。
在 KARAMU 與昭和村工藝家合作打造的服飾與配件中，可見其以簡約而精煉的中性設計、不受潮流左右的經典剪裁，突顯苧麻如蜘蛛絲般纖細卻充滿力量的雋永特質。在展覽期間，除了能在現場見證昭和村其中一位村民的精湛編織手藝，也特別開放民眾體驗「奧會津傳統工藝」，親自製作獨一無二的苧麻杯墊。
KARAMU 表示，苧麻織的珍貴，不只來自其悠久歷史或製作難度，更在於它承載了一整套與土地、時間與人緊密相連的生活方式。透過當代設計的轉譯，苧麻不再只是被保存的文化，而是能被穿上、被使用，並在日常中持續被理解。
KARAMU 苧麻工藝展
日期：1/16（五） - 1/18（日）
開放時間：週五至週六 12 - 7pm、週日至 5pm
地點：一嶼 ISLand
地址：台北市大安區青田街 6 巷 10 號（免費入場）
