有著「金獎製造機」之稱的電影品牌 A24，推出年度必看驚悚新作《後室》（Backrooms）。
《後室》電影改編自轟動全球、超過 2.7 億瀏覽的網路都市傳說，由原始短片創作者凱恩帕森斯（Kane Parsons）執導，攜手《厲嬰宅》名導溫子仁、《怪奇物語》製作團隊，並邀請《世界上最爛的人》蕾娜特萊茵斯薇（Renate Reinsve）、《奇異博士》奇維托艾吉佛（Chiwetel Ejiofor）共同主演，原汁原味呈現網路夢魘「閾限空間」，打造前所未見的「迷失型恐怖」，自 2026 年 5 月 27 日起，於台灣搶先美國震撼上映。
《後室》電影演什麼？
某個深夜，一間家具展示行內，電視忽然閃過詭異畫面。緊接著，地下室燈光開始閃爍，牆面無預警出現一扇詭異的門，門的背後，竟是一個從未存在過的空間。陰暗黃光壟罩、空氣潮濕封閉，錯綜複雜的格局不斷延伸。這裡沒有出口，也沒有盡頭，彷彿墜入一座無限擴張的異度迷宮⋯⋯。
值得一提的是，截至 2026 年 7 月 1 日，《後室》全球累積票房已高達 3.31 億美元，在台灣票房也突破 7,800 萬台幣，一舉超越《媽的多重宇宙》，成為台灣影史最賣座的 A24 電影。
為此，《後室》將自 7 月 10 日（五）起，全面在台上映「彩蛋加長版」。相較原版的最大不同之處，就是將在正片之後，額外收錄導演凱恩帕森斯精心打造的 16 分鐘全新未公開加長片段，且此版本後續並不會收錄在串流平台、影音商品等，是不容錯過的「大銀幕限定」放映。
究竟什麼是「後室」？
2019 年，網路論壇「4chan」討論串出現一張詭異照片。
照片中，是間由黃光壟罩、貼滿黃色壁紙的開放式房間，其中那股引人不安的不適氛圍，立刻引發網友熱烈討論，其中一位用戶更詳細描述道：「如果你不小心，在錯誤的地方脫離現實，你將會掉進『後室』。那裡只有潮濕老舊地毯的霉味、令人發狂的單調黃色、螢光燈與嗡鳴的背景噪音，以及大約 6 億平方英里的隨機分割空房。如果你聽見附近有什麼在徘徊，願上帝保佑你，因為它肯定也已經聽見你了。」
在這之後，由「後室」題材衍生的無數創作，以及緊扣「閾限空間」（Liminal Space）的概念美學，讓這個都市傳說在網路上廣為流傳。
什麼是「閾限空間（Liminal Space）」？
原為心理學術語，現多指一種空曠、廢棄且具超現實感的網路美學風格，該空間通常為空無一人、失去原本功能的過渡型場所（如：走廊、賣場等），給人一種既熟悉又陌生、孤獨且不安的詭異感受。
16 歲拍出《後室》偽紀錄片！A24 史上最年輕導演凱恩帕森斯是誰？
在 YouTueb 以短片創作累積不少粉絲的創作者凱恩帕森斯，從小便對人跡罕見的「被遺忘空間」充滿興趣，也著迷於「閾限空間」的概念。
13 歲時，他曾入住一間 1920 年代風格的飯店，其中色彩單調的高樓走廊，以及隨樓層下降而殘破不堪的樓梯空間，令他印象深刻，沒想到在華麗的飯店裡，竟然有如此荒誕詭異的氛圍。
當「後室」這個都市傳說開始在社群上廣泛流傳時，也引起凱恩帕森斯的注意，但比起「後室」的內容本身，他更關注同齡人如追劇般關注該論壇的行為，凱恩帕森斯也因此看見內容創作的可能性，並試圖從中挖掘可能的發展方向。
於是，當時 16 歲的凱恩帕森斯以「後室」為主題，將背景設定在 1995 年，以第一人稱視角拍攝一部「偽紀錄片」，並運用 3D 軟體製作，饒富 90 年代恐怖色彩，實拍片段與特效完美融合，創意十足且恐懼沉浸感強烈的營造，成功將網友們拉入「後室」的世界觀中。影片也因此在網路上迅速爆紅，自 2022 年上傳至今，已突破 7,600 萬觀賞次數，並延伸創作出相關系列短片。
《後室》為何改編為 A24 電影？背後契機公開
自《後室》短片在網路爆紅之後，曾執導《陰兒房》、《厲嬰宅》、《疾厄》等恐怖名作的「恐怖大師」溫子仁，便早已主動向凱恩帕森斯接洽電影拍攝計畫，他表示：「我們看見了企劃的潛力，因此想跟他合作。他擁有那樣的思維與創造力，並確實有能力將作品擴大，推進長片的世界當中。」
最終，有著「金獎製造機」之稱的 A24 正式宣布，邀請凱恩帕森斯本人擔綱導演，並由溫子仁擔綱全片監製，攜手推出改編長片，也就是此刻上映的《後室》電影，年僅 21 歲的凱恩帕森斯，也因此成為 A24 史上最年輕的導演。
回憶接獲邀約的當下，凱恩帕森斯坦言，自己相當謹慎地看待，「因為電影改編，很多時候可能會搞砸原作。」
為此，他與製作團隊花費不少時間尋找理想的平衡點，期待同時滿足老粉絲與新觀眾，既要往前推進故事，又要保留足夠的開放性，讓不知道《後室》的人也能看懂。
製作前期，他便為故事設定了非常明確的時間線，強迫自己將內容寫下來，費心鞏固設定與世界觀，他透露，「這些內容密度非常高，我覺得是不太能輕易交給別人的東西，它更像是我的大型私人維基百科！」
50 種壁紙測試、搭建 9,000 坪空間，只為重現「後室」
為了重現「後室」令人不安的氛圍，劇組特別搭建超過 9,000 坪的「實體後室」進行拍攝，並由凱恩帕森斯親自設計空間概念，再由美術部門細微調整，全體花費大量時間反覆修調，甚至做了 50 種壁紙測試，只為找到完美又詭異的黃色調。
當連續走廊、重複空間、過渡區域都逐漸成形，其龐大規模與錯綜複雜的配置，就連工作人員都經常在拍攝現場迷路，彷彿真的掉入「後室」，就連凱恩帕森斯本人都驚呼：「這大概是這個電影項目最奇怪、也最震撼的時刻之一，用『超現實』其實都還不足以形容，那種感覺就像是你真的身處其中，非常詭異！」
導演親解：《後室》為何恐怖，核心魅力又是什麼？
從 YouTube 短片到電影長片，凱恩帕森斯指出，以《後室》題材來說，刻意安排的驚嚇，反而難以嚇到觀眾，「《後室》的恐怖並非來自視覺本身，而是你在理解那個空間後，所產生的心理狀態。雖然畫面確實讓人感到不舒服，但真正讓人害怕的，其實是它背後的脈絡。」
他接著解釋，「因此，《後室》的核心魅力，在於它會不斷勾起人類的好奇心，以及想知道更多真相的渴望，讓人忍不住從看似毫無意義的混亂訊號當中，試圖拼湊出某種答案，於是一步步墜入其中。」
加入前所未有的全新角色，但保持連貫的《後室》世界觀
而在此次的改編電影中，凱恩帕森斯也期待讓《後室》世界觀跨越不同媒介，持續擴展、延伸。因此，特別加入了由奇維托艾吉佛、蕾娜特萊茵斯薇飾演的全新角色，藉此探索過往從未觸及到的面向與故事核心。
凱恩帕森斯表示，相較於先前的短片，電影採取了更具體的敘事方式，透過特定角色的視角來看待整個故事，「這些人各自過著被切割與孤獨的生活，片中甚至少有同時出現多個角色的時刻，是一部相當孤獨的電影。」
飾演男主角的奇維托艾吉佛，回憶與凱恩帕森斯的合作過程更表示，「他不只是理解『後室』這個世界，他幾乎就是『後室』的共同創造者之一，這點非常了不起。能夠和這樣的人合作，其實是很難得的經驗。」
對此，凱恩帕森斯則表示，「關於這次改編，我一直很反對任何重新設定、新的時間線，或是破壞一致性的做法。雖然這部電影在製作時程下，要維持原本的設定其實有難度，但我可以很高興地說：前作系列的世界觀，在這次的電影裡都是連貫且成立的。」
