【棉的7種表情】名人風格經典

2016/03/04
真心人
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棉是我們的風格起點,站在極簡的起跑線,陪伴我們開始了漫長的風格想像與練習。

我們的第一件衣服,幾乎,都是純棉的。純棉意味著,舒適柔軟、吸濕透氣,良好的宜穿功能性,以及,宛如白紙般的自然。棉是我們的風格起點,站在極簡的起跑線,陪伴我們開始了漫長的風格想像與練習。直到長大了以後才赫然明白:原來以為單純到沒有個性的棉,這麼有型有款。

Jean Seberg的條紋・新浪潮的閒逸優雅
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沒有人能忘記Jean Seberg的一字領條紋上衣,搭上她不修邊幅的短髮、平底鞋,把新浪潮電影的迷離風情做了最具體的詮釋。Jean Seberg讓boyish成為優雅的新品種,在極簡的棉質布列塔尼條紋衫主軸之下,其實有許多備妥貼收整起來的細節。比方剪裁,一字領,或者一點腰身,不著痕跡地提點了女性氛圍。又或者配件,耳環、項鍊、領巾、帽子,變化出條紋衫的一百種表情。也可能僅僅只是穿法的微調,比方將條紋衫的下襬紮進牛仔褲裡,用圓裙取代褲裝⋯⋯說起來都是最基本的穿搭術,卻能營造出最強烈的法國情懷,讓人幾乎忘了Jean Seberg的美國出身。

延伸關鍵字:經典 除了極簡之外,「經典」是Jean Seberg的另一個風格關鍵字。包括條紋衫、連身裙、無袖上衣、風衣、剪裁良好的牛仔褲,沒有追求潮流的選項,只有歷久彌新的經典。

Zooey Deschanel的洋裝・初戀般甜美

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〈戀夏500日〉裡,集甜美、清純、俏麗、古靈精怪於一身的Zooey Deschanel讓很多男孩女孩都戀愛了,甜美如夢的第一次約會應該穿什麼,Zooey Deschanel的答案是一身水藍色的棉質洋裝。棉質布料永遠能在第一時間製造純淨、清麗的聯想,適當地裝飾上蕾絲,為棉布洋裝豐富了層次,不會過於清純,而是增添了女性的浪漫。畫龍點睛的穿搭在於Zooey Deschanel的細蝴蝶結髮箍,這個小小的配件為整體造型注入了頑皮的立體感。在整部電影裡,Zooey Deschanel有許多棉質穿搭的巧思,用一件白色襯衫搭配高腰長褲、學院風格子針織外套或者及膝花裙,就能綻放出甜美的各種可能。

延伸關鍵字:復古。Zooey Deschanel時常以復古風的裝束出現在螢光幕前,美劇〈俏妞報到〉更是其中精華,大量高腰、A字型的洋裝,顏色、圖樣活跳鮮豔,搭配超有存在感的皮帶,俏麗而古怪地令人過目難忘。

Ewan McGregor的T-Shirt・次文化的主張

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有別於James Dean穿著白T-Shirt的經典浪子Look,Ewan McGregor在〈猜火車〉裡那件印花T-Shirt不但表達了青春的叛逆、迷失,還有許多微妙的文化符碼潛藏其中。棉質T-Shirt就像畫布,每個設計師,以及選擇購買的消費者,都在透過這個最為平易近人的單品表達自我主張。有個橋段讓Ewan McGregor抱怨被英格蘭殖民的蘇格蘭沒有自己的文化,然而,卻有評論分析這個經典造型——飛行外套、短T-Shirt、牛仔褲,以及腰間繫著的法蘭絨上衣——的輪廓不時暗示著蘇格蘭裙的傳統。T-Shirt、牛仔褲是永懷青春的造型,而我們在選擇T-Shirt的時候,往往有意識、潛意識地流露出想要強調的自我主張,而這個,是凌駕形式之上的風格的原點。

延伸關鍵字:髮型。頹廢、瀟灑、紳士、科幻⋯⋯Ewan McGregor曾經在大銀幕上駕馭了各種造型,無論他作何打扮,他的髮型就像最佳男配角般,恰如其分地完整劇情、形塑身份。Ewan McGregor的髮型通常不搞噱頭,然而,愈是基本卻愈能顯現出人的特質。

Matt Damon的亨利衫・足智多謀的現代紳士

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亨利衫(Henley Shirt)是一種款式簡單而辨識度高的無領上衣,圓領下方有一道約10公分長的開襟鈕扣設計,使領口呈Y字型。這種上衣本身就是一種再進化的服裝設計,在Polo衫或一般T-Shirt的基礎之上,利用去領和鈕扣加強服裝的功能性,更透氣、更好穿脫,九〇年代開始風行,到了2015年又更加火紅。在電影〈絕地救援〉裡,太空人Matt Damon總穿著亨利衫,一方面當然是因為其舒適度,另一方面,正因為亨利衫「體貼」,所以能凸顯身材線條,又不太過招搖。號稱全能百搭的亨利衫,開扣時有點瀟灑不羈的調調,搭上一條項鍊便能做出造型的亮點;扣子闔上的時候則很適合「禁慾系男神」,拘謹中有些不落痕跡的別緻,足智多謀的時尚線索。

延伸關鍵字:美式休閒。無論幕前幕後,Matt Damon的穿著為美式休閒風格做了很豐富的詮釋。格紋襯衫、丹寧襯衫、運動衫、棒球帽、運動外套、皮夾克,這些單品摒棄繁複了配飾,還原了道地而自由的美式風情。

Diane Keaton的襯衫・中性魅力

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中性曾經是禁忌。自古以來女人就該用長長的裙擺包裹住整個自己,直到Coco Chanel創造了軟呢套裝、條紋水手裝和長褲,第一次帶領女人擺脫蓬裙、馬甲的束縛。接著有Yves Saint Laurent以Marlene Dietrich為繆思設計出的吸菸裝(Le Smoking),用張力十足的服裝賦予了女性權利。但是Diane Keaton飾演的Annie Hall又是另一回事了,大翻領白襯衫、西裝背心、高腰寬管褲搭上紳士帽,經典的男性西服造型竟然可以如此自信、自主地在Diane Keaton的身上活了起來,反映出現代的女性意識開始用更自在的方式萌芽茁壯了。七〇年代的女性積極利用服裝去塑造新的形象和身份,她們不再只為取悅男性而打扮,而是更有自覺地去穿出自我。

延伸關鍵字:男友風。Annie Hall的原型就是Diane Keaton,她是男友風(Boyfriend)的先驅,棉質襯衫、領帶、高腰西裝褲、oversized大衣之外,不妨學習利用圍巾、絲巾去做出造型的層次,也能柔化生硬的服裝線條。

Eminem的帽T・嘻哈狂「潮」

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近十年來風靡全球的嘻哈文化是潮的源頭,而掀起這股狂潮的,是那位總是穿著純棉刷毛帽T的Eminem。這個經典的痞子形象,包含了憤世嫉俗的饒舌內容,用髒話作表象,痛陳社會裏層血淋淋的事實。嘻哈文化本來是最直接反映底層生活的產物,現在潮牌裡講求的寬鬆帽T、垮褲、鴨舌帽,都有著非常實際的來由:大尺寸的服飾,可以讓貧窮的孩子不用一直添購衣物;帽T是為了遮掩街頭塗鴉者的臉孔;反摺帽沿的鴨舌帽則是為了保護舞者的頭部。在追捧各式潮牌之餘,別忘了試著去聆聽並不主流的小眾聲音,那些原生自街頭的生猛創意,才是「潮」的精髓。

延伸關鍵字:配件。潮牌的穿搭中,配件幾乎有著主角般的重要性。原型是用作為跑路時的籌碼,夠潮的配件包括了Bling Bling的金項鍊、五顏六色的寶石戒指,重點就是要營造出誇張的財富感,以及個性。

Michael Jackson的白T-Shirt・劇力萬鈞的純粹

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舞台上的Michael Jackson創造過太多的傳奇,各種充滿戲劇張力的造型至今都還為人稱道,無論是Thriller裡櫻桃色的大墊肩夾克、Billie Jean裡的紅色領結、Remember the Time裡金色的高領上衣,或者We Are the World裡黑色的海軍外套上閃耀的金色繡線。但是,流行之王最常見的一個造型單品,其實是純白T-Shirt。分開來看,它普通到就像一件尋常的衛生衣,沒有任何特殊剪裁,就是舒服好穿,但當Michael Jackson穿上白T-Shirt,它就是魅惑眾生的戰袍,隨著音樂舞動出任何一種風格。任何一種潮流都是演化,而風格的原點正是萬萬種變形的可能。

延伸關鍵字:白襪子。Michael Jackson的另一個標誌造型是白色棉襪搭黑皮鞋。這不是一個時尚的明智之舉,但卻能引起激烈的群眾反應,黑白配能夠凸顯他腳部的動作,讓大家驚嘆他那足以與地心引力抗衡的舞技。
插畫=鄭兆廷

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2026/07/07
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以「感知,重新定義商業的尺度」為題,從設計視角出發,探討 AI 應用、品牌轉型、消費體驗新商機。

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感知,重新定義商業的尺度 —— DesignBIZ 趨勢論壇

AI 應用 ⁕ 情緒行銷 ⁕ 品牌設計 ⁕ 消費體驗 ⁕ 文化轉型

⟢ 精彩議程/

▫ Rebranding 的系統邏輯:從不二家 PEKO 看指標系統如何整合品牌設計
講者:木住野彰悟/6D-K Co., Ltd 創辦人暨藝術總監
↳ 拆解不二家品牌重塑幕後:從客戶溝通到設計落地
↳ 從識別、空間到消費場景,如何打造一致、共感的品牌體驗?

講者簡介|木住野彰悟為平面設計工作室 6D 創辦人。其專業實踐聚焦於企業與城市的視覺識別,設計範疇橫跨標誌、包裝、指標系統,以及跨領域的設計系統建構。代表作品包含不二家、神奈川縣立圖書館、出雲大社、京都新風館、哆啦A夢登戶車站等眾多跨領域指標性專案。

▫ 技術美學的破局點:從 AI 流程解構看未來設計的跨域整合力
講者:楊漢軒/ NVIDIA 技術美術工程師
↳ 破除 AI 取代焦慮,解構 AI 底層模型到商業應用層級
↳ 設計生產力的新戰場:展望未來設計的工作型態

講者簡介|現任 NVIDIA 技術美術工程師,具備超過十年的技術美術(Technical Artist)資深實務經驗。長期跨域於科技、遊戲、動畫與數位藝術,擅長在技術與視覺美術之間進行深度轉譯。 曾獲桃源國際藝術獎首獎、參與開發多款跨平台遊戲,最近幾年專注在 AI 軟體與AI模型的訓練與研發。

▫ 走進生活的共感行銷:Spotify 如何用數據驅動洞察,釋放文化穿透力
▹ 講者:廖以琛 April Liao /Spotify Advertising 大中華區負責人
↳ 從用戶洞察到場景行銷,如何活用行為數據,精準勾動消費者情緒?
↳ 洞悉情境式廣告的互動體驗,打造沉浸的品牌共鳴

▫ 從材料到文化,品牌如何讓價值被重新看見
▹ 講者:吳庭安 /W 春池計畫 主理人、春池玻璃副總經理
↳ 從材料與製程創新出發,打造傳產的綠色經濟
↳ 如何將永續設計導入品牌,重構市場的價值認同?

講者簡介|吳庭安,「W 春池計劃」主理人,循環經濟與循環設計的實踐家。以「透明(Transparency)」為核心概念,推動工業、設計與文化的共生循環。其設計與策劃涵蓋材料再生、空間建築、品牌敘事與地方文化再造,主張讓設計成為連結人與自然、產業與社會的透明媒介。

▫ 重新定義「設計感知」:AI 如何介入視覺創作與互動藝術
講者:吳哲宇/新媒體藝術家、墨雨互動設計&MonoLab 創辦人
↳ 互動式的體驗設計,如何重構新媒體藝術的商業邊界?
↳ 從 Taiwan.md 出發,打造 AI friendly 的科技人文環境

講者簡介|吳哲宇,新媒體藝術家,墨雨互動設計與 MonoLab 創辦人。十二年以演算法追問程式碼能否擁有生命與情感,相信機制本身就是作品。作品於威尼斯雙年展、Art Basel Miami 與台北 101 展出,駐研足跡從巴黎 104 到 C-LAB × 法國 IRCAM。2026 發起開源知識庫 Taiwan.md,為台灣寫下 AI 讀得懂的靈魂;線上學生逾兩萬人。

▫ 工藝,在演算法之後:材料如何找到新價值
講者:王識源 & 盛郁庭/ROSO 機器人建造實驗室共同創辦人
↳ 人機協作,如何開啟空間與建築設計的新可能?
↳ 從數位製造到藝術設計,探索傳統材料新應用

▫ 傳承轉譯:以體驗設計重構文化的商業價值
▹ 講者:蔡明倫/POUYUENJI 寶元紀總經理
↳ 餐食、旅宿到體驗,傳產如何跨業態,建立文化品牌生態系?
↳ 傳統茶文化的設計轉譯,打造跨世代共感的生活體驗

講者簡介|蔡明倫,寶成國際集團共同創辦人蔡其建之長子,畢業於台大、哈佛設計研究碩士,曾任寶成工業董事及副總經理。為承續父親對藏茶的熱愛與分享初心,2020 年接任 POUYUENJI 寶元紀總經理,陸續開設《溪山行館》、於京都設立品牌原生店《POUYUENJI KYOTO》與《playtea kyoto》,及苗栗三義《POUYUENJI HILLS 寶元紀之丘》、台中《元紀.台灣菜》等據點,將POUYUENJI逐步打造為國際茶生活品牌。

▫ 字體即品牌策略:超越視覺美感的商業字型決策學
▹ 講者:森田隼矢/Monotype 資深字體設計師
↳ 從 LINE 字體設計出發,字型如何形塑品牌識別、市場行銷與營運?
↳ 跨市場的視覺溝通:字體如何在不同觸點兼顧在地化與通用性?


≣ 參與對象

◦ 品牌經營者・創業者 — 追求策略轉型與品牌再定義的實踐路徑
◦ 跨領域領導者 — 開拓經營視角,強化團隊創意思維
◦ 策略/內容企劃人 — 掌握前線設計與消費趨勢應用
◦ 創意設計工作者 — 強化設計與市場連動思考,拓展設計影響力

≣ 活動資訊

時間| 2026 年 9 月 3 日(四) 10:00-17:00(09:00 進場)
地點|福華國際文教會館 卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

≣ 票券資訊

◦ 8/17 前!早鳥優惠:3600元 / 人 ❯❯ https://lurl.cc/gM6JsK
◦ 3 人以上團報:3200 元 / 人
◦ 6 人以上團報:3100 元 / 人
◦ 10 人以上團報:3000 元 / 人
◦ 一般票:4500 元 / 人
※ 票券包含 Shopping Design 特刊雜誌乙本(9月出刊,價值 350 元)
※ 票券或內容洽詢:sd@shoppingdesign.com.tw、謝先生 02-8773-9808#285、徐小姐 02-8773-9808#270

≣ 報名須知

※ 論壇提供午餐。
※ 本公司採用電子發票,發票將統一於付款完成後的兩週內由「綠界科技 ECPay」寄送電子發票開立通知至您報名時填寫的發票收件人email。若有公司報帳特殊需求(如更改統編、同筆訂單開立多張發票...等),敬請於報名前來信或來電告知,完成報名後恕無法受理,謝謝。
※ 如需申請退款請於論壇開始日前 8 個工作天告知,我們將收取論壇的 10% 費用以及銀行轉帳之手續費,逾期恕不受理。論壇亦提供名額保留,請於活動前來電或來信告知,可為您保留名額一年,一年內若對其他論壇或課程有興趣可轉移至 Shopping Design 所舉辦之該活動。
※ 主辦單位保留活動大綱異動之權利,更新資訊以活動網頁內容為主。

2026 DesignBIZ SUMMIT 趨勢論壇資訊
9/3(四)趨勢論壇 @福華國際文教會館 2 樓卓越堂(臺北市大安區新生南路三段 30 號)

關於「設計新商業年會 DesignBIZ SUMMIT」
2006 年創立起始,Shopping Design 從個人消費需求出發,傳遞買設計、學設計、享受設計的理念;與讀者分享好設計背後的理念和知識,期待更有意識的消費、有態度的理想生活。 而進入日趨自動化、生活化、娛樂化的消費場景裡,我們開始深度看向市場供給端,分享企業品牌如何運用設計展開溝通、貼近需求、引導創新,深入其中設計之所以能為商業賦能的關鍵、交流共創,進而催生了「設計新商業年會」!

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時間|2026/9/3(四)~2026/9/3(四) 地點|台北市大安區新生南路三段30號
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