午後，草屯田間路旁，台灣大地原色創辦人洪晧倫正蹲坐在工作室門口，浸泡構樹枝幹、熬煮烏桕子使蠟水分離、搓揉芒草花成絲製紙，萬般皆師法自然，向大地取材。他喜歡透過製作大地原色的顏料媒材、在畫布上揮灑出凝萃的多彩記憶，交疊自身與土地的濃度與深度。
從小玩泥巴、在田間捻花惹草，藝術工作者洪晧倫走入藝術殿堂學習西方油畫，對身為父親是廟宇繪製繪者、母親是誦經團的傳統廟二代，單純西方繪畫已無法滿足他。「有無可能透過古法的顏料製作，找到自己與土地生長的連結？」於是，他想從繪畫尋找根源、關注自我認同，在一次繪畫材料學課程中，開啟他付諸行動的契機。
台灣大地原色／藝術家洪晧倫藉由採集土壤、礦石、植物來回到傳統繪畫材料手作工藝，重新連結土地與人之間的關係。在五坪大小的工作室，透過天然素材製作出一系列繪畫媒材如筆、紙、顏料等，實踐所望：就地取材、因地制宜，找尋台灣在地色彩。
晨起，與土石、植物為伍
「我用身體去實踐古人如何就地取材畫畫。」這位喜愛自然的畫家廣納各地土壤、礦石、植物，以染製古法自製天然顏料。每日晨起，他必從顏料製作開始，將粉末與自製植物膠脂磨製成一方格的顏料，在不斷畫圓的時光中，完成他每日的修煉，也是創作完整的延伸。近午，才開始畫畫。
他說，西方文藝復興學徒得先花三年學會製作顏料，才得以進入創作，如今許多畫家棄守基本功，取代的是危害環境的化學顏料，「如果回到原點，是否能看到更多可能、打破既定繪畫框架？」他不斷提問與試驗，書桌上擺著專注研究《歐洲繪畫大師技法與材料》、《西方繪畫材料技法手冊》書籍，即使是一小搓黑墨，也願意花費時間燒松樹、讓煙竄上黏附管線再刮下成墨，嘗試各種自然生長。希望藉此鼓勵更多創作者探尋根源、開發更多可能。
依時序而製，滿室季節色
不到十坪的工作室裡，架上滿是心血結晶，瓶瓶罐罐內標示著台灣地名或植物名：宜蘭河土、日月潭土、金門土、藍花草、數株珊瑚、南美蟛蜞菊、鴨跖草、南洋杉、蹄草花、大葉欖仁等。有趣的是，礦石不易褪色，但植物性原料卻更能傳遞多彩與生命力、製作出豐富色階的顏料。這位熟稔植物生長時序的畫家，依時節而作，他細數著：「甜根子草是九月，烏桕十到十二月，柿子八到十一月，不同時令製作紙張，都會出現絢麗璀璨的季節色。」
從採集、觸摸、搓揉、嗅聞，意外發現不少可替代成天然膠脂的黏性植物，如火龍果皮、秋葵葉、小葉南洋杉等；「一棵樹的各部位，就可衍伸製成不同的繪畫媒材。」他提到潭子慈濟醫院附近撿回來的烏桕，除了烏桕種籽可製成天然蠟筆、黑色籽皮製成色料外，葉子拿來熬煮成色素湯，加入礦物質讓顏色歷經一、兩日沈澱後，蔭乾裝瓶成一罐罐的天然色粉，放於櫃架上成列，堪稱一物多用。
時而除害，扭轉生態
此外，銀合歡更是工作室不可或缺的物種，一棵銀合歡就可以提供各種使用：樹皮搭配構樹的長纖維可製作強韌手作紙，剝開樹皮後的枝幹可削製成沾水筆、鍛燒成炭筆，光是豆莢就可依據乾燥與新鮮熬煮成咖啡色及黃色染料，甚至葉子可製成綠色顏料，樹脂成水彩中的天然膠脂，剩餘的木材能做柴火，取代瓦斯。
他笑稱，有時抱著「除害」心態，強勢外來種破壞台灣環境生態，若能大量利用這些素材，扭轉生態平衡，讓原生樹種有復育空間。例如銀合歡就是在荷蘭時期因應造紙需求而引進，如今不再被需要而在烏溪河床上氾濫成災，透過採集、消耗、制衡，「物盡其用」降低排碳達到生態平衡。
從一小撮台灣「在地色」土壤，到畫布上拓展出一方大世界，畫作上記存他走遍台灣的足跡，暈染著鴨跖草花的紫藍色、日月潭有緋紅色的土、孔雀園的夢幻紫紅土、台東綠土、大肚山灰泥、南投仁愛鄉武界紅石⋯⋯等，大自然也以此方式參與藝術創作。「這才是台灣的自然色，收集台灣在地色，有了在地、就能國際。」質樸又崇尚自然的他讓土地環境無憂，以最接近自然的型態去創作，在人們忽略思考台灣特有顏色的同時，他已發掘製作屬於台灣的珍貴色度。
