安卓藝術於 2022 年 11 月 12 日至 12 月 24 日舉辦「黨若洪個展『高枕無憂的你』從瘟疫到戰爭：關於災厄如慶典的一魚兩吃」，這是藝術家繼 2021 年畫廊個展「敘事曲」與 2019 年臺北市立美術館大型個展「老男．雜匯．小神仙」後的全新創作。
過去兩年，世界因瘟疫與戰爭而劇烈動盪，此次的展覽主題「高枕無憂的你」，映射自我疫情間生活型態與心境的轉變，呼應大環境中詭譎的國際情勢，以及經濟與政局裡危機與轉機間的曖昧游移。試圖在人們逐漸走出疫情陰霾的此刻，為那些曾被災厄夢魘身心的共同生命經驗，劃下獨特的註解與小結。
同時，於入口的 Project Room 展出日本當代藝術大師大卷伸嗣的作品《漂浮-構築之詩》也齊聲與展覽對話。這個透亮如冰的方晶體中浮動交錯的光影，和融雪般的波紋，象徵著藝術家對疫情解封後人類調整步伐、走向新生的祈願與祝福。
黨若洪的繪畫中有著豐富且獨特的劇場張力，本次展出的作品存在許多湖、海、河流、小船與人物的場景，流動的情境彷彿將這些人物寄身在寓言故事裡。觀眾仔細推敲，就會發現顯而易見的危機與荒謬的幸福並存於畫面，夾帶諷喻的同時，也保持溫柔的幽默。
他在詮釋展覽主題時談到：「分層次來說，高枕無憂這樣的處事態度，可能是一種面對危機的方式，輕鬆率性地去看待壓力；另外也是一種諷刺或是反思，比如當我們把災厄處理得好像是一個福祉，或從被迫居家隔離的生活中，體會到一絲安定和幸福的時候。」
走進展覽空間，很難不被《高枕無憂海岸》這組大型作品吸住目光。畫面中，藝術家透過多個人物和臉孔，與遠方一波波不斷襲來的驚濤海浪，反映出多種不同的感受與心境。其中畫面下方的斜躺男子，一邊看來像個陶醉在悠閒情調之中的紳士，而他身子的另一頭又像是早已安眠的狀態，在一個相同的身體中作著不同的夢。他的身體也似乎像是一艘船身，讓站在上方的女人和女孩，彈奏吉他歡欣鼓舞的歌頌一場美好節慶的到來。
畫面的顏色和筆觸，雖然洋溢著歡樂氣氛，但浪濤暗示的危機卻也無所不在的環繞著主角們，在這幅畫中大筆揮灑的線條構成了畫面主體，並使用大量細微的點和較短的筆觸來描繪浪濤、人物衣著和船身，讓人感受到藝術家在鬆緊、收放之間創造出一種嶄新的平衡。
另一件以舟行水上為主題的重要作品《大夜行船》，更是精彩呈現了藝術家對於當代處境的回應與想像。這件大尺幅的雙聯作，場景設定在眾所熟悉的威尼斯運河，一艘優雅的貢多拉佔去畫面的半邊構圖，畫面左側身子已經巔倒，彷彿半醉半醒的老男，左手正持著一把不斷倒出酒液的小壺。
但他醉夢之間似有一位身型婀娜的裸女，懸浮到他的夢境與想像裡，和遠方看似神秘詭局、風雲變幻的時空背景，呈現一種歡愉享受和末日詭譎般的強烈對比。
「這個新的生活規律，好像是一個短暫的贈禮。隨著逐漸解封，自由又重新召喚了這個世界，包括我。但好像對於創作上原本顛覆掉的一些想法，其實並沒有完全的煙消雲散。」黨若洪說，它已經某個部分內化在自己裏面。某些矛盾，或者是還沒有辦法完全消化的部分，他已經不再覺得那麼排斥。「我覺得它會以一個更好的方式在某一刻再反身回到我的創作之中。」
疫情期間待在家工作、和家人長時間相處的經驗，也成為黨若洪的創作靈感與養分，甚至產生深遠的影響。原本因自我約束無法外出而感到痛苦，但當全家人都回到了家中上學和工作後，新的生活規律和秩序竟然又產生了奇異的安定感，漸漸地能從不自由當中體會到一些幸福的滋味，這為藝術家帶來意想不到的快樂。
黨若洪開始將一些家庭生活的回顧與生活中的細節放進創作，手機裡那些現實曾經存在的小小影像，成為一部分的創作藍圖。這不僅大大顛覆藝術家長久以來對參考影像的排斥感，也同時擴展重塑了創作的框架與思維。
當談及希望走進畫廊的觀眾擁有什麼樣的體驗與感受時，黨若洪說：「如果可能，我期盼他們花多一點時間用自己的眼睛看畫，找到閱讀畫的方法，並且瞭解到繪畫是一個由非語言邏輯組織起來的一個時光綜合體。另一方面，希望大家在作品中除了感受到輕鬆與自由，也同時體察到它幽默的背後仍然背負著關於人類災難的殘酷事實。」
「高枕無憂的你」黨若洪個展
從瘟疫到戰爭：關於災厄如慶典的一魚兩吃
公眾開放｜2022 年 11 月 12 日至 12 月 24 日 13:00-18:00（週日一休館）
展覽座談會｜2022 年 12 月 3 日(六) 15:00 ( 陳璽安 vs. 黨若洪)
展覽地點｜台北市文湖街 20 號一樓（安卓藝術）
