在noii noii 的小動物世界裡，跨界結合與不同媒材的碰撞，玩出陶土的各種可能，Estete 以天馬行空的點子與具幽默感的創意，盡情展現自我風格。

鄭弘敬的第二本攝影書《泡沫紅茶》，輔以汪正翔的文字，與影像中的生活幻景對話，享受當中綿密泡泡，而紅茶在什麼時候又是如何變成泡沫的，或許訪談中已有答案。

設計師的仙界傳說談的不只是仙界，更多是人間如何展開視角——在可以認知與想像的常理之外，有太多值得挖掘、思考的題目，不小心就會觸及心靈深處、啟發人生。

小朋友在玩時從沒有考慮到失敗或是沒面子——「玩心」與「童心」是最被低估、忽視的快樂能力，它們教會我們最重要的是：「It’s ok to fail.」

2019 年臺灣藝術家余政達為 Performa 19 雙年展打造的虛擬網紅「亞洲榴槤大亨法咪咪」，企圖轉型家族農產形象，以幽默詼諧的設定進行社會實驗

「吃喝玩樂」在人生價值譜系中逐步往上提升，多半來自於我們有一種深深感觸：這輩子，我們似乎並未真正活過(lived a life)。

「在創作的身份中，好像我就是那個在找名目的人，又像法庭上站在一旁的書記官，一直在記錄這一切。」預計今年要發行新專輯，他給自己一個目標：要更自在地玩。

從奧客、感情聊到生活裡各種的雞毛蒜皮，雞來速笑著說，「只是單純分享卻沒想到頻道會紅起來，怎麼莫名奇妙就成了大家的滴雞精（笑）。」

「要讓一隻魚爬上樹是很難的，為什麼不讓魚在大海裡好好的游？」洪文政在任職校長期間，致力於發展校園多元教育，鼓勵學生突破框架，勇於探索自己的熱情所在。

出身於臺東縣延平鄉的閻志瑋於 2014 年返鄉，接下人才東移計畫，提出因地制宜的聯絡網計畫，凝聚在地青年共識，為異鄉延青創造返鄉的動機。

自舞台下的觀眾轉為營造舞台體驗的創意者，馮建彰熟練轉變氛圍的魔法，對他來說，城市角落無處不是舞台。融會來自不同文化的經驗，就是他讓展演場場精彩的秘訣。

導入知識與設計力，讓舊空間有機會轉身成示範空間教育的實踐，打開使用者的想像，在不同規模的空間量體，靈活安排場域中所進行的對話，也能滿足當代閱聽的需求。

把日常的一切縮小再縮小，藝術家鄭鴻展在微縮的過程裡，發現與自身生命記憶連動的伏筆。 在一座座時光凍結的微縮模型中，也讓人找到得以回溯過往的感動。

因為喜歡電影而開始接觸設計，方序中笑說做完金馬54、金馬55後感覺功成身退，可以回屏東老家了！不過與台北緣分太深的他，又在西區老街找到如電影般好玩的事

這個時代裡消費者需要什麼？親山、近水，以嗅覺與聽覺感知自然，進一步認識料理中使用的香料，按摩輔與頌缽，後來發現這種戶外行程也近似心理療程......

將近兩年的疫情生活，有沒有什麼「心之小物」讓生活多了特別的感觸？藉由設計師郭一樵／石岱芸／黃梵真的視角，觀看平凡生活裡的不平凡。

一張張美食照背後，需要投注多少心力？台灣少數專職的食物造型師Wei，因為喜歡食物，在攝影、造型一路上盡心盡力，練就一身讓食物變好吃、適合鏡頭吃的神力。

百富「大師心藝影像計劃」由金獎導演許智彥跨刀執導，邀請音效大師杜篤之分享他鑽研聲音領域數十年，對於創作、工作、生活的想法，如同熟成威士忌醇厚而動人。