當時他為了打開名聲，陸續於1952年至1959年之間，親手製作了7本插畫書作為作品集。

陳昇說他打算在70歲前發滿30張專輯，說出他想說的故事，以一種最自由的創作狀態。

「哇」是對美感最直接的讚美，呼應Shopping Design 10月號「自由的美術館」，我們邀請亞典書店、朋丁pon ding、浮光書店，三間特色書店，分享他們曾經在書本中看見的、感受到的美。

他認為一般而言，材料在亞洲經常被低估，特別是代表文化遺產的材料。

以拍攝德國威瑪犬而聞名的攝影師William Wegman，近期於紐約藝廊展出一批從未曝光過的寶麗來攝影作品。

她是建築師界少見的女性建築師，而且十分傑出。業界認為（若不是因為建築師界一直對女性從事建築設計存有歧視）她早在1991年即應獲頒普立茲建築獎，成為第一位獲獎的女性建築師。

藝術與日常生活有多接近？看看法國攝影師Stefan Draschan的「People matching artworks」系列作品，原來藝術也可能存在於日常穿搭中？

我的生活態度是向畢卡索看齊，也就是：「一旦學會，就可以忘掉。」——米爾頓‧葛雷瑟（Milton Glaser），平面設計師、插畫家、教育

用色鮮艷、字體斗大、作品常呈現生猛華麗台灣庶民元素的小子，在台灣中生代設計師中可說是風格獨樹一幟......

大多數人對陶的認識停留在茶壺和茶杯較傳統的印象，但一間兩手陶藝師楊宜娟透過不一樣的想像，結合時下年輕人喜歡的元素，創造出活潑、生動可愛的陶器，顛覆大家對陶既定的模型。

我們都能從認識自己的過程，找到屬於自己的一片自由之地，蛋堡說「一切都是過程」，想必在人生這段路我們都能找到些什麼，就像香菇找到了果醬一樣。

在運動品牌PUMA全球統一的主題中，台灣設計師做出了融合在地傳統文化與街頭特色的潮流手搖吧。

《The Machinist》書籍中記載了新加坡惹蘭勿剎區當地六個工匠的故事，他們有的從事汽車零件、船隻配件或木工等，早年從學徒做起，在塵土飛楊的工坊裡拼搏超過半個世紀，手藝精湛。

這是濱田英明首次於香港舉辦攝影展，也預告了將於11月推出的最新攝影集。

所有吸引人的市集，都在創造幸福感。ALPS BOOK CAMP更是其中代表之一。

「臺灣古寫真上色」分享早於1960年代拍攝之台灣黑白老照片，特別的是，這些黑白照片都上了色彩......

《解憂雜貨店》是日本推理大師東野圭吾在2012年推出的懸疑小說，一推出便造成轟動好評，長期占據各國的銷售排行榜。

「你要嘛全權擁有言論自由，要嘛就一點也沒有。就這麽簡單。」Smile 說。