2024 年台灣國際光影藝術節以「目光之外」為題，將於 3 月 16 日揭開序幕！展覽將在國立臺灣美術館戶外廣場以及 U-108 SPACE 沉浸式實驗場域舉行。屆時，將有來自國內外 9 組藝術家參與，提出對後疫情時代的社會意識流變與反思，討論視覺之外的感受與體驗，為觀眾帶來全新的光影饗宴！
在我們「目光之外」的是什麼？
談及目光，本次光影藝術節以約翰．伯格著作《觀看的方式》中的名句：「我們注視的從來不是事物本身，我們注視的永遠是事物與我們之間的關係。」作為開端，試圖將觀看藝術和世界的方式應用在科技時代。在探討意識形態和科技如何薰陶我們觀看的方式時，以光的折射原理作為譬喻，大腦作為介質，讓每一道光在不同感知中，呈現出多樣的詮釋和想像。這種光和非光之間的對比，也引發了更多對未來可能性的思考。
2024 台灣國際光影藝術節亮點
亮點一：3 組國際光影藝術家 Ｘ 6 組台灣藝術家新作
今年的光影藝術節共有 9 件作品參展，其中包括 3 組國際藝術家以及 6 位台灣藝術家的新作。韓國藝術家盧淳天擅長運用線性材料與空間互動，以此描繪人形，並將音樂融入雕塑創作當中；馬來西亞藝術家 Jun ONG 擁有建築學背景，擅長運用人造光改變建築體驗，並經常與工程師、聲音藝術家等多領域專家合作；法國跨領域創意團體 hellobastworkshop 的作品被廣泛展示在不同場合，包括燈節、藝人音樂影片以及私人收藏等，其創作巧妙地融合了電腦科學、機械工程及吸引人的造型設計。
臺灣共有 6 位藝術家參展，包括擅長將手工與概念融合的李承亮；關注材質、技術媒介的視覺性，以光和影像的角度思考其介面現象的謝佑承；運用光和媒材的特性創造空間裝置，探討人、場所、社會之間的相互關係的莊志維。
另外還有擁有建築背景，以電腦程式演算、數位製造、互動機構為創作媒介，透過數位科技拓展感知邊界，塑造出複雜幾何的生命形式，致力於尋找複雜美與現實交集的李宸安；擅長以特殊的幽默感回應個人對社會觀察的劉耀中；以及用創作反思科技產物、數位信仰與人的關係，並以共感聯覺作為核心探討的田子平。
亮點二：由浪漫台三線策展人策劃
2024 年的國際光影藝術節邀請到策展人林長叡（Ryan），曾於勤美文創擔任專案策展多年，他在這個「新興產業」中，為勤美摸索出一條獨特的道路。2015 年創辦了擷果創意，擅長將品牌經營思維融入策展工作中，同時突顯出台灣的文化特色。擷果創意也曾規劃執行多場國內大型藝術設計類策展，包含臺灣國際光影藝術節、臺灣燈會在新竹、香山濕地藝術季、浪漫台三線藝術季等。
亮點三：開幕限定的沈浸式演出
本次參展藝術家田子平延續《失重計劃》系列作品，與曾於雲門舞集擔任專職舞者的趙心合作演出，嘗試以機械複製與數位複製的動態參透進人的心理，並將肉身放置在數位與機械的宰割之中。同時，運用舞者本身的「人性」特質，製作出具有溫度的科技藝術作品，並於開幕日安排了 2 場限定演出，皆須事先於線上報名。
亮點四：5G 科技系列工作坊
本次光影藝術節的系列活動「5G 科技應用與展演創作工作坊」邀請到的講者包括國立清華大學科技藝術研究所所長邱誌勇，以及 NAXS FUTURE 藝術總監馮涵宇。兩人將透過多維度的即時呈現，帶領觀眾深入解析 5G 訊號串流平台在藝術展演形式上的應用，揭示藝術如何透過科技帶來更加多元且豐富的感官體驗。
此外，業界專家數位藝術基金會藝術總監王柏偉，攜手廣達電腦技術長張嘉淵，將從技術應用的層面分享如何充分發揮 5G 科技，實現最有效的藝術展演效果。他們將介紹如何整合人工智慧和雲端運算技術，提升展演的智能性和互動性。相關工作坊點此報名。
2024 臺灣國際光影藝術節
展期：2024 年 3 月 16 日至 2024 年 4 月 28 日
地點：國立臺灣美術館戶外廣場、U-108 SPACE
時間：戶外展覽 5PM-10PM；室內展覽 週二至週五 9AM-5PM，週六、週日 9AM-6PM
＊U-108 SPACE《失重計畫III：摺疊震盪》於 3 月 16 日進行限定演出，故不開放常態展覽。
